Franz Liszt: La primera estrella de rock del mundo

Franz Liszt: la primera estrella de rock del mundo

Si puede, coloque rápidamente Un Sospiro, el último de los tres etudes de conciertos compuestos por Franz Liszt entre 1845 y 1849. Si está escuchando ahora, ya entenderá por qué el virtuoso era una sensación en la Europa del siglo XIX. El piano de cola es un instrumento altamente mecanizado, pero Liszt lo hizo sonar como agua, al igual que Jimi Hendrix hizo que la guitarra eléctrica suene como un gruñido Jaguar Siglo más tarde. La comparación no es tan extravagante como parece: Liszt, un músico de fama mundial venerado por los críticos y amado por las mujeres, era una estrella de rock en todos los sentidos de la palabra.

Sin duda, habrás oído hablar de Beatlemania. Incluso podría haber oído hablar de su precursor de los años 50: Presleymania. Pero, ¿cuántos de ustedes han oído hablar de Lisztomonia? El fenómeno fue observado por el poeta alemán Heinrich Heine, quien, como tantos intelectuales europeos de su época, fue golpeado por el talento pianístico sobrehumano del compositor y el carisma byronesque. La era romántica de la música se acercaba a su clímax, y la combinación de talento de Liszt, intensidad melancólica y cabello largo lo hizo ferozmente popular entre los salones educados y las salas de conciertos de Europa.

Franz Liszt comenzó a recibir lecciones de piano a la edad de siete años de su padre, un talentoso pianista, violinista, violonchelista y guitarrista. Adam Liszt, bastante convenientemente, también fue amigable con algunos de los compositores más importantes de la edad, incluidos Joseph Hyden y Ludwig Van Beethoven. A la edad de once años, Liszt estaba componiendo piezas para piano y orquesta, embarcando en su primera gira de la sala de conciertos europea en 1839.

La salida de ocho años fue una tarea masiva, pero más que valió la pena el esfuerzo. Además de innumerables honores y premios, las actuaciones de Liszt le ganaron una enorme fama, con damas educadas literalmente arrojándose a los pies del compositor, luchando por las cuerdas de piano rotas (su estilo de actuación realmente estaba frenético) y cortando las cerraduras de su cabello. Se cree que algunas mujeres incluso rescataron sus colillas desechadas y las colocaron en su escote.

Como suele ser el caso, la fama de Liszt fue en parte un producto de su dinamismo. Sí, sus actuaciones fueron increíblemente cargadas emocionalmente, pero también fue una personalidad muy dinámica, seduciendo a las mujeres y al público con su encanto y talento para hablar en público. De hecho, el fenómeno de Lisztomania fue tan intenso en sus efectos que algunos lo consideraron una condición médica genuina.

En El Virtuoso Liszt, Dana Gooley cita un recorte de 1843 de un periódico de Munich que dice: Liszt Fever, un contagio que estalla en cada ciudad que visita nuestro artista, y que ni la edad ni la sabiduría pueden proteger, parece que aquí solo los residentes solo no se deben temer aquí solo esporádicamente, y los casos asfixiadores, como los casos tan a menudo en los capitales del norte en el norte, con sus fuertes constituciones, con sus fuertes constituciones.

Las actuaciones de Liszt no fueron solo populares. Eran radicales. Y como todos los fenómenos genuinamente radicales, la sociedad educada los temió. La élite berlina debe haberse sorprendido al ver a sus esposas e hijas tan conmovidas por algo tan nuevo. Al igual que las estrellas de rock de los años sesenta y setenta, Liszt parece haber reconocido el poder erótico de la música, colocando deliberadamente su piano en perfil a la audiencia para que pudieran ver su rostro goteando de sudor mientras volvía a girar el cabello para abordar otro glissando.

Sus piezas también requieren una gran cantidad de fisicalidad. Un Sospiro (una prueba de resistencia musical si alguna vez hubo una) requiere que el intérprete toque un arpegio que abarca octava con dos manos, con la mano izquierda que cruzó la derecha para tocar la melodía en la mitad del registro mientras mantiene simultáneamente el bajo. ¡Y esas son solo los primeros bares! Si hay alguien que haga que Eric Clapton parezca un Layabout de postura, definitivamente es Franz Liszt.