Black Savage: Los líderes de la rebelión de funk de Kenia
El colonialismo ha dejado cicatrices increíblemente profundas y duraderas sobre el continente de África, el tipo de cicatrices que los tratados, leyes o misiones diplomáticas no pueden sanar de inmediato. Particularmente para países como Kenia, que pasó casi 70 años bajo el gobierno del Imperio Británico, forjando una identidad cultural única lejos de ese poder colonial resultó ser una tarea difícil. Sin embargo, como en la mayoría de los casos, la respuesta se produjo en forma de música y arte, con Kenia postcolonial definiendo su propia vista y sonido distintos, ayudado por grupos como Black Savage.
Al igual que con muchas naciones en el África moderna, Kenia cuenta con un tapiz increíblemente rico de música folk y canciones tribales tradicionales con una historia que se remonta a cientos de años. Cuando África comenzó a liberarse de los grilletes del colonialismo a mediados del siglo XX, muchos artistas comenzaron a volver a esas raíces antiguas. Para la generación más joven en Kenia, esos sonidos populares se parecían a la vida moderna cotidiana, por lo que se vieron obligados a buscar inspiración artística en otro lugar.
A mediados de la década de 1970, poco más de una década después de que Kenia fue declarada independiente de sus opresores coloniales, cuatro jóvenes estudiantes decidieron montar la ola de creatividad artística que siguió a la independencia de Kenia. Al otro lado del océano, los músicos en los Estados Unidos e Inglaterra comenzaron a derribar las convenciones de la música popular, marcando el comienzo de la era del punk rock. Aunque estos estudiantes de Kenia, que aterrizaron en el nombre de la banda, Black Savage, no eran punk en sonido, ciertamente estaban en actitud.
Formados por Gordon Ominde, Jack Otieno, Ali Nassir y Job Seda en 1975, Black Savage forjó un sonido increíblemente original e innovador que combinó elementos de Funk, Rock y Soul Music. Con la mayoría de los miembros teniendo sus raíces en la tribu Luo, los elementos de la música tradicional también entraron en juego. Gran parte de su material se construyó alrededor de la batería de Nassir, a menudo junto con un riff de guitarra elegante de Ominde.
Lanzando su único álbum de estudio, Algo para alguien , en 1975, la banda fue bastante corta por los estándares de cualquier persona, pero su impacto en la música popular de Kenia ha tenido una vida útil mucho más larga. Dado el hecho de que estaban entre los primeros músicos en presentar este tipo de sonido inventivo a Kenia, Black Savage generó un número incalculable de otros jóvenes músicos y bandas que siguieron sus pasos.
Su música no siempre se cargó políticamente, aunque canciones como Sharpesville y What We Are We Fighting expresaron declaraciones generales contra figuras opresivas mientras pedían unidad y unión dentro de la comunidad. En verdad, sin embargo, su existencia era inherentemente política, dado su sonido y el tiempo en que se reunieron. Black Savage no estaba buscando éxito comercial o ganancia personal con su trabajo; Simplemente se expresaban a través de la música y la creatividad, proporcionando una voz para los jóvenes kenianos en un paisaje poscolonial.
A pesar de Algo para alguien fue lanzado a través de EMI, solo recibió distribución en la región de África Oriental. Como tal, el mundo en general nunca fue realmente consciente de la existencia de Black Savage, pero el grupo desarrolló un seguimiento de culto dedicado entre los jóvenes de Kenia, particularmente en Nairobi. Su tiempo juntos podría haber sido de corta duración, pero la banda joven ciertamente tuvo un impacto en su escena musical local.
Aparentemente, la banda se separó después de un puñado de lanzamientos individuales en 1976. Afortunadamente, los últimos años han sido testigos de un renovado interés en Black Savage, gracias a que su música se comparte entre los fanáticos de la música en línea. Incluso en la era moderna, su combinación única de funk and rock sigue siendo cautivador y maravillosamente rebelde.
