Los 10 mejores momentos de guitarra de Alice In Chains Miembro Jerry Cantrell

Jerry Cantrell es un guitarrista excepcional, cortado de una tela artística con la que los laicos solo podíamos soñar con elogiar.

Famoso, su juego está influenciado por el rock clásico, el blues y el país, pero lo que hace con estas influencias fundamentales sigue siendo tan refrescante hoy como lo fue hace 30 años. Los dobla de manera que jugadores como Mike McCready nunca hubieran pensado imposible. En muchos sentidos, Cantrell es el guitarrista definitivo de la Generación X, que lleva la oscuridad a la guitarra que ocupó el manto de la trituradora residente de Black Sabbath, Tony Iommi.

Además del hecho de que es un jugador tan versátil, es el hecho de que Cantrell se dobla como cantante de la banda, que es realmente algo. No es frecuente que veamos a un guitarrista que pueda triturarse y cantar con tanta insuficiencia. La forma en que él y el difunto líder de la banda, Layne Staley , cola de cola, mientras que Cantrell entregó un riff clásico después del riff clásico, refleja la gravedad de su talento.

En términos de su guitarra tocando, posiblemente, el segundo álbum de la banda, de 1992 Suciedad , es su mejor hora. Las pistas como Them Bones, Dam That River, Angry Chair y Junkhead te golpean como un golpe de succión. También hay momentos más emotivos como lluvia cuando muero y abajo en un agujero y el inconfundible lo haría?, Que muestran las diferentes áreas de su habilidad. También es tan experto en el lado más ligero de la música, como la icónica actuación de la banda en 1996 en MTV Desenchufado se demostró cuando trajo una belleza de retroceso a Alice en el trabajo de Chains.

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Una parte definitoria de la interpretación de Cantrell es su uso del pedal wah, lo que lo coloca como un sucesor moderno para el antepasado de Seattle Jimi Hendrix. Lo ha usado para crear algunos de los riffs más rugidos que existen. El innovador éxito de la banda Man in the Box es una clase magistral sobre cómo usar el wah perfectamente. Es un testimonio de la tocadina de Cantrell que continuamos discutiendo cuánto de una leyenda de la guitarra que es, unos 32 años después de que Alice In Chains llegó a la escena con su álbum debut. Estiramiento facial .

Como hoy es su 56 cumpleaños, únase a nosotros mientras enumeramos los diez mejores momentos de guitarra de Jerry Cantrell. Sin embargo, una advertencia, la mayoría de estos provienen de los dos primeros registros de Alice in Chains, ya que su trabajo en ellos no tiene comparación.

Los 10 mejores momentos de guitarra de Jerry Cantrell:

Morimos jóvenes - Estiramiento facial (1990)

El abridor y sencillo principal de Alice In Chains debut en 1990, We Die Young fue la primera vez que muchos fuera de Seattle y Washington habían escuchado Cantrell, y qué introducción fue. Pesado, atronador e implacable, este es un ejemplo clásico de cómo Cantrell aumentó la fórmula del blues.

We Die Young es uno de los mejores riffs de grunge por eso, y rebotando en la línea de bajo de Mike Starr, este es uno de sus cortes más crudos. Además, los armónicos pellizcados durante el solo solo son increíbles.

Hombre en la caja - Estiramiento facial (1990)

Man in the Box hace un fuerte reclamo por ser el mejor momento de Jerry Cantrell en las seis cuerdas. Es uno de los usos más emblemáticos del pedal Wah de la historia, y tan pronto como llega ese riff de apertura deslizante y le da a Staley su motivo lírico, sabes que estás en un viaje infernal.

Utilizando carreras cromáticas junto a Starr, Cantrell lleva la pista, y es muy bueno. Hay muchas lamidas geniales en su tiempo de ejecución 4:46, así como el solo de solitario, que sigue siendo uno de los mejores jamás registrados.

No es así - Estiramiento facial (1990)

No es así es una Alicia subestimada en cadenas y Jerry Cantrell Cut. Uno incluso argumentaría que es su riff más cargado de actitudes. En el riff principal, la curva y la forma en que corre por las cuerdas con su elección desde la E Alcera hasta la E Bajo E es una forma simple pero efectiva de crear un estado de ánimo.

