CSNY vs Fleetwood Mac: ¿Quiénes fueron los mejores armonizadores disfuncionales?
Como pioneros de la roca folk y las fuerzas críticas en la naturaleza visionaria de la era contracultural, CSNY y Fleetwood Mac comparten varias similitudes espirituales. Sin embargo, la conexión más tangible es que ambos eran dos de los atuendos más disfuncionales de su tiempo y los grupos que armonizaron las armonías vocales mejor que nadie.
Las historias de ambos grupos son paralelas entre sí en sus tumultuosos viajes, marcadas por la prominencia del sexo, las drogas y el alcohol. Sin embargo, es la profundidad de sus armonías vocales las que más los une, más allá de su ambiente hippie compartido e inclinaciones folclóricas terrosas. Si bien combinar múltiples voces para crear armonías poderosas es impresionante por sí sola, lograr esto en medio de personalidades de enfrentamiento y los efectos debilitantes de la fiesta dura son realmente notables, ya que desafiaron todas las probabilidades de crear algo duradero.
Ser justo con Fleetwood Mac, desafiar las probabilidades es lo que hacen. Después de todo, han dado la bienvenida a muchos miembros diferentes a lo largo de los años y siguieron presionando. Su carrera a menudo caótica incluye navegar con éxito el declive psicológico de su miembro fundador Peter Green, así como al guitarrista de diapositivas original Jeremy Spencer despegando al azar para unirse a un culto. Incluso su obra maestra de fama mundial, Rumores , nació del momento más frenético en la historia de la banda, con relaciones románticas que se rompen y las drogas crean un tiempo personal miserable para todos. Sigue siendo una de las mayores historias de éxito de la música.
Dicho esto, la historia de CSNY ha estado mucho más fragmentada. Inicialmente formado como CSN, que consiste en David Crosby, Stephen Stills y Graham Nash, el grupo agregó Neil Young después del éxito de su debut homónimo de 1969. Un año después, con el lanzamiento de Ya visto , su primer álbum como cuarteto, CSNY creó lo que muchos consideran la última despedida de la era contracultural. El registro está lleno de su talento colectivo y captura el sentimiento de un período idealista que rápidamente estaba dando paso a algo mucho más sombrío.
Desde entonces, CSNY ha lanzado dos álbumes más, 1988 Sueño americano y de 1999 Pensando en el futuro . CSN, como trío, lanzó cinco lps de estudio por completo. Ofreciendo una muestra de su funcionamiento interno profundamente frenético, disputas personales y creativas, y el espectro siempre presente de las drogas, incluso llevan un álbum inacabado en Carretera humana , que los miembros individuales han promocionado de manera perpleja como lo mejor. Aún así, nunca se ha lanzado.
Sin embargo, como un testimonio de CSNY, a pesar del estupor acalorado de reunir a cuatro de las mentes musicales más brillantes e implacables de su generación, encontraron una manera de unir sus respectivos talentos y armarse melodías vocales con un efecto transformador en la música en el futuro.
... ¿Pero quién tenía las mejores armonías en la disfunción?
La cuestión de qué banda concibió las mejores y más armonías de cuerpo de tan notoria disfunción es un verdadero rasguño de la cabeza. Después de todo, ambos atuendos son brillantes y ampliamente influyentes. Sin embargo, solo puede haber un ganador: CSNY.
Además de definir la esencia de la contracultura con sus voces en Ya visto —Un momento fundamental: las armonías de CSNY fueron más dinámicas que las de Fleetwood Mac, explorando una gama más amplia de estilos de entrega dentro de un trabajo mucho más pequeño. Tome la canción principal de su álbum de 1970, por ejemplo; Es más expresivo y refinado que muchas de las canciones de Fleetwood Mac, algunas de las cuales, como la Rumores El abridor Noticias de segunda mano, puede parecer algo cursi en comparación.
No solo es una cuestión de habilidad, profundidad y ejecución, sino que CSNY armonizó las armonías vocales primero de los dos. Tres años antes de que Fleetwood Mac se formara en Londres en 1967, Crosby estaba elaborando algunas de las armonías vocales más potentes jamás escuchadas en los Byrds, que entendieron su poder al reforzar sus decisivas inclinaciones melódicas en la guitarra.
Después de la formación de Fleetwood Mac, inicialmente operaron dentro de un reino expresivo y de blues-rock, que dependen en gran medida de Peter Green y el evocador trabajo de guitarra de Danny Kirwan y la poderosa voz de Green. No fue hasta la partida de Green en 1970 y la llegada de la esposa del bajista John McVie, Christine, que la banda comenzó a explorar más completamente las armonías vocales. Incluso entonces, tomaría la llegada de Stevie Nicks y Lindsey Buckingham en 1975 para que la banda realmente aproveche y muestre su poder vocal colectivo, marcando una evolución significativa en su sonido.
Aunque las armonías vocales de Fleetwood Mac en clásicos como The Chain y van a su manera son más ampliamente reconocidas más allá de su época, a pesar de haber nacido de una disfunción significativa, no hay que superar el impacto de los clásicos de CSNY, como nuestra casa, indefenso y enseñar a sus hijos. La mezcla de sus cuatro voces notables crea un efecto envuelto, casi etéreo, flotando sobre la música que penetra sin esfuerzo en nuestras emociones más protegidas y más interiores.
