Los cinco peores remakes occidentales de películas japonesas
Desde las épicas que definen la época de Akira Kurosawa y la Edad de Oro del Estudio Ghibli hasta los triunfos modernos como Días perfectos y Conducir mi coche , El cine japonés siempre ha estado a la vanguardia de la grandeza. Desafortunadamente, como con toda una gran innovación extranjera, es solo cuestión de tiempo antes de que Occidente se acerque y lo arruine para todos.
Mientras se hayan hecho películas en el Este, los estudios del otro lado del mundo los han visto como hilanderos de dinero fácil para una nueva audiencia. Algunos de estos remakes salen bien, Los magníficos siete está adaptado de Kurosawa Siete samurai —Pero estos son pocos y distantes entre sí.
El horror suele ser el género arruinado por las manos occidentales, por lo que hay mucho de eso en la siguiente lista. Sin embargo, no son solo películas de miedo las que sufren; También hemos tratado de representar esas instancias para una lista equilibrada.
Sabes lo que dicen; Si no está roto, no lo arregles. Desafortunadamente, eso es exactamente lo que intentaron hacer con cada entrada que se enumera a continuación.
Los cinco peores remakes occidentales de películas japonesas:
Godzilla - Roland Emmerich (1998)
De todas las películas para salir de Japón, se podría argumentar que pocos han tenido un impacto tan grande en la cultura global como el original Godzilla . Liberado como Godzilla (que se traduce en Gojira ), la película no es solo un pilar del género Kaiju, sino que ofrece una visión fascinante de la relación de la nación con la energía nuclear a raíz de la Segunda Guerra Mundial. Lamentablemente, una idea tan fuerte era demasiado buena para mantenerse confinada a una película.
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Ha habido un total de 38 Godzilla Películas desde el original, y algunos de ellos son manejados por American Studios. En 1998, Día de la Independencia El director Roland Emmerich hizo la primera versión de Hollywood de la historia. Si bien no es una nueva versión exacta de la primera película, Emmerich’s Godzilla Podría haber sido un nuevo comienzo valiente para el monstruo clásico. Desafortunadamente, no lo fue. La película carece de cualquiera de los arcos de sutileza o personajes convincentes que hicieron que valiera la pena ver a los japoneses. Esto fue solo un gran lagarto que pisó edificios durante dos horas. Si bien hay un tiempo y un lugar para eso, el Rey de los Monstruos merecía mucho mejor.
¿Bailamos? - Peter Chelsom (2004)
En 1996, el director japonés Masayuki Suo se lanzó Hijo de Sharu Wī ?, que se traduce en ¿Bailaremos? ? Shohei Sugiyama (Koji Yakusho) es un contador exitoso pero solitario. Un día, ve a Mai Kishikawa (Tamiyo Kusakari), una hermosa bailarina, y su corazón agita. El empresario de patas planas decide comenzar a bailar en secreto para ganar su corazón, iniciando esta comedia romántica deliciosamente entrañable. Barrió el tablero en los Premios de la Academia Japonesa, ganó 14 premios y, crucialmente para esta historia, inspiró un remake en inglés en 2004.
Con Peter Chelsom al timón, el hombre que trajo al mundo Hannah Montana: La película , esta versión de ¿Bailaremos?? Hice una cosa correcta al lanzar a Richard Gere en el papel principal. Jennifer López interpreta al bailarín, que es otra buena pieza de casting si puedes mirar más allá de la brecha de edad. Desafortunadamente, ninguno del encanto del original está presente en este. También hay una serie de factores culturales que simplemente no se traducen de Japón a los Estados Unidos. Si bien no es una pérdida de tiempo completa, esto está muy lejos de los altos máximos de su progenitor. ¡Habla de un paso en falso!
