Una entrevista con Ferdinando Cito Filomarino, el director de la nueva película de Netflix Beckett
A medida que Netflix busca expandir su contenido de película para convertirse en un principal contendiente en el campo del cine, se han comunicado con el cine y lejano para fomentar una identidad internacional.
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Ferdinando Cito Filomarino es el último escritor, director que trabaja en colaboración con el servicio de transmisión, creando el thriller de acción Beckett , su segunda película después del proyecto independiente de 2015s Antonia. La variación de los créditos del director es ciertamente impresionante, ya que ha trabajado junto con la influyente Luca Guadagnino como el director de la segunda unidad durante la producción de Un chapoteo más grande , Llámame por tu nombre y Suspiro .
Construyendo su experiencia en varios proyectos, el último de Filomarino lleva su nombre a nuevas alturas, con Beckett Siendo un thriller político de alto perfil, protagonizado por John David Washington, Alicia Vikander, Boyd Holbrook y Vicky Krieps. Con Washington siguiendo los pasos de su padre, Denzel, asume el papel principal lleno de acción de un turista que se encuentra envuelto en una conspiración política después de experimentar un trágico accidente automovilístico.
Hablamos con Filomarino antes del lanzamiento de Beckett Worldwide on Netflix el 13 de agosto, discutiendo la inspiración detrás del cuento y la influencia de los hermanos Coen ' No hay país para los viejos .
Lejos: entonces, ¿cómo fue la idea de Beckett ¿ocurrir?
Priamarino: Bueno, esto, digamos que el subgénero del thriller de Manhunt, es un tipo de historia tanto en cine como en literatura que siempre he amado y siempre me ha encontrado muy cinematográfico en particular, y la forma en que hay mucho peso se pone en los hombros de un solo personaje, pero también siempre hay una cuestión muy importante de paisaje. Porque si estás huyendo, donde estás físicamente, geográficamente es muy relevante. Entonces, en ese sentido, puede ser extremadamente cinematográfico, como muchos westerns nos han enseñado.
Originalmente quería adaptar un libro específico, y los derechos del libro no estaban disponibles a pesar de que era un libro bastante oscuro. Así que por ira, supongo que [risas], pensé he leído y visto tantas historias que juegan con esto, solo haré la mía. Así fue como comenzó todo, y luego, por supuesto, mi objetivo era encontrar un ángulo, es un género muy antiguo, entonces, ¿cómo lo hacemos interesante hoy?
(Crédito: Netflix/Yannis Drakoulidis)
¿Es de dónde nació el aspecto político de la película?
Bueno, el contexto político. Eso es parte de los ingredientes originales, por supuesto, es un contexto político que es muy familiar y reciente para nosotros. Entonces, por supuesto, eso es nuevo. Pero si estoy hablando de ingredientes, lo que busqué en renovar fue el personaje. Entonces, por ejemplo, crear un hombre que no sea un espía, y es solo un turista, que no puede usar armas y realmente no sabe cómo pelear. Pensé: ¿Qué, si un tipo como ese se encuentra involucrado en una conspiración política, qué sucede entonces?. Alguien que pueda ser identificable, no solo un hombre de acción, alguien con quien se pueda identificar y proyectarse.
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Agradable, ¿hubo alguna inspiración de película en particular detrás de ese personaje o la película en sí? Me recordó un poco a Tony Scott's Enemigo del estado Mientras lo estaba viendo.
Enemigo del estado Es un buen ejemplo de, ya sabes, la salida muy comercial de ese tipo de película, pero hay algo en esa película, y a muchos les gusta, donde casi no importa quién es el personaje al comienzo de la historia, incluso si es un hombre de todos porque pronto, se vuelve sobrehumano. No importa cuántas veces caiga, no importa si ha atropellado o algo así, sigue adelante. Él no lo usa, ya sabes, porque se trata más del espectáculo y el aspecto sobrenatural de la misma, y también estaba mirando tanto en el personaje como en el tono general de la película, para mantenerme un poco más cerca del suelo.
Sabes, esa película a la que hace referencia a la que no he visto en muchos, muchos años, pero recuerdo haberla disfrutado, y es porque se jugó con nuestra imaginación. Es como, ¿Ya es el mundo en el que vivimos, donde vemos todo lo que hacemos?, Así que se reproduce en fantasía, mientras que realmente me propuse tratar de mantenerme en tierra y, por supuesto, hay una conspiración política en esta película, pero en realidad se basa en cosas que he encontrado en las noticias.
Siento que eso definitivamente aparece, especialmente en la escena de la pelea en la estación de tren de la película. En términos de las escenas de acción, ¿es este realismo algo que intentaste replicar?
Absolutamente, en la forma en que, por supuesto, a pesar de que se acerca un asesino entrenado, quiere escapar. A veces eso no es posible. Cuando eso sucede, tratamos de hacerlo así, no trampemos. ¿Cómo manejaría realmente esta situación? , Decide hacer una cosa, pero eso no sale de acuerdo con el plan, ¡así que tiene que hacer otra cosa!
(Crédito: Netflix/Yannis Drakoulidis)
Usted mencionó antes sobre los paisajes, pensé que es bastante interesante, la idea de ser perseguido en una llanura desconocida, ¿se inspiró en muchas historias occidentales?
