Cuatro jinete: la obra maestra psicodélica que inspiró el bromista
Cuando la década de 1990 Cool Britannia entró en su cansado final de resaca, Britpop se tambaleó cansado de los vertiginosos jamboree de rodillas de la década y entró en territorio más oscuro. Mientras que Oasis no había recibido el memorando, provocar la hinchazón y la flanada de cocaína Estar aquí ahora , desesperado por prolongar la fiesta, Blur abandonó sus pastiches de la sala de música y abrazó el sonido alternativo de rock estadounidense que habían evitado años antes, Pulp saltó a la sombría rock artística sobre el pop indie hinchable y Radiohead, al mismo tiempo que siempre fue un atípico, acomodó el iceberg de la globalización entrante con un presciento hasta 1997's de 1997 en 1997. OK computadora .
Mientras que Britpop en su apogeo fue moldeado por el nostálgico Harkening de regreso al pop y rock oscilante de la década de 1960, The Verve de Wigan alcanzó aún más el desierto de Psych and Acid Rock para su arrogancia independiente Shoegaze. Menos en deuda con el brillo pisotear y chas Una tormenta en el cielo y 1995 Un alma del norte , las giras de rutina con Oasis arrojaron una amistad y un abrazo resultante del rock clásico que guiaría la dirección del tercer LP del Verve y la banda a las alturas comerciales rápidas.
Inicialmente, con la intención de grabar un álbum en solitario después de la primera ruptura de The Verve, Ashcroft acorraló a los miembros en el estudio olímpico de Londres, incluidas, de manera crucial, guitarrista y ex amiga universitaria, Nick McCabe por sus gigantescas chuletas solistas pero encantadoras. Cayó en 1997, Himnos urbanos Se mantendría como uno de los registros definitivos de la época, reservando el último hurra de Britpop y regalando el paisaje pop con una de sus imágenes duraderas: Ashcroft pisoteando estridentemente por la calle Hoxton y irrumpiendo en transeúntes con un propósito firme para el video injurioso de la sola Sweet Symphony.
Si bien nunca fue un solo y solo se emitió en los EE. UU. Como promoción de radio, The Rolling People se conoció como uno de los mejores momentos de los mejores. El ataque de guitarra de McCabe se divide en una burbuja psicodélica de los giros independientes de Ashcroft de escapar y lealtad inquebrantable. Es un corte impresionante que lleva sus influencias en la manga. Al aprovechar todo, desde Led Zeppelin hasta P-Funk, Ashcroft alcanzó las esquinas marginales del Prog griego para su crescendo eléctrico.
Mucho antes Blade corredor Las bandas sonoras y Schlager Kafkan Balladry para las amas de casa de los años setenta, Vangelis y Demis Roussos, respectivamente, las claves prestadas y las voces gritadas para el equipo de Afrodite de Prog. Fleando a su Grecia natal después del golpe militar de Georgios Papadopoulos de 1967, el niño de Afrodita saltó por Europa occidental, cortando la psicodelia pop barroca en sus dos primeros álbumes, Fin del mundo y Son las cinco en punto, y settled in London. Keen to pursue a gryer conceptual arc, Vangelis recruited scriptwriter Costas Ferris to draft up a radical album exploring passages from the Libro de Apocalipsis , causando tensiones creativas dentro de la banda.
Lanzado en 1972 después de que el niño de Afrodita ya se había disuelto, 666 La engorrosa historia de un vodevil surrealista de un circo contracultural, mientras que el verdadero apocalipsis espera fuera de sus tiendas, cae en momentos de pequeñas pruebas de paciencia, tanto temáticamente como compositiva. La narración no es tan interesante como su longitud de doble LP, sin el enfoque láser de sus compañeros de progreso como Rey carmesí o Pink Floyd. Pero hay magia que se encuentra y las partes cuando 666 Suelta el oro, el niño de Afrodita ofrece roca progresiva con algunas de sus piezas más electrizantes.
Hacer referencia específica a los herbedderos de Juan de Patmos de Armageddon, Los cuatro jinetes levantan la descripción de Apocalipsis 6 de la forma guerrera del juicio final y pinta una porción acertada de los tiempos de fin bíblicos, Wrath 'n' Roll poseída con suficiente energía para separar el cielo de arriba, cualquier hablante de la que se transmite. Saltando entre la inquietud meditativa y la ruina celestial, Roussos canta sinceramente sobre las conmovedoras llaves de Vangelis y las tierras viento, agregando una quietud terrible que espera ansiosamente la última tormenta de la humanidad, antes de que un órgano apasionante salga del peligro sagrado, con uno de los solos más épicos de la roca, cortesía de Silver Koulis. Es un corte esencial que se erige como uno de los conjuros destacados de Prog y Psychedelic Rock.
Tal energía emocionante fue de experto en la fugas por el entusiasmo, levantando la gente rodante a una altura adicional de la maravilla independiente, ni siquiera Ashcroft podría haber alcanzado solo. Tomando prestado su riff clave y el estribillo de respaldo de Fa-Fa, la grandeza inspirada en la grandeza y vio dos mundos musicales diferentes estrecharse en los años y regalar una reinvención inolvidable de la década de 1990. Desde Atenas a través de Wigan y, con suerte, más allá, The Four Horsemen de Afrodite’s Child, con suerte, galope indefinidamente hacia otra banda futura INTREPID Lo suficientemente intrepid como para ejercer su increíble poder.
