Revisión de la película Next Goal gana: un formato entrañable cae plano
Taika Waititi - 'El siguiente gol gana' 2.5Todos aman a un desvalido, y es un sentimiento que ha sido ricamente explotado en una serie de películas deportivas. A la mayoría de los cinematos también les gusta saber que la película que están a punto de ver se basa en eventos reales. Sin embargo, incluso armado con estos dos ingredientes para garantizar el éxito de la seguridad, El siguiente gol gana Por el aclamado director Taika Waititi pierde el objetivo. Basado en una historia irresistible de un fracaso completo, a saber, el equipo estadounidense de fútbol de Samoa que pierde 31-0 ante Australia en la peor pérdida en la historia de la Copa Mundial, y el holandés-estadounidense Thomas Rongen enviado para entrenarlos en un intento de Hail Mary de calificar para el torneo, es un claro contendiente para el canón de un lado interior.
Pero el problema principal de la película es que es demasiado consciente de su lugar en este subgénero de triunfo emocional. Para asegurar a la audiencia que saben que se hace referencia a una lista de películas similares: Cualquier domingo dado, El niño karate , y luego algunos sin enlaces tangibles en absoluto; El entrenador de Michael Fassbender, Rongen, entrega líneas de Tomado Y el tema 9 a 5 de Dolly Parton suena sobre un montaje edificante. Resulta que la actitud sureña sin sentido de Parton podría haberla convertido en una elección de casting más inteligente que Fassbender.
Habiendo afirmado haber querido hacer una comedia durante años, la actuación de Fassbender es curiosa, por decirlo amablemente. Intenta establecerse en su personaje enojado y alcohólico, y no es por falta de corazón, pero nunca logra verse completamente cómodo en el papel. Después de prepararse observando imágenes de los arrebatos de Jurgen Klopp, lo ves moverse a través de los movimientos de la ira de Slapstick; Se lanzan sillas y se gritan a los jugadores, pero es hueco.
Incluso en momentos más melancólicos cuando debería estar más en casa, todo es tan formulado que no funciona. Del mismo modo, las interacciones con la ex esposa Gail, interpretadas por Elisabeth Moss, se someten a vigilantes. Ambos parecen una opción extraña para una película tan intencionalmente edificante. Dicho esto, tiene un momento de villanía genuina que dura.
Uno de sus mejores jugadores, Jaiaya, es una mujer trans preoperatoria. Sus compañeros de equipo explican obedientemente que es un fa’afafine, el término de Samoa para las personas que se identifican como no binarias y tienen una relación fluida con el género. Aunque, a pesar de que se le advierte que no la llame por su nombre muerto, en un momento acalorado, lo hace, y es realmente impactante, pero el aguijón no se mantiene, y muy pronto, regresa a Freakouts de dibujos animados .
Jaiaya, interpretada por el sensacional actor no binario Kaimana, lleva los momentos más convincentes de la película. La disforia de género y la falta de pertenencia se abordan con una sorprendente sensibilidad, pero no impide que Jaiaya se use como vehículo para que el entrenador reacio se preocupe. La idea de que él salga como un salvador blanco se hace referencia en broma; Otros isleños lo alimentan inventan dichos caprichosos que luego adopta, pero esa es la medida en que se aborda el tema.
No hay una advertencia de spoiler necesaria porque la naturaleza del tropo desvalido lo arruina. Pero la acumulación de sus momentos finales es demasiado calculada y demasiado consciente de sí misma para sumergirse por completo en el género. Es casi intrascendente que la mayoría de los personajes se pierdan en la confusión porque Jaiaya de Kaimana los eclipsa a todos. Al igual que otros jugadores, su historia se basa en eventos reales, y Jaiyah Saelua es la primera mujer abiertamente no binaria y trans competir en una Copa Mundial índice. Es frustrante que una historia tan convincente se use solo para elevar un arco de redención aburrida.
El siguiente gol gana Terce aborda un cuento en movimiento, condenándose a juegos de palabras interminables sobre objetivos perdidos que están tan en la nariz como su narrativa.