Los directores favoritos de Stanley Kubrick de todos los tiempos: vio todo
Para muchos cineastas y cinefiles, Stanley Kubrick es el estándar de oro. Pocos directores han disfrutado de su nivel de respeto y reverencia. En todo caso, su legado solo ha crecido en los años transcurridos desde su muerte, con películas como 2001: una odisea espacial , Dr. Strangelove , y El brillante demostrando ser clásicos duraderos. Además de Orson Welles, ningún otro director ha recibido la cantidad de adoración de héroes que tiene.
A pesar de ser conocido como un director implacablemente exigente, Kubrick era una persona privada que evitó las entrevistas e incluso se negó a viajar fuera del Reino Unido. A diferencia de Alfred Hitchcock y Welles, que estaban felices de hablar extensamente sobre su oficio, el Barry Lyndon El director se mantuvo a sí mismo, una decisión que aún así, sin duda, todavía irrita a sus legiones de fanáticos y acólitos.
Sin embargo, después de su muerte, las personas que estaban cerca de Kubrick revelaron más detalles sobre cómo trabajaba y cuál era su proceso de pensamiento al hacer una película. Una de estas personas es Jan Harlan, cuñado del director y productor de cinco de sus películas, Una naranja mecánica, Barry Lyndon , El brillante , Chaqueta de metal completa , y Ojos muy parciales . En una entrevista con Charla de DVD , Harlan reveló que incluso Kubrick tenía a sus héroes. Cuando se les preguntó qué películas y directores amaban el autor, Harlan dijo que su cuñado era un gran amante del cine y que había un puñado de directores que veneraba.
Estaba muy bien informado y, de hecho, vio todo, dijo. Cuando se trataba de directores, continuó, amaba a Woody Allen, Steven Spielberg, Ingmar Bergman, Carlos Saura, Edgar Reitz, Fellini. Allen, Spielberg, Bergman y Fellini son bien conocidos en el mundo del cine, aunque dirigen la gama de estilos de cine. Saura y Reitz son más oscuros.
Saura fue un director español que ganó aclamación internacional cuando su película de 1966 La caza Ganó el Silver Bear en el Festival de Cine de Berlín. Como trabajaba bajo la dictadura de Franco, muchas de sus películas se basaban en el simbolismo para evitar la censura. Según Harlan, Kubrick era especialmente aficionado a su drama psicológico de 1976 Cría Cuervos (Raise Crows) y su musical de 1981 Boda de sangre . Saura obtuvo tres nominaciones al Oscar por Mejor característica internacional en la década de 1980 y principios de los 90, aunque ninguna de esas nominaciones fue para los favoritos de Kubrick. Continuó trabajando hasta justo antes de su muerte en 2023 a los 91 años.
Reitz es un director alemán que comenzó a hacer películas a fines de la década de 1960. Es el más famoso por su Ciudad natal Serie, que sigue la vida de una familia alemana desde la década de 1840 hasta la década de 2000. La primera parte de la serie se lanzó en 1984 y, en el transcurso de más de 15 horas, abarca 1919 a 1982.
Escenas increíbles allí, dijo Harlan sobre Ciudad natal . Lo mejor que salió de Alemania después de la guerra. Eso sí, muy poco salió de Alemania después de la guerra, pero quiero decir, Reitz es genial. Si bien cualquiera que haya visto una película de Rainer Werner Fassbinder probablemente estaría en desacuerdo con esa última oración, es notable que Kubrick estuviera tan enamorado de Reitz, un director cuyo trabajo está muy lejos del atractivo masivo de Spielberg o incluso el atractivo un poco más nicho de Allen y Fellini.
Tampoco fue fácil de complacer. Según Harlan, Kubrick no dudó en dejar una película a mitad de camino si no estaba llamando su atención. Había muchas películas que renunciaría después de diez minutos, reveló. Teníamos montones de impresiones en nuestra sala de proyección, y muchas veces, solo vería Reel One porque si Reel One de alguna manera te deja totalmente frío, el riesgo es demasiado grande para continuar y perder otra hora y media. Dado lo que sabemos del brutal estilo de dirección de Kubrick, esta crueldad se verifica.
