La única película Michael Keaton desea que haya protagonizado
Fuera de un hechizo a principios de la década de 2000, cuando se cayó en gran medida del ojo crítico, tal vez como consecuencia o castigo por un giro desastroso como un muñeco de nieve encantado en Jack Frost de 1998, Michael Keaton ha sufrido una carrera completa a la burbuja de ida y vuelta entre el comedia y lo grave. Pero mientras estaba fuera de la represalia de los fantasmas de este año con la mayoría en Beetlejuice beetlejuice , la mayor parte de su trabajo reciente ha sido más hacia el final dramático del espectro, y no es así como comenzó.
En sus primeros años como actor con dificultades, Keaton trabajó como cómic de stand-up. Entonces tenía sentido que su primera serie de éxito en la pantalla grande se produjera en papeles en comedias locas como Johnny peligrosamente y Señor mamá . Fue el último papel principal de Keaton, el que lo vio por primera vez frotar los hombros con el cineasta que deseaba haber tenido la oportunidad de trabajar con más.
Nativo de Chicago y Sesta de la cultura de los años ochenta John Hughes fue el guionista para Señor mamá , una película con la premisa un tanto rancia de qué pasaría si hubiera un padre que se queda en casa, basado en una vez que el propio Hughes tuvo que cuidar a sus hijos mientras su esposa estaba fuera. El eventual éxito de la película en la taquilla llevó a un acuerdo de estudio para Hughes, quien definió el resto de la década con clásicos como El club de desayuno y El día libre de Ferris Bueller .
Pero era una película dirigida por Hughes sobre la mala suerte mientras viajaba en la que Keaton realmente quería estar, como le dijo El guardián En 2017: AW, hombre, Aviones, trenes y automóviles, ¡Esa es la película en la que realmente desearía haber estado!
La película muestra a Steve Martin como un yuppie adicto al trabajo que intenta llegar de la ciudad de Nueva York a Chicago a tiempo para la celebración de Acción de Gracias de su familia y terminando tomando la ruta más tortuosa posible en la compañía dudosa de un bocadillo de oro, interpretado por John Candy. No está claro para qué papel estaba Keaton en su cabeza, pero su historia de comedia y drama podría verlo llenar los zapatos del hombre heterosexual de Martin o el payaso de Candy. Me hubiera encantado haber trabajado con él. Eso hubiera sido una experiencia.
Keaton cree que Hughes tuvo una mala reputación en los años 80, a pesar de hacer películas que capturaron con tanta precisión los dolores de Estados Unidos en ese momento: ¿recuerdas cuándo la gente descartaría a John Hughes y esas películas que hizo? Quiero decir, si miras la especificidad de la dirección de John Hughes en esas películas, es increíble, continúa. Estas no eran solo lindas películas pequeñas; Se trataba de la economía, el empleo, el desempleo, las pequeñas ciudades.
En su corazón, Aviones, trenes y automóviles is a film about the burgeoning respect Martin has for Candy – the white-collar prig coming around to the warmth and heart of a working-class man he initially writes off as boorish and irritating. It’s a film intent on exploring the overlooked towns of the Rust Belt and American Midwest, areas where rising automation and the decline of the iron and steel industry were casting an economic pall.
Hughes has been accused of imbuing his films with a pro-Reagan sheen, but journalist PJ O’Rourke argued that Hughes political worldview was more concerned with avoiding the demonisation of the American middle class he’d felt in the latter half of the 20th century. That’s a philosophy quite obviously baked into Aviones , ya que la élite costera de Martin lentamente llega a comprender y mostrar afecto por su compañero de cuello azul.
Al crecer en el bastión del cinturón de óxido de Pittsburgh como el más joven de siete hijos, tiene sentido por qué estos temas resonaron con Keaton. Desafortunadamente, Hughes falleció en 2009 desde un ataque cardíaco, lo que significa que el público nunca verá lo que podría haber sido una actuación de Keaton dirigida por Hughes.
