No podía esperar para salir de la foto: cómo se forjó la leyenda de Steven Spielberg en la miseria
Ha pasado mucho tiempo desde que Steven Spielberg no ha podido obtener lo que quería, y el director ha pasado casi medio siglo como el director de cine más famoso del planeta.
El equilibrio entre el arte y el comercio siempre ha estado en el corazón del cine, y no es una sugerencia extravagante decir que nadie ha recogido un megáfono y ha dado un paso atrás una cámara ha logrado lograr ese equilibrio tan hábilmente como Spielberg.
Puede que no sea el mejor autor para adornar la pantalla plateada, incluso si hay muchas personas que sugerirían que lo es, pero sin duda es el que encontró el mejor equilibrio entre contar historias poderosas y personales y convencer al público de que aparezca en las masa para atrapar su último trabajo.
Spielberg es el único director en la historia que ha acumulado una taquilla de por vida de $ 10 mil millones, lo que le pone el punto de exclamación. Ha hecho varias de las mejores películas de Hollywood, y el hilo común entre ellas es que si es Raiders of the Lost Ark, et the extratrestrial, Jurassic Park, Schindler’s List , o Fauces es cómo han equilibrado la aclamación y la adulación generalizada con el poder de ingresos.
La forma más fácil de examinar la posición de Spielberg como ofreciendo lo mejor de ambos mundos es compararlo con los tres autores que llama amigos cercanos que emergieron al mismo tiempo. A nivel comercial, George Lucas es el único que combina, y finalmente terminó dedicando toda su carrera a una sola propiedad antes de alejarse de la cine.
(Créditos: lejano / Alamy)
Martin Scorsese y Francis Ford Coppola han creado múltiples clásicos entre ellos, pero nunca estuvieron cerca de llegar a las alturas de taquilla alcanzadas por Spielberg a pesar de la calidad de su trabajo. Scorsese incluso hace que las películas sean comparables a su antiguo amigo en términos de presupuesto, pero el título más taquillero en su filmografía ha sido superado por no menos de nueve películas de Spielberg.
Y, sin embargo, fue la miseria abyecta la que inicialmente forjó su leyenda, con el Wunderkind encontrándose mal equipado y peligrosamente cerca de ser retumbado como fuera de su profundidad en una producción que superó su presupuesto asignado, muy por detrás de su horario planificado y sufrió un contratiempo después de un contratiempo en el camino.
En ese momento, las campanas de alarma estaban sonando alrededor de la sede del estudio como Fauces Luchó con lo que debería haber sido un concepto relativamente sencillo. Es un thriller de nivel B sobre un tiburón que come hombre, y un grupo de personajes de Ragtag se propuso matar a dicho tiburón, salvar el día y salvaguardar el futuro de la población local.
Por supuesto, fue cualquier cosa menos, con la sesión tan frenética que Spielberg no podría haber estado más emocionado cuando finalmente lo llamó una envoltura y salió de allí. Simplemente no podía esperar para salir de la foto, admitió, por Feria de Vanidad .
Agregar: Simplemente no podía esperar para volver a Los Ángeles, subir a ese avión en Boston en el aeropuerto de Logan y volar tan rápido como un avión podría llevarme a casa.
Es fácil mirar hacia atrás en retrospectiva y decir que Spielberg siempre estaba destinado a la cima cuando Fauces Revolucionó la forma en que se comercializaron y lanzaron los éxitos de taquilla, se convirtió en la película más taquillera allí que había sido en ese momento, y transformó al director relativamente no probado en una superestrella de alto vuelo que tuvo su elección de los proyectos a partir de ese momento.
Si bien todo eso era completamente cierto, hay una línea de tiempo alternativa donde Fauces se fue sin problemas, y podría haber alterado la trayectoria de Spielberg por completo. No fue hasta 1941 Que se dio cuenta de que estaba empezando a ser un poco grande para sus botas, con su capacidad para montar las olas causadas por su característica de avance de pesadilla que le inculcaba una confianza que pronto se deslizaba peligrosamente hacia un territorio arrogante.
Sin embargo, fue la horrible experiencia de Fauces Eso lo convirtió en el cineasta que ha estado desde entonces, con Misery siendo la creación del director más exitoso de Hollywood.