Ghost in the Shell - Rupert Sanders (2017)
Una vez más, esto no es estrictamente hablando una nueva versión, ya que es más un préstamo original estadounidense de un producto japonés. Sin embargo, esta es la versión infame de Fantasma en el caparazón y simply had to be included. Directed by Rupert Syers, who was also responsible for the hideous 2024 remake of El cuervo , esta película es una versión en inglés de un manga enormemente popular. Ambientada en un mundo donde la humanidad se está aumentando cada vez más robóticamente, la historia sigue a una mujer que se salva de un accidente automovilístico pero termina siendo un súper soldado cyborg empeñado en detener el crimen.
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Las quejas se nivelaron en el tono abiertamente serio de la película, que contrasta con la atmósfera más ligera y más divertida del manga. También fue criticado por confiar demasiado en los efectos visuales. Sin embargo, estas no eran las principales cosas por las que la mayoría de la gente estaba enojada. La decisión de elegir a Scarlett Johansson como el protagonista Motoko Kusanagi se encontró con una condena generalizada, con el estudio acusado de blanquear la película por un estadounidense blanco, la parte de un personaje japonés. Toda esta controversia mató cualquier oportunidad Fantasma en el caparazón tuvo de tener éxito. Bueno, al menos hay la versión animada de 1995 a la que recurrir.
‘Apartment 1303 3D’ - Michael Taverna (2012)
El primero de un especial de terror de dos partes para concluir esta lista, Apartamento 1303 3D No solo tiene un nombre confuso; ¡También es terrible! Janet Slate (Julianne Michelle) se muda a un nuevo apartamento extraño después de una discusión con su madre y su hermana. Mientras ella está allí, una serie de raros que los hacen sospechas de que no todo es lo que parece. Cuando es poseída por un fantasma, depende de su hermana Lara (Mischa Barton) recuperarla. La película no solo no da miedo, sino que también está mal hecha, mal actuada y muy optimizada para 3D. Aunque esta era la era en la que todo se estaba haciendo en 3D por ninguna buena razón, podría ser injusto echar la culpa únicamente a la puerta de esta película.
Quizás esto no debería haber sido una sorpresa, ya que la película japonesa en la que esta se basa no es mucho mejor. Solo llamé Apartamento 1303 , este lanzamiento de 2007 probablemente fue opcionado porque estaba basado en una novela de Kei ōishi, quien escribió novelizaciones de algunos de los Ju cine. Lamentablemente, su historia no trae nada nuevo al redil. Es una historia de posesión/casa embrujada muy básica, una que se ha hecho un millón de veces antes. Aún así, esa no es una excusa para que la versión estadounidense sea casi imposible de sentarse.
Una llamada perdida - Eric Valette (2008)
El original Una llamada perdida ( Chakushin Ari en japonés) fue dirigida por Takashi Miike, un director conocido por haber hecho más de 100 largometrajes . Sin embargo, este fue un caso de cantidad sobre calidad, ya que esta película de terror no fue un clásico. La trama gira en torno a una mujer joven llamada Yumi (Ko Shibasaki), quien recibe una llamada telefónica que dice saber la fecha y la hora de su muerte. No es una mala idea, pero que no resultó en demasiada gloria para Miike. Sin embargo, en comparación con el remake en inglés que salió cinco años después, el original fue Ciudadano Kane .
A pesar de ser un remake de una película, el Eric Valette dirigió Una llamada perdida fue acusado de arrancar otros horrores, incluido Gritar y Destino final . La trama es dolorosamente delgada, con actuar tan poco convincente que serías persuadido de que estas personas nunca habían visto una película antes, y mucho menos en una. Fue reconocido como el absoluto nadir de la moda de la remake J-Horror, lo que demuestra que este concepto ya más tembloroso ahora estaba completamente en bancarrota. Nos encantaría decir que Hollywood aprendió su lección de este fracaso y dejó de agitar sin problemas los remakes japoneses, pero como lo demuestra esta lista, ese momento de claridad nunca llegó a sus costas.
