Forming the Starman: los dos músicos David Bowie llamaron mentores
Sin querer hacer suposiciones sobre el hombre, no es difícil imaginar que tratar de darle a David Bowie cualquier tipo de consejo sería como hablar con una pared de ladrillos. Esto no es para afirmar que de alguna manera era tremendamente egoísta o maníaco, pero toda su marca se basó en el punto de caminar al ritmo de su propio tambor y nunca inclinarse ante el juicio de nadie, por lo que sería difícil encontrar cualquier ocasión en la que felizmente tomara el segundo plano de cualquier decisión.
Esto nunca se desvaneció de la personalidad de Bowie en ningún momento de su carrera, desde injertar durante años antes de aparentemente saliendo de la nada en la rareza espacial, hasta los diversos giros y vueltas que su producción musical tomó más de los años para hacerlo tan visionario como lo era impredecible. No todas las apuestas valieron la pena , concedido, pero fue este espíritu de reinvención constante lo que lo mantuvo tan permanentemente de hoja perenne y fresca a los ojos de la industria, incluso después de medio siglo de jugar el juego.
Sin embargo, por mucho que pareciera que Bowie fue impulsado principalmente por una ambición individualista al mundo exterior, su psique interior contó una historia muy diferente. De hecho, por mucho que Bowie, el dios del rock, no parecía importarle lo que alguien pensaba de él, sería ridículo pensar que no pegaría la cabeza por encima del parapeto de vez en cuando para ver lo que estaba sucediendo a su alrededor y tomar notas de sus contemporáneos sónicos.
Así fue exactamente como llegó a ver a dos músicos particulares como figuras mentores, de quienes nunca dejó de aprender incluso mucho después de que pienses que se había convertido en un profesional experimentado. Cuando las cosas salen mal, siempre he mirado a mis compañeros y, en cierto modo, mis mentores musicales para ver lo que han hecho en situaciones similares, explicó Bowie en 2004. Neil Young y Bob Dylan han hecho cosas similares: ambos han hecho algunos álbumes desastrosos, pero siempre terminan regresando a lo que comenzaron en primer lugar.
La longevidad compartida entre Young, Dylan y Bowie se basa en su falta de miedo en el fracaso, con el último Starman y luego señalando que: tienes que volver a lo que estabas haciendo cuando estabas enraizando con la experimentación, ideas que funcionarán para mí, no para mi audiencia. Ciertamente, estas son cualidades poseidas por Young y Dylan por la carga de cubo, pero ¿hubo algún momento particular en sus carreras que más ganaron el respeto de Bowie?
Hay una redención juvenil en todo lo que hace [joven], una alegría por ser un Pensador independiente en América, Dijo anteriormente, y famoso en relación con Dylan escribió Song For Bob Dylan en 1971 Hunky Dory . Al describir la voz del cantante como como arena y pegamento, la inclinación de Bowie por las imágenes extrañas hizo que su atractivo para Dylan fuera aún más electrizante; Un faro, de hecho, cuyo enfoque innovador al mundo evidentemente se contagió sobre él más de lo que las palabras solo podrían expresar.
Es posible que cada uno haya provocado de orígenes sónicos completamente diferentes y, en algunos casos, haya tenido opiniones opuestas entre sí: nunca se sabía que Dylan era fanático de los de los Starman, pero sin embargo, el poder de esta trinidad de rock no convencional no conocía límites cuando llegó a su capacidad para cambiar el mundo. Bowie puede haber incorporado más una órbita de la edad espacial, mientras que los otros se basaron firmemente en la realidad, pero este flujo y flujo era exactamente lo que el universo de la música necesitaba para seguir girando, y para que Bowie finalmente mantuviera los pies en el suelo.
