Bajo el centro de atención: la excelente actuación de Daniel Day-Lewis en Phantom Thread
Siguiendo un papel no acreditado en Domingo Domingo sangriento , de 14 años, Daniel-Day Lewis se dedicó a actuar, asistiendo a la Escuela Nacional de Teatro Juvenil y Bristol Old Vic Theatre antes de comenzar oficialmente su carrera en la década de 1980. Los primeros créditos del actor incluyen favoritos de culto como Mi hermosa lavandería y Una habitación con vista , que rápidamente lo consolidó como uno de los actores más prominentes de su generación.
Ahora, por supuesto, Day-Lewis se ha hecho conocido por su intensa dedicación a su carrera, a menudo utilizando técnicas de actuación del método para meterse en la mentalidad correcta para un papel. Durante las siguientes décadas, el actor ha asegurado piezas en producciones de alto perfil, como La era de la inocencia , Pandillas de Nueva York , Lincoln , y Habrá sangre . Este último, dirigido por Paul Thomas Anderson, vio a Day-Lewis dar una actuación terriblemente buena, tanto que el director lo reclutó para su drama de 2017, Hilo fantasma.
El exquisito drama del período, establecido en Londres de la década de 1950, no solo resultó ser el papel final de Day-Lewis antes de la jubilación, sino también uno de los mejores. El actor retrata a Reynolds Woodcock, un diseñador de vestimenta de alta costura de alta costura que se tambalea de la muerte de su madre. Woodcock es obsesivo y a menudo petulante, nunca se desvía de su estricta rutina. Sin embargo, toda su vida cambia cuando visita un pintoresco restaurante y se encuentra con Alma (Vicky Krieps), una amable camarera extranjera.
Los dos comienzan una relación, y rápidamente, Alma se convierte en su musa, involucrándose en el proceso de diseño de Woodcock. Sin embargo, la personalidad dominante de Woodcock amenaza la disolución de su relación, con Alma que inicialmente parece tranquila e incómoda, esencialmente inofensiva. Pero Alma no es tan pasivo como nos hacen creer, y pronto, su relación se prueba a medida que sus personalidades chocan en medio de las tensiones comerciales en la casa de Woodcock.
La película traza el viaje de Alma hacia el control y la pérdida completa de Woodcock de la misma, algo en lo que se basa para funcionar. La muerte de su madre persigue todos los aspectos de su vida, algo que no puede controlar, y eso lo aterroriza. En Alma, encuentra una figura que lo cuidará como lo hizo su madre. Su relación retorcida culmina en su envenenando continuamente, debilitando a su amante para que pueda asumir un control completo sobre él. La extraña historia de amor de Anderson es uno de los aspectos más destacados de su carrera, en parte hasta las actuaciones increíblemente estudiadas de Krieps y Day-Lewis.
Day-Lewis canaliza los años de experiencia en su papel final, igualmente encarnando la sofisticación y la ansiedad de su personaje, lo que resulta en una figura encantadora pero aterradora. Una de las escenas destacadas de Day-Lewis se produce durante uno de los varios arreglos para el desayuno. Para Woodcock, el desayuno es la parte más crítica del día, estableciéndolo para lo que sea que se avecina. Anderson aumenta el diseño de sonido para enfatizar el ruido de Alma desechando la mantequilla a través de la tostada y verter té, para molestia de Woodcock, que actúa como un niño malcriado en respuesta.
En lugar de explotar en una rabia de asco, Day-Lewis mantiene un nivel de compostura lentamente vacilante que podría decirse que es mucho más desconcertante. A través de declaraciones pasivas-agresivas, declara: es una distracción. Es muy distraído. Es difícil ignorar. Su ira aumenta como dice, es como si acabaras de montar un caballo a través de la habitación, antes de dar un apasionado bocado de su masa y salir de la habitación. Day-Lewis permite que su rostro y sus movimientos sutiles de sus brazos hablen por él, y a través de esta escena, se las arregla para resumir toda la personalidad de su personaje.
Sin embargo, más adelante en la película, una vez que acepta las formas tóxicas de Alma, Day-Lewis se transforma en un caparazón débil y dependiente de su antiguo yo. Es magnífico verlo ceder a su control, arrojar su necesidad de poder y permitir que su deseo sea atendido para dominar. En un momento durante su enfermedad, Woodcock alucina a su madre, preguntándole, ¿siempre estás aquí? Antes de explicar, escucho tu voz decir mi nombre cuando sueño. [...] Te extraño, es tan simple como eso. En este momento, Woodcock es más vulnerable. Con las lágrimas en los ojos, Day-Lewis ofrece una actuación magistral que comunica el dolor insuperable que su personaje ha estado llevando.
nathan blair actor
Day-Lewis no podría haber elegido un mejor personaje para jugar como su papel final, demostrando su talento para transmitir tanto la intensidad como la debilidad. Hilo fantasma es una de las mejores películas de la última década, traída a la vida por las actuaciones medidas del elenco, con Day-Lewis demostrando ser uno de los actores más esenciales de las últimas décadas.