Sin embargo, no es solo el riff. Toda la canción es una clase magistral en la guitarra atmosférica. El verso también es uno de los mejores ejemplos de uso de la armonía cromática de Cantrell, y nos encanta.

'Luz solar' - Estiramiento facial (1990)

Sunshine es otra pista subestimada de las leyendas de Seattle. Llevado por el riffing Super Bluesy de Cantrell, hay manchas de Wanted Dead or Alive de Bon Jovi y Apetito por la destrucción -Era pistolas n 'rosas aquí. De hecho, el riff del puente está directamente fuera del manual de Slash, pero no se debe inscribir.

Lo que Cantrell hace con el plan es realmente interesante. Luego ralentiza el ritmo hasta el medio tiempo para el coro, similar a la forma en que la adicción a Janes golpean en los descansos durante la mitad de parar para crear una cacofonía embriagadora.

Ellos huesos - Suciedad (1992)

Uno de los momentos de guitarra más emblemáticos de Cantrell, Them Bones es otra clase magistral drop d en carreras cromáticas. Oscuro, grunge e infundido con el lodo, no sorprende por qué ellos huesos se menciona constantemente como uno de los mejores momentos de Cantrell.

No es el riff más complejo para jugar, inclinándose fuertemente en el blues, es la tensión que crea usando las carreras cromáticas lo que es tan legendario. Agregado a esto, el solo se ubica entre los mejores, y en él, hace que su grito de seis cuerdas no sea otro.

Presa ese río - Suciedad (1992)

Dam That River es un favorito de los fanáticos para Alice In Chains y Jerry Cantrell Lovers, incluido yo mismo. Recuerdo que me sorprendí la primera vez que lo escuché, y todavía lo estoy cada vez que lo escucho, que es al menos una vez a la semana.

Algo de una canción hermana para ellos Bones, Cantrell utiliza muchas de las mismas técnicas de composición de canciones y reproducción aquí. Si ellos huesos estuvieran más adornados, esto sería todo. También argumentaría que este es su mejor solo en Suciedad .

Lluvia cuando muera - Suciedad (1992)

Rain When I Die se describe mejor como un clásico. Esta canción muestra cada lado de la interpretación electrizante de Cantrell y es sin duda la más atmosférica de tierra. Hay bombas de buceo ruidosas, curvas de mal humor, los sonidos arrogantes del pedal Wah, y de principio a fin, Cantrell brilla.

También argumentaría que Rain When I Muere es el último himno de la Generación X de la Generación, y en él, escuchas el verdadero poder de Alice In Chains Línea clásica. Además, se necesita más amor en la forma en que la pista se desvanece al final. Es perfecto.

Silla enojada - Suciedad (1992)

Una de las piezas más oscuras de Cantrell y la banda, Silla Angry, es otro favorito de los fanáticos de Suciedad . Suena casi opresiva, la forma en que Cantrell crea tensión con su riff simple pero arrastrante, es una especie de ansiedad sonora.

Te tiene al borde de tu propia silla cada vez más enojada esperando el descanso. Cuando finalmente llega, es radiante. Casi un coro pop, esta yuxtaposición entre partes encapsula perfectamente las dos facetas críticas que comprenden Alice in Chains y el arte de Jerry Cantell.

Cielo a tu lado - Alice en cadenas (1995)

Un número de retroceso al principio, durante la primera parte del Cielo a tu lado de 1995, vemos al verdadero bluesman en Cantrell en primer plano. Es una pieza malhumorada con algunas de sus curvas clásicas y uno de los mejores coros de él y Staley.

A medida que la canción aumenta hacia el medio, tenemos un trabajo de guitarra malhumorado para Canto , así como un solo que rebota entre el melódico y el disonante antes de desvanecerse para el gusano del oído del coro para un último hurra.

Aparecer a la vista - El negro da paso al azul (2009)

Quizás el riff más pesado de Cantrell, un aspecto a la vista es oscuro y atronador, y estamos aquí para ello. Ayudado por la tecnología de grabación moderna, Cantrell pudo llevar su juego a reinos aún más pesados y siniestros. Bordes en el crepúsculo del sonido de la guitarra nu-metal y está realmente subestimado.

Si bien su tocar aquí es genial, utilizando todas sus técnicas habituales, es el tono de la guitarra lo que realmente se destaca. Es grueso y bajo, similar a los tonos viscosos que escucharías en un disco de sueño o zumbido.