No pude rescatarlos: las canciones de John Lennon que siempre perdieron en la historia

Escuchar viejas cintas de John Lennon es el equivalente a pasar por los archivos perdidos para los fanáticos de los Beatles. Lennon fue sacado de esta tierra demasiado pronto, y aunque solo nos quedamos con lo que nos dio, siempre hay piezas que nunca fueron liberadas o mantenidas adecuadamente en las bóvedas durante demasiado tiempo que nunca vieron la luz del día. Por otra parte, las únicas cosas que los simples mortales realmente podrán escuchar son las que obtienen el sello de aprobación de la familia de Lennon.

Por un tiempo, casi se esperaba que Leche y miel fueron las piezas finales en las que Lennon había estado trabajando hasta el momento de su muerte. Ya había sido pesado en la producción de Doble fantasía, Por lo tanto, trabajar en piezas para un registro de seguimiento ya estaba en las tarjetas, y a juzgar por cómo nadie me dijo y envejecer conmigo sonaba, no había perdido un paso en sus últimos años.

Por otra parte, siempre había lugares donde podría haber mejorado su oficio si quisiera. Siempre estaba repitiendo música cada vez que podía en cualquier instrumento disponible, y por lo general, el piano era donde se le ocurrió algunas de sus composiciones más fascinantes. Imagine es la canción de piano reconocida de él. Aún así, a juzgar por lo que jugó en pistas como Madre y Celoso Guy, era más que capaz de transmitir su punto de vista, incluso si no tenía las progresiones de acordes más sofisticadas detrás de él.

Sin embargo, una vez que la tecnología alcanzó lo que los Beatles habían estado haciendo, teniendo la oportunidad de tener La antología de los Beatles fue un regalo del cielo en muchos aspectos. Jeff Lynne había hecho lo imposible al involucrar a cada uno de los antiguos miembros en el proyecto, y al grabar en la cinta de demostración de Lennon, convirtieron melodías como amor real y gratis como un pájaro en la emoción musical cruda.

Y mientras Lennon obtuvo una mirada antologizada a sus mayores éxitos, el Acústico El álbum es una mirada mucho más interesante en su proceso de composición. No todas las canciones en el disco han terminado los borradores, y algunas de ellas incluso tienen diferentes claves para el original, pero la intimidad es lo que importa aquí. Desde la primera escucha, estás sentado justo a su lado en el estudio cuando comienza a desarrollar la idea hasta que sea lo mejor que sea.

Cuando golpeaba el piano, ponía el micrófono encima del piano, para que escuchara el piano mucho más que su voz. El equilibrio no era bueno en absoluto, por lo que no pude rescatar esas canciones.

Yoko Ono

Estos conjuntos generalmente dejan a los fanáticos clamando por más, pero al lanzarse, Yoko Ono dijo que quedaban un montón de artefactos perdidos en la bóveda de Lennon que nunca podría salvarse en el proceso de mezcla, dicho , Al principio quería recolectar algunas cosas acústicas en la guitarra y el piano, pero las pistas de piano no estaban en buenas condiciones para publicar. Cuando golpeaba el piano, ponía el micrófono encima del piano, para que escuchara el piano mucho más que su voz. El equilibrio no era bueno en absoluto, por lo que no pude rescatar esas canciones.

Si bien tenemos la suerte de tener las versiones que hacemos en el Acústico Álbum, también es interesante escuchar lo que podría haberse hecho con las otras mezclas en el día. Podría haber sido simplemente borradores de melodías que hemos escuchado miles de veces, pero echar un vistazo a su proceso al pasar por pistas como Guy Celoso sería más interesante, ver cómo pasó de Child of Nature durante la sesión de Beatles en algo diferente.

Sin embargo, en la era moderna, ¿quién puede decir que esas versiones de las canciones de Lennon no se pueden rehacer de alguna manera? Quiero decir, si los Beatles y Peter Jackson trabajaron juntos para crear la maravilla técnica que es de vez en cuando, la propiedad de Lennon también podría invertir algo de tiempo en limpiar algunas de sus viejas pistas si se sintieran tan inclinados.