Luca Guadagnino: Creo que cada gran película es gay
Luca Guadagnino ha recorrido un largo camino en los últimos años, con el director alejándose de su estatus de nicho y apelando al público convencional a través del éxito meteórico de películas como Retador y Llámame por tu nombre . Sin embargo, sus raíces en el cine comenzaron mucho antes, y el director se convirtió en una colaboradora frecuente de Tilda Swinton a través de películas tempranas como Los protagonistas, soy amor y Un chapoteo más grande .
Desde entonces, el trabajo de Guadagnino se ha expandido exponencialmente en su alcance a través de historias como Somos quienes somos Huesos y todo y Queer, Ser conocido por su exploración de la sexualidad, la dinámica de los personajes complejos y las visuales exuberantes, con sus historias a menudo en entornos naturalmente hermosos y agregar un rico telón de fondo a la tensión sexual y una mayor emocionalidad de la historia.
Sin embargo, si bien es quizás uno de los directores más queridos y esperados que trabajan hoy, con cada nuevo proyecto enviando ondas a través de la comunidad de cineficas, el director ha creado una reputación basada en su exploración de un tema específico, algo que el director abordó recientemente y describió todas sus películas favoritas como haciendo lo mismo.
En los últimos años, la representación de la experiencia queer se ha expandido en el cine, con directores como Jane Schoenbrun y Marco Berger que encuentran nuevas formas de articular ideas matizadas relacionadas con la identidad de género y la sexualidad, proporcionando una voz para una nueva generación de amantes del cine queer que se han luchado para verse en la pantalla grande.
Queer cine en su conjunto ha sufrido una gran revolución desde su inicio, comenzando con representaciones codificadas de personajes queer donde se reprimió la sexualidad, como La soledad del corredor de larga distancia y Buscando a Langston, a películas como Fox y sus amigos en el que los personajes están fuera pero ostracados o maltratados para hacerlo, a películas como El banquete de boda y Mirando en el que la rareza se retrata de una manera de hecho y multidimensional, centrándose en los dilemas humanos cotidianos en lugar de las luchas específicamente relacionadas con ser queer.
Como resultado, el cine en su conjunto ha sido tocado por variaciones interminables de historias queer, ya sea explícita o no, algo que es un hilo común en todo el trabajo de Guadagnino. Si se trata de su historia de la mayoría de edad y exploración de la sexualidad en ciernes en Llámame por tu nombre o las cualidades homoeróticas de Retador , Cada película ofrece una nueva perspectiva sobre asuntos relacionados con el deseo, la intimidad. y identity, a subject that is endlessly fascinating to Guadagnino.
Al discutir esto, dijo el director, creo que cada gran película es gay. No hay una película que no sea gay si es genial o al menos rara, pero no es queer en el sentido que piensas [hoy en día], pero en el sentido que se trata realmente de estar fuera del centro de las cosas y realmente oblicuo y roto.
sam heughan esposa
Es una idea profunda que nos anima a mirar las historias a través de una lente más amplia , ampliando nuestra definición de lo que se puede definir como queer y ver el impacto emocional de estas experiencias como adecuados dentro de esta definición. Sentirse fracturados, solitarios o de balance se puede ver a través de una lente queer, y el director nos alienta a expandir los binarios de nuestro mundo y encontrarnos de manera que tradicionalmente no se ha definido como pertenecientes a nosotros.
