La canción clásica de los Beatles, John Lennon, descrita brutalmente como sin sentido
Al embarcarse en el musical Odyssey a través de los extensos catálogo de los Beatles, es difícil encontrarse de acuerdo con cada cosa que sacan. El grupo fue tan prolífico en su entrega que encontrar 20 de sus canciones favoritas es tan fácil como encontrar 20 que odias. Si necesita una prueba de esa dicotomía continua, entonces solo necesita mirar a John Lennon, quien pasó la mayor parte de su tiempo posterior a Beatles lamentando como los amaba.
Si estuviste en la vecindad del miembro fundador de la banda, entonces pronto se hizo claro que Lennon nunca dudaría en hacerte saber su opinión. El cantante y compositor de los Beatles se había acostumbrado silenciosamente a su posición de poder en el negocio de la música y no tenía miedo de compartir sus vistas cáusticas de vez en cuando, incluso cuando se refería a la icónica banda de Liverpudlian. De hecho, en su mayor parte, en los ojos de Lennon, solo Los Beatles podrían comentar sobre los Fab Four.
Durante sus entrevistas, especialmente después de la separación de la banda, Lennon pasó un poco de tiempo ofreciendo críticas duras sobre el trabajo de los Beatles después de su disolución en 1970. Su principal problema no era con sus singles destacados, apreciaba la mayoría de ellos por lo que eran como pisos de punta o calderas de bote, sino que las canciones que llamaba siempre estaban preparadas para el debate.
No soy una persona de álbum, dijo Lennon Playboy En 1980. Hay demasiados rellenos y rellenos. Me gustan las cosas inspiradas, no las cosas creadas e inteligentes, dijo en referencia a los Beatles y la búsqueda de la pureza creativa de los últimos días. Es una historia que también se descarga.
El músico pasaría varias cosas correctas cuando él y la banda se acercaban a su material más fino como campos de fresa para siempre o en todo el universo. Sin embargo, cuando se trataba de rellenos de álbumes, se apresuraron rápidamente a través de ellos y los pusieron en la cinta lo más rápido posible.
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The Beatles (Créditos: Far Out / Alamy)
El grupo a menudo encontraba nuevas pistas para llenar la cuota de canciones para un nuevo álbum si no se avecinaban de otras ideas y los plazos se avecinaban. También existía la posibilidad de que Ringo Starr o George Harrison le gusten una o dos canciones en el disco, algo que el resto de la banda probablemente toleró pero no saborea. Significaba que según Lennon, se puede olvidar una justa parte del catálogo de los Beatles.
Lo mismo puede decirse de la colección de lados B de la banda en Submarino amarillo . Uno de los cuales John Lennon consideró que no significa nada. La causa de la sorpresa, sin embargo, se produce cuando la canción antes mencionada puede ser uno de nuestros números favoritos del Fab Four; La canción clásica Hey Bulldog. Es una rutina que Lennon saldría al público una y otra vez, aparentemente tomando algo de deleite al derribar el velo de la fama que rodeaba las canciones del grupo.
Mientras la banda se preparaba para ir a la India para estudiar la meditación con Maharishi Mahesh Yogi, necesitaban exprimir algunas grabaciones que podían lanzarse mientras estaban afuera. Un solo lanzamiento estaba programado para Lady Madonna.
Para ir junto al sencillo, la banda incluso hizo un video promocional clásico. Como ya tenían el estudio en su lugar, la banda decidió también grabar una nueva canción que Lennon había estado atacando en casa. Era el ritmo rebotante de Hey Bulldog. Quizás debido a la colocación de la canción en el disco, la canción nunca llamó la atención de los fanáticos en el momento del lanzamiento.
Paul McCartney dijo sobre la canción: recuerdo Hey Bulldog como una de las canciones de John y lo ayudé a terminar en el estudio, pero es principalmente su ambiente. Al final hay un pequeño rap entre John y yo, entramos en una pequeña cosa loca al final. Siempre tratamos de hacer que cada canción sea diferente porque pensamos: ‘¿Por qué escribir algo como el último? Hemos hecho eso . Estábamos en una escalera, por lo que nunca había ninguna sensación de renunciar a un peldaño, o incluso permanecer en el mismo peldaño, era mejor mover un peldaño por delante.
En cambio, desde entonces se ha convertido en un corte profundo favorecido. A medida que Musos y los fanáticos continúan empeñando toda la discografía de la banda, una cosa debe recordarse: Lennon describió la canción a David Sheff en 1980 como un disco de buen sonido que no significa nada. Es un punto de vista difícil para una melodía que ha obtenido elogios desde su lanzamiento, con Dave Grohl una vez que lo etiqueta es su favorito de la banda. Pero tal vez esto simplemente muestra la profundidad que el grupo tenía a su disposición.
Pero si bien puede no haber significado nada para John Lennon, la belleza de los Beatles y, de hecho, el arte en sí mismo, es que podemos mirar y revisar el trabajo y encontrar nuevas texturas, nuevos patrones y nuevas expresiones. Significa mucho para nosotros ahora.





































