Los álbumes favoritos de Graham Nash de la década de 1950: me dejan escuchar una vez
No se puede negar el impacto sísmico que tuvo la música rock en Graham Nash, sobre todo porque después de crecer en la era de su evolución sonora, se apresuró a entrar en el redil por derecho propio, comenzando en la década de 1960 con los Hollies antes de pasar a un mayor aclamado del mundo como un tercio de Crosby, todavía se queda sin aliento, todavía se queda bien.
Sin embargo, sería negligente, tanto desde su propia perspectiva personal como de la de un oyente, no reconocer a aquellos que vinieron antes de Nash al allanar el camino para una adquisición del mundo rock, y que inspiró al naciente guitarrista junto con tantos otros a seguir sus sueños. Entre sus otros álbumes favoritos de todos los tiempos, Nash tomó dos decisiones seminales de la era de la década de 1950 en la que llegó a la mayoría de edad, y como tal, señalando el impacto fundamental que jugaron en el resto de su vida.
damian gabrielle
Sin embargo, antes de entrar en esos álbumes importantes, Nash hizo tiempo cuando había hablado anteriormente con Sonido más fuerte Para llamar a uno de sus singles favoritos de la época, una melodía que moldeó mucho su dirección de viaje musical a pesar de sus respectivos sonidos en extremos completamente polares del espectro. Él dijo: El primer registro que obtuve fue Be-Bop-A-Lula por Gene Vincent.
Al recordar la forma en que el éxito de 1956 cambió su vida, Nash continuó: la razón por la que me uní a Capitol Records fue por este registro. Les dije que me uniría si me dejaran escuchar la grabación original de dos pistas. Me dejaron escucharlo una vez ... luego me uní a la compañía.
Pero más que solo importantes singles, los dos álbumes favoritos de Nash de la década de 1950 dicen mucho sobre el desarrollo de un guitarrista pionero que sacudiría el mundo del rock. En primer lugar, llegaron a la escena como un chuck berry y su récord debut Sesión después de la escuela . En declaraciones a la creciente manía de la fiebre de la fiebre de que Rock and Roll se estaba controlando cada vez más entre los jóvenes de la sociedad, los singles del álbum, incluidos Demasiado Monkey Business y School Day (Ring Ring Goes the Bell) se dirigió a los diez primeros y llevó a futuras estrellas desconcertadas como Nash a su mundo súper acusado.
Para un joven Nash, la electrificación de una revolución en forma de berry fue sin duda como una epifanía, pero esto solo fue cementada más por el libro de reglas 101 para cualquier guitarrista aspirante, eligió el álbum de debut homónimo de Buddy Holly de 1958. El registro fue esencialmente el Blueprint para los fanáticos de Burgeoning Rock en todas partes, como el acorto de Holly, pero el récord de Holly, pero el registro fue esencialmente el Blueprint, que transfiere a los fanáticos de los rock en todas partes, como el acorto de Holly, pero el récord de Holly, pero el registro fue el registro, esencialmente el BluePrint, que transfiere a los fanáticos de los rock en todas partes, ya que el acorto de Holly, pero es el récord de Holly. Singles Palabras de amor, Peggy Sue, ¡Yo también te amaré y ¡Rave On!.
Por la parte de Nash, su propio estilo musical se desarrolló a partir de un amor por abarcar la mayor cantidad de vida posible entre las paredes y letras aparentemente ilimitadas. Lo más probable es que la revolución del rock de la década de 1950 lo inspiró tanto, ya que fue su primer despertar a un mundo donde se dio cuenta de que cualquier sentimiento o experiencia era posible. Como un hombre para quien, hasta el día de hoy, la música todavía cuesta a través de su sangre, no sorprende que sus primeros gustos de la leyenda sonora fueron los que electrificarían su mente y su alma para siempre.
