The Lemon Twigs - Revisión del álbum ‘A Dream Is All We Know’: The Best Songs Brian Wilson nunca escribió
Las ramitas de limón - 'un sueño es todo lo que sabemos' 4.5El flaco: Si miras las cosas filosóficamente, entonces las ramitas de limón presentan un problema peculiar con su nuevo álbum, Un sueño es todo lo que sabemos . ¿Es retrogresivo y poco original cocinar una rotación de canciones pop barrocas que podrías deslizar sin problemas en una lista de reproducción de los Beach Boys y el movimiento y solo los audiófilos notarían? ¿O es paradójicamente a la visión de avance fijar en los años dorados, mientras que el resto de la escena alternativa está desechando algo nuevo, a veces en detrimento de su sonido?
Esta situación es una que solo existe en papel. Cuando realmente estás escuchando el disco, no puedes evitar llegar a la feliz conclusión de que Sonidos de mascota es uno de los mejores álbumes de todos los tiempos, y ahora tenemos una segunda parte. Las ramitas de limón escapan de los pasos de sus inspiraciones al mostrar una comprensión musical inigualable de ninguna banda hoy: impresionantes actuaciones y canciones que Brian Wilson tal vez podría haber escrito, pero muy importante, no lo hizo. Esto eleva el álbum de homenaje a una obra maestra moderna bellamente elegante y modernizada.
Un sueño es todo lo que sabemos Te arrulla con un sueño de doo-wop, te embalúa con un paisaje sonoro Barqoue ricamente texturizado y agita tu imaginación con una variedad de peculiaridades compositivas. Se arrojan acordes de jazz funky para subvertir a lo familiar en todo momento, y hay una colisión de poesía, ironía humorística y alegría simple en las letras distintivas de Jonathan Richman. Quizás el pináculo, sin embargo, radica en las armonías vocales que los hermanos D’Addario salen junto a su sección de ritmo ahora consistente de Danny Ayala y Reza Matin.
Es un álbum firme y totalmente realizado con certeza. Puede que no sea absolutamente perfecto, pero en general, las impresionantes actuaciones eclipsan las imperfecciones. Por desgracia, irónicamente, el mejor triunfo de las ramas de limón esta vez es que han creado un álbum que realmente no hay nada como. Puede sonar como los Beach Boys, pero son los Beach Boys revisados más de medio siglo después del evento por dos Maestros con muchos de sus propios trucos e influencias para blandir como adornos. El resultado es algo que ocupará su propio espacio en su colección de discos, uno que se desgastará continuamente cuando esté de humor para la sanguinidad veraniega que ofrece el álbum.
Para los fanáticos de: Caminando por la ciudad con bengalas y tonos con teñir rosas que transfiguran el flema de las ostras de la calle.
Un comentario final de Jeff The Dude Lebowski: ¡Joder y hombre! Las ramitas de limón permanecen.
Un sueño es todo lo que sabemos Track by Track:
Fecha de lanzamiento: 3 de mayo | Productor: Las ramitas de limón y Sean Ono Lennon | Etiqueta: Pistas capturadas
dusti rain
Mis años dorados: Un himno vacilante que toma un título cliché y lo ejecuta a través del timbre de los cambios clave en capas y un sentido inherente de nostalgia. [4/5]
No saben cómo caer en su lugar: La melodía de la línea superior está excitablemente en toda la tienda como una ardilla en una fábrica de Snickers, y todo se siente como una serie de octavos medios. Una opción única muy peculiar, ya que es el corte más desordenado del disco. [2.5/5]
Campanas de la iglesia: Un tono acústico acústico de 12 cuerdas crea un lecho de sonido más retirado que el resto del disco, pero esto se inunda con una mezcla heterogénea de pequeños solos, cuerdas aleatorias, puentes y parches extraños de disonancia. Están sucediendo muchas cosas, y todo resulta cautivador. [4/5]
Un sueño es todo lo que sé: Como esta canción sigue el modus operandi del álbum de abstenerse de una estructura típica de verso-coro, llega un punto en el que felizmente te das cuenta: El infierno sangriento, no he pensado en el peso del mundo durante diez minutos enteros. Esa es una realización brillante y sirve como una encapsulación adecuada de lo que se trata el álbum. [4/5]
ellen pierson
Vibración dulce: Quizás la pista más de Beach Boys en un disco muy inspirado en Beach Boys. Es una pista que celebra alegremente encontrar su lugar en el mundo, y espera establecerse. [4.5/5]
A los ojos de la niña: Quizás la segunda canción de Most Beach Boys en un álbum muy inspirado en Beach Boys. Un respaldo de barbería y una impresionante interpretación vocal principal casi distraen para una melodía completamente sublime. Esta es quizás la mejor canción que Brian Wilson nunca escribió. [5/5]
Si tú y yo no somos sabios: ¿Nomé en vano, es una letra que personifica la comedia irónica que le da a las ramitas de limón una ventaja peculiar y una personalidad enigmática para examinar? Sin embargo, cualquier reflexión sobre las formas místicas de los hermanos se ve rápidamente evitado por un coro increíblemente pegadizo. [4.5/5]
¿Cómo puedo amarla más: La dulzura, la sanguinidad y solo un toque de algo ligeramente siniestro se ofrecen con aplomo performativo, creando una banda sonora del verano. Los cuernos proporcionan un fondo, mientras que Sonidos de mascota- Las capas de estilo difuminan las teclas y la modalidad, creando algo que es perfectamente pegadizo. El ejemplificación adicional de su dominio de composición es un medio ocho que agrega intriga a la melodía llorosa. [5/5]
Días de Ember: Un corte que no hubiera estado fuera de lugar en su álbum anterior, Todo armonía . Hay una sensación de folk en los días de emperina, ya que los acordes peculiares se arrancan de una manera que de alguna manera hace que la disonancia sea deliciosa. Los extraños contornos de la pista le dan un movimiento sin esfuerzo, como volar sobre Central Park en un sueño. [4.5/5]
Rosas de menta: Una pista de pista más inspirada en la roca ácida, la tonalidad turca mientras los hermanos experimentan con modalidades oscilantes y hacen preguntas similares a Lennon como, ¿quién se supone que debo ser? Es funky, pero su viaje discordante podría rallar algunos. [3/5]
Debería haber sabido desde el principio: Una melodía planificada con los dedos brinda la oportunidad de que quizás el mejor lirismo del álbum resulte en primer plano. Las voces son lo suficientemente altas como para hacer un grano de perro salchicha, pero debes admirar a la banda por en realidad yendo por ello. [4/5]
Rock On (una y otra vez): Se arroja precaución al viento para un crescendo de cierre que suena como Brian Wilson Fronting Slade. La década de 1960 es un hechizo de arte que vale la pena celebrar, y las ramitas de limón lo hacen de una manera tan excelente aquí que se siente gloriosamente gratificante y como un viaje muy necesario lejos del pesado regalo. No es el corte más complejo, y algunos podrían llamarlo cursi, pero solo aligerar, amigo. [4/5]