Es más tranquilo pero no suave: el álbum Tom Petty dijo que tenía que crecer en

La mayoría de los artistas solo pueden escribir desde el momento en que viven cada vez que entran en el estudio. Por mucho que a las personas les guste escribir personajes en sus canciones, es imposible llevar a alguien en sus 20 años hablando desde la perspectiva de alguien en sus 60 años cuando no tienen ese tipo de experiencia vivida detrás de todo. Pero a pesar de que Tom Petty necesitaba tiempo para que algunas de sus canciones digieran, eso no significaba que estaba a punto de comenzar a disminuir cuando alcanzó su mediana edad.

De hecho, Petty parecía tener uno de los mejores segundos vientos de sus contemporáneos cuando salió de sus 20 años. Fuera de unirse a uno de los mejores supergrupos de la era moderna, Petty siempre estaba dispuesto a impulsar su composición hacia adelante, ya sea que estuviera trabajando con Jeff Lynne en Fiebre de luna llena o volver al enfoque más auténtico cuando se trabaja con Rick Rubin en Flores silvestres.

Sin embargo, al mirar las historias individuales en sus canciones, Petty parecía estar creciendo a pasos agigantados cada vez que llegaba al estudio. Su catálogo trasero ya había sido poblado con todo, desde canciones de rock and roll de la vieja escuela hasta el tipo de canciones country relajadas, pero a través de discos como El último DJ, Estaba pintando fotos de la versión de rock and roll que se habían escapado gracias a las grandes empresas.

Ese tipo de registro nunca resonaría con todos, pero este no era un caso de que Petty fuera un anciano entre la entrepista. Esta era él siendo la versión más punk de sí mismo yendo contra la industria, pero una vez que lo sacó de su sistema, sabía que era hora de que volviera al dibujo al traer de vuelta a Lynne para el álbum. Compañero de carretera.

Y aunque pasar de su registro más crítico a un registro acústico alegre es un salto mucho más grande de lo que la gente esperaba, el material de Petty aquí es mucho más cautivador que antes. Siempre se destacó al escribir una melodía de Midtempo en pistas como To Find a Find a Friend, por lo que escuchar a los rockeros se relajó en Saving Grace o el Big Weekend rural condujo a algunos de los mejores momentos en su carrera posterior.

No es un disco muy fuerte o un festival de rock total. Es más tranquilo pero no suave. Quería hacer esto durante mucho tiempo. No es un registro que podría haber hecho en los años 70.

Tom Petty

Pero mirando hacia atrás al resto de su carrera, Petty admitió que nunca podría haber hecho este tipo de récord cuando comenzaba, dicho , No es un disco muy fuerte o un festival de rock total. Es más tranquilo pero no suave. Quería hacer esto durante mucho tiempo. No es un registro que podría haber hecho en los años 70. No estaba lo suficientemente experimentado.

Sin embargo, en comparación con las baladas que hizo en la década de 1970, las partes suaves del álbum golpearon mucho más que antes. ‘ Uno cuadrado Es bastante simple desde el punto de vista de la producción, pero cuando habla sobre el mundo de las lágrimas que lo llevaron a este punto de su vida, puedes decir en su voz el tipo de tristeza del que estaba hablando.

Porque fuera de perder a Howie Epstein y pasando por una separación masiva de su esposa en Echo, compañero de carretera Es la primera instancia de Petty canalizando su fuerza interior nuevamente. Había arremetido con ira y ha sido mucho más cáustico en los años previos a este disco, por lo que este fue un recordatorio de que todavía tenía ese mismo espíritu despreocupado dentro de él que dio a luz canciones como I Will Back Down.