¿Cuál fue la primera banda sonora de la película en ganar más dinero que la película?
Las bandas sonoras son una parte elemental de cada película. Incluso cuando una película no tiene una o solo usa música con moderación, la omisión es una declaración en sí misma. Si un cineasta decide hacer de la banda sonora su propio personaje rimbombante al explotar canciones pop clásicas u optar por hacer que la música sea parte del mundo dentro de la película, esas caídas de agujas marcan la diferencia. Pueden explicar cómo se siente un personaje sin una sola palabra de diálogo, arrojar una sombra siniestra sobre un paseo aparentemente inocuo en el bosque, o darle la propina sobre el borde emocional y reducirlo a un charco de lágrimas.
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La historia de las bandas sonoras es tan antigua como el cine mismo. En la era silenciosa, antes de que los actores hicieran un sonido, la música se usó para comunicar la historia. Durante la edad de oro de Hollywood, compositores como Bernard Hermann trajeron una grandeza orquestal a la pantalla. En los años sesenta y setenta, la música de cine comenzó a ramificarse en un reino más contemporáneo que coincidía con la cultura más ampliamente. El éxito de Mike Nichols en 1967, El graduado , fue un momento decisivo a este respecto, con una banda sonora compuesta casi por completo de música con licencia. Irónicamente, su única canción original, Simon
La película de Disney de 1937 Blancanieves y los siete enanos Por lo general, se cita como la primera película en obtener su propio álbum de banda sonora, pero no se vendió tan bien como entradas para la película. Una banda sonora tomaría décadas para superar su película, y es seguro decir que el álbum que obtuvo la distinción sigue siendo la prueba del tiempo. La música de Curtis Mayfield para la película BlaxPloitation de 1972 Súper mosca sigue siendo un clásico.
Mayfield se ponchó por su cuenta con este, yendo más allá del guión para imbuir la película con un significado más profundo. Súper mosca Sigue a un traficante de drogas llamado Youngblood Sacerdote (Ron O’Neil) que está tratando de escapar de su vida de crimen y comienza de nuevo, pero rápidamente se da cuenta de que es mucho más fácil decirlo que hacerlo. La banda sonora de Mayfield se centra en la psicología del personaje en lugar del frente arrogante que pone como traficante de drogas. También es una clase magistral en el Soul and Funk de los años 70, un álbum conceptual que continúa resonando.
La película ganó más de $ 30 millones en la taquilla (o $ 18.6 millones, dependiendo de quién está contando), que palideció en comparación con el álbum de la banda sonora. Vendió millones de copias y proporcionó dos singles exitosos: la canción principal y Freddie’s Dead, que alcanzó el número ocho y el número cuatro en las listas pop, respectivamente.
¿Cuál es la banda sonora de la película más vendida?
A pesar de su virtuosismo, Mayfield's Súper mosca No es la banda sonora más vendida de todos los tiempos. Esa distinción pertenece al álbum de 1992 para El guardaespaldas , protagonizada por Whitney Houston en su debut en la película como una famosa cantante que contrata a un guardaespaldas (Kevin Costner) para protegerla de un acosador. La película fue un gran éxito, ganando $ 411 millones con un presupuesto de solo $ 25 millones.
Houston hizo la banda sonora, y también fue un gran éxito. De hecho, es difícil exagerar cuánto fue el golpe. Superó las listas en casi dos docenas de países, incluidos Estados Unidos, Reino Unido, Australia y Europa. Golpeó el número uno en el Billboard 200 En su segunda semana, donde se quedó durante 20 semanas consecutivas, un récord de un álbum de una artista femenina. Durante un tiempo, estaba vendiendo un millón de copias por semana, convirtiéndose en un diamante certificado en noviembre de 1993. Ganó el Grammy por Álbum del año, y dos de sus canciones fueron nominadas para el Oscar Mejor canción original.
Entonces, ¿qué fue lo bueno de eso? Bueno, presentó algunos de los éxitos más duraderos de Houston, incluidos Run to You, No tengo nada, y su interpretación incomparable de I Will Always Love You de Dolly Parton.
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