La mejor actuación vocal de Nina Simone de todos los tiempos

Puse un hechizo en ti: la mejor actuación vocal de Nina Simone

Permítanme dejar una cosa perfectamente clara, elegir su interpretación vocal de Nina Simone favorita es un poco como elegir sus millones de dólares favoritos. Todos son básicamente tan buenos como el otro, y todos cambian la vida, son espectaculares y raros hasta el punto de que es un milagro que compartan el mismo siglo. Sin embargo, aquí estamos. Si puedo dejar otra cosa perfectamente clara, es que si tienes una respuesta diferente a la pregunta planteada anteriormente, la tuya es tan correcta como la mía.

The Doctor, como se la conocía cariñosamente, no se convirtió en la mayor voz en la historia del jazz al cometer cualquier voz para la cera que no era básicamente perfecta. Sin embargo, por mi dinero, tengo que ir con una opción bastante obvia, pero que es obvia por una razón. Su portada de 1963 de Puse un hechizo en ti. Confíe en Simone para tomar una de las pistas de rock de blues más emblemáticas de todos los tiempos, que básicamente inventó el género de Shock-Rock e hizo una superestrella internacional de Screamin 'Jay Hawkins, y lo robó de debajo de él. Curiosamente, una de las formas en que hace esto es en realidad conectando la canción a sus raíces.

La canción originalmente estaba destinada a ser más una balada. Sin embargo, Hawkins habla sobre cómo eso cambió en una entrevista con Julia Rubiner para su libro Músicos contemporáneos: Perfiles de la gente en la música . Él dice que el productor del disco, Arnold Maxin, trajo costillas y pollo y se emborrachó a todos, y salimos con esta extraña versión ... Ni siquiera recuerdo haber hecho el disco. Antes, era solo un cantante normal de Blues. Solo era Jay Hawkins. Todo se cayó en su lugar. Descubrí que podría destruir más una canción y gritarla hasta la muerte.

Podría decirse que esto hizo que la canción fuera un éxito y, lo más importante, le dio a Jay Hawkins un apodo infernal. Sin embargo, lo que hace Simone es eliminar la teatralidad y descubrir la balada de blues sensual y chisporroteante debajo. El hechizo bajo el que te pone no tiene que ser una maldición o encanto ni nada sobrenatural. Todo está en el puro control de su canto. Casi murmurando la primera mitad de esas icónicas líneas de apertura, antes de dejar la cantidad justa de antici ... Pation para saltar la octava y recordarnos que somos suyos. Como si hubiéramos olvidado.

Se necesitaría una actuación vocal para destacarse sobre el arreglo. Hal Mooney despliega la orquesta con una sofisticación y suaveness que cualquier tema de Bond mataría. Sin embargo, es casi como si Simone diga una batalla como esta, que coincide con el sofisma de su respaldo (especialmente ese piano increíble y tintentoso) con cada sílaba dolida y regia. No por nada, es uno de los pocos casos de excremento que puedo soportar.

Me doy cuenta de que puedo ser parte del problema. En una carrera como la de Simone, donde gran parte de su trabajo era vital, la música de protesta excoriante en apoyo del movimiento de derechos civiles, elegir uno de sus éxitos pop se siente trillado. Sin embargo, la orquesta se cae y ella se vampa en las líneas finales de la canción. Ella libera a los sabuesos que ha retrasado para toda la canción, llevando la canción a un final de exhibición y no puedo recordar ninguna frase vocal de ninguna canción que me haga sentir de la misma manera.

Al quitarle el campamento del original, el horror gótico, Simone nos deja con la verdadera magia. Su interpretación vocal sin muerte e inspiradora.