Bueno, ya sabes, Western fue, históricamente, el primer género real que existía en el cine narrativo. Creo que la razón es que tiene una inmediatez para el idioma cinematográfico, es tan escaso y claro. El occidental tenía algo primordial sobre el género, la persecución, la policía, los ladrones de trenes, etc. Los paisajes, que cubren distancias, pueden llegar a ese lugar a tiempo, se establece como un aspecto muy importante del cine de género.
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En este caso, por ejemplo, también fue importante para mí que fuimos a algún lugar que no se explorara en el cine narrativo, estableciendo la película en las montañas griegas del norte. Comienza en las montañas, pero era importante transmitir cuánto Beckett necesita viajar para resolver el problema en el que se encuentra, y la mejor manera de hacerlo, para mí, fue que el paisaje cambiara.
Grecia tiene esta rica variedad de variedades de paisajes, ya sabes, montañas, ríos, país plano, país seco, país húmedo, ciudades de todos los tamaños, y todos son muy, muy densos con la historia y muy interesantes y hermosos. Matimos el escape y las persecuciones en ese lugar específico.
Sí, la ubicación se destaca, es un lugar bastante inusual para una gran película de acción.
Por lo general, cuando Grecia está representada en películas no griegas, generalmente es verano, está en una isla, hay como ese sol abrasador, sus luces doradas.
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Sí, eso es parte de Grecia, casi tiene este tipo de idea turística idílica típica. Pero Grecia es un lugar muy interesante, también estaba experimentando momentos políticos y sociales muy interesantes en los últimos años, pero había mucho más.
Realmente no conocía a Grecia muy bien, pero con la ayuda de una compañía de producción local lo conocí mucho antes de adaptarle la historia. Hay mucho más. Es más divertido para mí, en mi opinión, ver lugares que normalmente no esperarías, representados de la manera que no esperarías verlos.
En términos del proceso de escritura, ¿cómo trabajó junto con Kevin A. Rice para dar vida a la historia?
Fue genial porque había escrito el primer borrador de la historia, que le gustó y luego nuestra conversación comenzó y tuvimos una gran comprensión. Estaba interesado, como cineasta europeo, en colaborar con alguien como Kevin que fue a AFI y tiene esta experiencia técnica muy estadounidense para él.
Había algo en su escritura y su pensamiento, y el pensamiento estructural que sentía equilibraría perfectamente y complementaría mi tipo de deseo más crudo de un tipo específico de historia. Los dos actores diferentes se fusionan juntos por algo único.
(Crédito: Netflix/Yannis Drakoulidis)
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Hablando de actores, ¿cómo fue trabajar con John David Washington?
Fue increíble. Fue un privilegio en el escenario que estoy trabajando con alguien en ese nivel, y lo increíble fue que él respondió al material. En primer lugar, había visto mi primera película, que es una pequeña y pequeña película italiana, pasó los primeros minutos de nuestra primera reunión hablando de eso, lo cual fue genial. Luego hablamos mucho sobre el guión en las reacciones instintivas que evocó en él, y supongo que encontró algo relatable en ese personaje, así es como lo construimos.
El hecho de que le respondiera abrió las puertas a la posibilidad de esta colaboración, que terminó siendo increíble porque es muy apasionado y generoso, y por supuesto, también un artista increíble y muy sofisticado además de ser una presencia de pantalla increíble.
En términos del género más amplio de Thriller Cinema, ¿hay alguna película que encuentres para empujar el sobre de la cine? ¿Alguien que encuentres particularmente inspirador?
Bueno, en términos de que los hombres sean cazados en los paisajes, definitivamente No hay país para los viejos es una película que probablemente permanecerá en la historia del cine para siempre. Quiero decir, ya está en la historia del cine, en lo que a mí respecta.
Es la perfección en ese sentido, y fusiona varios géneros al tiempo que mantiene un sentido espiritual muy, muy profundo de una especie de existencialismo humano, es sorprendente, puede hacer todas esas cosas a la vez. Así que definitivamente, para mí, una marca muy alta y estándar en términos de empujar el género hacia y más allá de sus límites, esa es una película que admiro con todo mi amor por el cine.
Definitivamente puedo ver la inspiración en Beckett Además, en términos del viaje a través del país, y que la versión realista de viajar por la frontera desconocida. Con respecto al trabajo con Netflix, ¿encontró la experiencia particularmente liberadora?
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Bueno, la colaboración es excelente, porque, ya sabes, adquirieron la película cuando básicamente estaba terminada, y encontramos un equilibrio perfecto, diálogo y comprensión en la forma de promover la película, asegurándose de que la película estuviera representada de la manera en que lo imaginé originalmente y que siento que debería ser. Luego, Netflix haciendo todo el increíble trabajo muscular que pueden hacer con toda su experiencia y alcance. Entonces fue una colaboración perfectamente equilibrada y fructífera.
Agradable, así que después de haber trabajado con Netflix en Beckett, ¿Qué sigue para ti? ¿Se quedará con ellos para otra película de género?
Bueno, estoy trabajando en algo de lo que aún no estoy completamente listo para hablar, pero todavía es una obra de teatro en el género.
¿Algún género en particular, o eso permanece en secreto?
Bueno, todavía involucra elementos de thriller y un carácter muy fuerte. Me gusta esa combinación.
