Soledad y anhelo en The Green Ray de Eric Rohmer
Al considerar la nueva ola francesa, nombres como Jean-Luc Godard y François Truffaut tienden a vomitar primero. Sin embargo, fue Eric Rohmer quien se convirtió en uno de los cineastas más duraderos de la época, creando películas espectaculares mucho después de que terminó la ola inicial. Mientras que las películas de su Seis cuentos morales serie, como La colección y Amor por la tarde son excelentes, Rohmer demostró su genio con entregas posteriores en su carrera, como el de 1986 El rayo verde , que sigue siendo una de sus mejores obras.
Rohmer's Seis cuentos morales La serie gira en torno a los protagonistas masculinos, muchos de los cuales se representan como importantes y chovinistas, mientras que las mujeres generalmente son retratadas como inteligentes. Sin embargo, no fue hasta su Comedias y proverbios serie, que comenzó con La esposa del aviador , que Rohmer realmente le dio a sus personajes femeninos la autonomía que merecían, con la mayoría de estas películas con una protagonista femenina. El rayo verde , la penúltima entrada de la serie es, sin duda, la mejor de los seis, con Rohmer trabajando en estrecha colaboración con el actor principal Marie Rivière.
La película fue hecha con un equipo muy pequeño, que se llamó a sí mismos Le Club des Cinq. Rohmer fue el único hombre presente, aparte de los actores masculinos que ocasionalmente aparecen en la película. El director hizo un esfuerzo consciente para contratar principalmente mujeres para crear El rayo verde , con Rivière unido por Françoise Etchegarary como gerente de producción, Claudine Nougare que cubre el sonido y Sophie Mantineux operando la cámara. Fuera del rodaje, Margaret Ménégoz produjo la película, y María Luisa García editó el proyecto.
Con Rivière a cargo de escribir e improvisar gran parte de su diálogo, la película asume un ángulo distintivamente femenino. Antes de la década de 1980, muchas películas populares sobre alienación y soledad eran androcéntricas, como Taxista y El apartamento. Todavía, El rayo verde Ofrece una exploración femenina sin disculpas de la depresión y la falta de rumbo, con Rivière dando una actuación refrescantemente honesta y emocional como Delphine.
No hay una trama fuerte que se ejecute El rayo verde ; En cambio, seguimos a Delphine mientras encuentra algo que hacer para sus vacaciones de verano después de la desintegración de su relación. Para empeorar las cosas, su amiga decide cancelar sus vacaciones conjuntas a favor de un hombre, dejando a Delphine sintiéndose no deseada y sola. Intentando encontrar consuelo en otros amigos, solo termina sintiéndose más aislada en su presencia, con Rivière capturando perfectamente este fenómeno paradójico. Delphine se da cuenta de que ni siquiera se siente conectada con aquellos que están destinados a hacerla sentir amada y apreciada, lo que la lleva a continuar sus viajes en otro lugar, buscando consuelo en conexiones nuevas mientras explora sola.
La película comunica la experiencia de ansiedad, soledad y depresión del alma de manera tan hermosa y verdadera, lo que permite que el enfoque permanezca completamente en Delphine. En un momento, ella dice: tengo mucho que expresar, pero elijo no hacerlo. Delphine refleja la lucha tácita que tantas personas experimentan, de querer expresar pensamientos e ideas, pero estar demasiado asustado o demasiado cansado para pasar por los movimientos de ser incomprendidos o ignorados. La lente de Rohmer reconoce la incapacidad de Delphine para conectarse con otros con tanta empatía y ternura fácilmente. Es casi como si nos convirtiéramos en el compañero necesario de Delphine. Aunque no puede vernos, la cámara la prioriza cuando nadie más lo hará.
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Por ejemplo, la escena en la que Delphine habla extensamente sobre su vegetarianismo podría reducirse o editarse fácilmente. Sin embargo, Rohmer nos permite sentarnos con las pasiones de Delphine, dándole una audiencia que realmente se preocupa, en contraste con los invitados a la cena que simplemente no entienden sus creencias. A veces, la cámara lentamente se acumula en su cara, lo que se ilumina mientras discute sus ideas. Sin embargo, la ansiedad natural que ocurre al tratar de apaciguar a los demás, intentando conectarse a pesar de saber que no es compatible, brilla como dice, tal vez no estoy al tanto de las cosas [...] tal vez me equivoco, mientras le toca nerviosamente el cabello.
En algún momento de su viaje, Delphine se obsesiona con la idea de ver el raro fenómeno del rayo verde, un destello de luz esmeralda que aparece en el último momento de la puesta de sol. Su deseo de ver el rayo verde viene a representar su búsqueda de satisfacción. Si puede presenciar este momento difícil de llevar, tal vez las cosas no resultarán tan mal, tal vez la posibilidad de encontrar una conexión especial. A medida que la película continúa, la tristeza de Delphine se alivia temporalmente cuando conoce a una nueva amiga en la playa, Léna; Sin embargo, esta conexión se desmorona rápidamente cuando se da cuenta de que no son en absoluto. Una vez más, Delphine se siente más sola que nunca en la presencia de Léna, quien se involucra en el coqueteo vacío con hombres al azar, alentando sin éxito a Delphine a hacer lo mismo.
Finalmente, después de que muchas lágrimas y solitarios caminan por la naturaleza, Delphine conoce a un hombre, Jacques, en la estación de tren que ofrece una visión de esperanza. Sin embargo, El rayo verde No es simplemente la historia de un hombre salvando a una mujer de su tristeza. Los dos comienzan a chatear, y deciden ver el atardecer juntos. Descubrimos poco sobre el hombre, que solo aparece en los últimos 15 minutos. Podría ser perfecto para Delphine, o tal vez no. Lo que importa es que, cerca del final de un largo período de soledad, Delphine finalmente encuentra a alguien con quien se conecta, y la idea del romance y la compañía no parece tan lejos.
Para Delphine, el amor es la felicidad: funciona mejor cuando no está sola, y Jacques finalmente la hace sentir un poco menos sola. Aún mejor, ve el rayo verde, que se rompen en lágrimas agridulce mientras se da cuenta de que todos los sentimientos, como su tristeza, son finitos. Hay mucha alegría en los momentos más pequeños, como ver caer el sol o las posibilidades desconocidas que conlleva conectarse con un extraño. Rohmer ofrece una porción de optimismo de bienvenida a la historia de Delphine, que, a su vez, ofrece consuelo a los miembros de la audiencia que se identifican con su personaje.
