Escúchame: Incel Cinema no puede estar bien en 2025
Nunca me ha importado realmente lo que hay en las películas. Sé que a algunas personas les importa profundamente. Cuentan las veces que una mujer está desnuda frente a un hombre; Cuentan las conversaciones que los personajes femeninos tienen solos; Analizan el mundo de la película ficticia a través de la lente de nuestra verdadera como si incluso los universos más lejanos del cine debían adherirse a nuestro código moral o estándares sociales. Nunca me ha importado mucho por eso, pero creo que todos podríamos tener que comenzar, al menos sobre el tratamiento de las mujeres y el engaño de los incels.
En 2024, el año en que se anunció que la violencia contra las mujeres había alcanzado los niveles de amenaza de terrorismo y declarado como un estado de emergencia en el Reino Unido, me senté en el cine mirando La bestia y se sintió enfermo. Fue una de las únicas veces que he considerado levantarme y salir. Pero cuando la película llegó a su tercer acto y la historia de esta conexión reencarnada que abarca el siglo, entró en su capítulo más moderno y reconocible, la trama del incel y la inevitable víctima sintieron ansiedad y horrible sin ningún beneficio real.
La conexión entre los personajes de Léa Seydoux y George Mackay en la película es compleja. Se anuncia como una película de romance de ciencia ficción, por lo que de alguna manera, estas dos figuras están unidas a la vida tras otra como si estuvieran destinadas a estar de alguna manera. Se crea que el personaje de Seydoux siempre ha tenido esta persistente sensación de que algo horrible algún día le sucedería a ella. En cada vida, vemos que se desarrolla. Pero en el tercero, cuando esa cosa está siendo asesinada por un incel, predicho por un largo liderazgo de ominosas pistas góticas y clips del personaje de Mackay haciendo los diarios clásicos de video incel, completos con líneas prestadas directamente de las de Elliot Rodger, quien disparó a seis estudiantes y luego el mismo año en que se hizo la película, se convirtió en repugnancia. No podía reírme junto con los pequeños revestimientos divertidos de Mackay, ya que el director parecía querer que lo hiciéramos. No podría burlarse del personaje, dado que él es demasiado real y se vuelve más real en el mundo. Y en la acumulación de una hora del ataque inevitable de Seydoux, simplemente no quería verlo.
Honestamente, por primera vez, me preguntaba por qué debería tener que verlo. Una de cada tres mujeres en todo el mundo experimentará violencia sexual o basada en el género: el hecho triste es que para la alta proporción de mujeres en esa audiencia, la violencia a manos de un hombre algún día será, o ya ha sido una realidad. En 2023, la ONU estimó que los hombres asesinaron intencionalmente al menos a 51,000 mujeres y niñas. Entre 2018 y 2023, estas estadísticas han visto un aumento del 37%. Para julio de 2024, las estadísticas ya reportadas en el Reino Unido llevaron al NPCC y al Colegio de Policía a anunciar que la violencia contra las mujeres ahora era una epidemia y lo declaró una emergencia nacional.
¿De qué sirve tener estas escenas en la pantalla para nosotros? Especialmente en un caso como La bestia , donde la trama no es realmente cuestionada o condenada más allá de ser otro horror inevitable que enfrenta el personaje de Seydoux. Quizás más preocupante, el ataque se observa unS es una forma extraña de unir estos dos clientes potenciales en un cuasi-romance que no puede criticar realmente la cultura incel más allá de burlarse de las mordazas a la caricatura de Mackay.
No soy alguien para creer que el arte siempre tiene una responsabilidad social. Pero dado el clima en el que estamos viviendo, creo que las películas deberían considerar más a los personajes, su escritura y su existencia en este mundo. En este momento, estamos presenciando un momento en que Donald Trump está separando los derechos de todos menos a hombres blancos heterosexuales. Estamos presenciando su intento de poner restricciones a la atención médica de las mujeres. Está tratando de prohibir palabras como mujeres, discriminación, igualdad, género, discurso de odio, trauma y víctima de trabajos de investigación sometidos a cuerpos como la Fundación Nacional de Ciencias, lo que esencialmente, lo que es imposible informar sobre el aumento de la violencia de género y sexual o el impacto psicológico que tienen estas cosas.
Estamos presenciando a Elon Musk, un hombre que existe como un rey a los ojos de la cultura incel de la manverse, agarrando cada vez más poder mientras aplasta cosas como programas dei que protegen los derechos, la seguridad y las oportunidades de las mujeres. Mientras vemos a hombres como este tomar el poder y promulgar cosas aterradoras, permite a las comunidades incel para ver a las mujeres debilitadas y vulnerables a las voluntades de los hombres o inferiores a su superioridad percibida, y, al hacerlo, pone a las mujeres en peligro.
A medida que la violencia contra las mujeres alcanza los niveles de epidemia, estamos viendo que el mundo empeora e innegablemente menos seguro. También estamos viendo la represión de Trump sobre las publicaciones, los resultados de la investigación y la capacidad de hablar sobre estas cosas. Entonces, si los medios de comunicación se vuelven más restringidos, el arte necesita intensificar.
Todd Phillips parecía entender eso. Al liberar Bromista , tal vez la mejor película incel, había una sensación persistente de que la película era peligrosa. James Holmes, vestido con un atuendo de Joker, filmó a una audiencia de cine en 2012, inmediatamente uniendo a este personaje con las atrocidades de la vida real. El mes de la película de Phillips se estrenó, hubo dos ataques más de la misma naturaleza, con el ejército estadounidense presentando una advertencia sobre ataques vinculados a este personaje que se había convertido en un símbolo de esta ideología: un hombre no amado y aislado que se vuelve violento contra el mundo que lo ha abandonado.
lisa marie kurbikoff
La película se alimenta totalmente, y cuando se trataba de hacer la secuela, parecía que Phillips se dio cuenta de eso y se negó a repetirlo. Bromista: Folie à Deux es una musical protagonizada por Lady Gaga, un hecho que inmediatamente desanimaría el tipo de audiencia hipermasculina tóxica a la que atendió. Quizás fue que el director fue testigo de la forma en que el personaje se estaba utilizando como símbolo de violencia del mundo real y decidió voltearlo sobre su cabeza. Si es así, se siente como un acto radical de dirección y arte profundamente responsable.
Incel Cinema tiene una larga historia, con películas como Taxista y Club de peleas en el vértice como la última representación de este tipo de figura masculina aislada que se convierte en una amenaza para la sociedad. Pero a medida que observamos eso a escala global, tanto con los líderes mundiales como con la creciente amenaza de que las comunidades en línea cobran vida en actos de violencia fatal contra las mujeres, el cine debe comenzar a ser más responsable con las historias que se cuentan, cuestionando si el público realmente necesita ver la violencia de género de ficción cuando hay cada vez más en el mundo real, y al menos asegurarse de que esa crítica sea clara en un momento cuando más y más celebración de un prejudgo y violencia y violencia.
