Revisión de Limbo: el conmovedor drama de refugiados de Ben Sharrock

En las llanuras desoladas y etéreas del campo de Escocia, una pancarta que lee las cortinas de refugiados bienvenidos del exterior gris de un centro plano y recreativo. Una excusa lamentable para una instalación, el apoyo personal dentro del edificio no es mucho mejor, encabezado por dos trabajadores sociales que discuten totalmente ignorantes a los problemas más amplios que enfrentan el grupo de refugiados 30 o tan El edificio constituye el escenario de gran parte del segundo largometraje de Ben Sharrock, un gentil drama emocional considerando el peaje psicológico sobre los refugiados discriminados que vienen a Gran Bretaña.

Solicitando asilo en el Reino Unido, Omar (Amir El-Masry) se envía a una remota isla escocesa donde se lo mantiene con varios otros refugiados, cada uno buscando seguridad y una nueva vida. Un joven músico prometedor, Omar y su oud (una guitarra en forma de pera de cuello corto) se envían a vivir con el Farhad (Vikash Bhai) de espíritu libre (Vikash Bhai) y los hermanos espirituales (Ola Orebiyi) y Abedi (Kwabena Ansah).

Juntos forman un vínculo familiar, disputas y peleas, mientras que oren por la liberación de los demás de su extraña existencia donde la vida está en el limbo. Es la relación entre estas cuatro figuras, y particularmente Omar y Farhad, donde la película de Sharrock sobresale, con las actitudes opuestas de la pareja que expresan dos lados de la misma moneda de acuerdo con su situación.

Con poco que hacer dentro de los límites de la aburrida casa en la que residen, el grupo toma ver múltiples repeticiones de amigos en DVD y un antiguo televisor de rayos cátodos del tamaño de una caja de zapatos. Su estética caprichosa y extravagante ciertamente resuena con el mismo estilo que Wes Anderson's Cuentos artísticos y familiares, compartiendo un estilo cinematográfico simétrico similar también. Tales separan los personajes del paisaje, haciéndolos parecer más grandes que la vida al proporcionar personalidad y color al desierto sombrío. Aunque esto también provoca una cierta calidad artificial cuando se empuja demasiado lejos, con los trabajadores sociales Boris (Kenneth Collard) y Helga (Sidse Babett Knudsen) se convierten en caricaturas innecesarias, devaluando una historia conmovedora.

Quizás devaluado, pero no con un efecto dañino, con el conmovedor guión de Sharrock hablando de una verdad universal para muchos en todo el mundo. Hablando con Screalrant En una entrevista reciente, la pasión de Sharrock por contar la verdadera historia detrás del limbo sigue siendo pertinente, señalando: cuando la crisis de los refugiados se hizo muy frecuente en los medios de comunicación, realmente me sorprendió la representación de los refugiados y cómo estábamos mirando a los refugiados como números y estadísticas. Continuando, observa legítimamente, tuvimos esta demonización de refugiados por un lado, y tenemos la lástima de los refugiados del otro lado.

De pie como estatuas en las colinas escocesas , Los personajes de la película de Sharrock sienten víctimas de la voluntad de su entorno y aquellos que dictan su destino. Si bien sus vidas pueden estar en el limbo entre el problema preocupante de su juventud y el territorio desconocido de su futuro, no son víctimas de sus propias vidas, sino simplemente almas que buscan reubicar sus vidas a un nuevo suelo.

En el campo fijo de las colinas escocesas, la vida se mueve muy lentamente, si es que lo hace, incluso los habitantes de la ubicación sin nombre que viven en algún tipo de realidad vacía. Mientras que los refugiados pueden ser demonizados por los jóvenes de la tierra, y en algunos casos tratados con duros prejuicios, su existencia parece ser muy similar a los colonos de la isla. Su derecho a vivir es, por supuesto, no diferente al de nadie más.