10 películas de Hollywood que fueron boicoteadas por el público
La mayoría de las personas están encantadas cuando se lanza una nueva película, y pueden pasar su noche en el cine local que se apaga de sus vidas durante un par de horas. Sin embargo, ha habido algunas películas que una sección de personas ha odiado tanto que han sido boicotadas en el enésimo grado.
Hay varias razones por qué una película podría ser boicotada. En primer lugar, ciertas películas pueden llegar en contraste con las creencias religiosas o sociales de un grupo, y la ofensa profunda surge cuando el contenido de una película no está a la altura de sus expectativas y demandas. De lo contrario, las películas a menudo usan violencia manifiesta o sexualidad que también puede alterar una sección transversal de los individuos.
En otros lugares, puede haber preocupaciones sobre la forma en que se hizo una película, con las críticas dirigidas al comportamiento o las prácticas de un director, actor o productor. Finalmente, otras películas parecen tener una agenda opuesta a los valores de un grupo en particular, por lo que toman las armas contra ella y prometen llevarla ante la justicia.
Hemos compilado una lista de 10 películas que fueron boicotadas por varias razones. Desde producciones que eran demasiado feministas en tono hasta aquellos que jugaban con la enseñanza religiosa y los momentos históricos, aquí están las películas que provocaron un profundo desprecio, fervor y críticas.
10 películas que fueron boicoteadas:
Mad Max: Fury Road (George Miller, 2015)
Cuando el Mad Max franquicia regresó en 2015 con Fury Road , el mundo del cine celebró. Protagonizada por Tom Hardy y Charlize Theron, la película de George Miller vio a Max Rockatansky tomar armas con Imperator Furiosa contra un líder de culto salvaje en el desierto post-apocalíptico de escasez de recursos.
Sin embargo, un grupo de derechos de los hombres idiotas pidió un boicot de la película, argumentando que sirvió como propaganda feminista, engañando a los hombres para que lo vea con sus intensas secuencias de acción. Su problema surgió del hecho de que el personaje de Charlize Theron apareció demasiado en la narración, haciendo que Mad Max pareciera un personaje secundario, lo cual fue algo completamente ridículo sugerir.
Trueno trópico (Ben Stiller, 2008)
Ben Stills's Trueno trópico estuvo lleno de momentos controvertidos que condujeron a críticas generalizadas. Una sátira de producciones de películas de Hollywood centradas en la creación de una película de guerra de Vietnam, la película protagonizó a Robert Downey Jr, quien interpretó a un actor que sufre una cirugía de alteración de pigmentación para interpretar a un personaje negro.
La cara negra de Downey Jr se encontró naturalmente con el desprecio, pero fue el tratamiento de la película hacia las personas discapacitadas lo que lo vio ser boicotado. El personaje de Downey Jr, en un momento, le dice a otro que nunca use el método que actúe para interpretar a un personaje discapacitado, y varios grupos de concientización sobre discapacitados se unieron para decir que la broma pareció un ridículo puro.
april dubois
Pocahontas (Mike Gabriel
Tras el éxito de una serie de películas animadas a principios de la década de 1990, como La sirenita y El rey león , Disney siguió con una adaptación de la heroína nativa americana Pocahontas . Al mismo tiempo, Disney había estado desarrollando un parque temático de historia estadounidense en Virginia que generó críticas.
Los líderes nativos americanos no solo pidieron la interrupción del edificio del parque temático, sino que también boicotearon la película de 1995, alegando que estaba llena de inexactitudes históricas y que su protagonista se redujo a un símbolo sexual menor de edad cuando Pocahontas había sido una figura histórica clave en la historia de los nativos americanos.
El código da vinci (Ron Howard, 2006)
Y la novela de misterio de Brown El código da vinci Rápidamente se convirtió en un éxito de ventas y luego fue recogido para una adaptación cinematográfica dirigida por Ron Howard. Centrándose en un profesor de simbolismo religioso interpretado por Tom Hanks, El código da vinci Cuenta con una búsqueda moderna del Santo Grial, y se dice que la Iglesia Católica ha cubierto el esquivo artefacto.
becky robbins
Naturalmente, la iglesia se enfureció, primero por el libro y luego por su adaptación cinematográfica. Dijeron que la conspiración de 2000 años para ocultar un matrimonio y nacimiento entre Jesucristo y María Magdalena era calumniosa. Sin embargo, no pudieron evitar el éxito comercial de la película, que estaba en el extremo receptor de una gran taquilla.
Casino Royale (Martin Campbell, 2006)
Tras la partida de Pierce Brosnan de su papel de James Bond, Daniel Craig asumió el manto de interpretar al famoso agente doble británico. Casino Royale fue la primera salida de Craig como 007, que también vio a personas como Eva Green, Judi Dench, Jeffrey Wright y Mads Mikkelsen Star.
La película terminó siendo una de las mejores películas de Bond en la memoria reciente, pero un grupo de verdaderos fanáticos de Bond no pudo superar el hecho de que su querido personaje ficticio tenía el pelo rubio. Se creó un sitio web llamado Danielcraigisnotbond.com, y la cara dura del actor y los folículos justos fueron criticados. Sin embargo, nada podía disuadir a Craig, y entregó varios momentos memorables de Bond en los años de procedimiento.
La última tentación de Cristo (Martin Scorsese, 1988)
La fe siempre ha jugado un papel crucial en las obras de Martin Scorsese, y a fines de la década de 1980, entregó una adaptación de la novela de 1955 La última tentación de Cristo con Willem Dafoe protagonizando el papel principal de Jesús. La producción inicial se había detenido cuando los fundamentalistas cristianos habían expresado su preocupación de que la versión de Cristo de la película fuera gay sin ninguna evidencia que lo sugiera.
Cuando el production was picked back up a few years later, further calls for a boycott were aired, this time from Southern Protestant priests, who said that Willem Dafoe’s performance was deranged y overly sexualised. A Catholic protest group had also reportedly tried to blow up a cinema in Paris that was screening the film, showing the religious fervour that gripped its release.
Gáfanos (Paul Feig, 2016)
El original Gáfanos Se considera ampliamente un hito de la comedia estadounidense, y en 2016, se lanzó un reinicio de la franquicia. Dirigida por Paul Feig y protagonizada por una versión femenina del elenco, incluidas Melissa McCarthy, Kristen Wiig, Kate McKinnon y Leslie Jones, la empresa fantasma de la ciudad de Nueva York regresó con un nuevo giro.
Incluso ya en 2014, cuando se anunció la película por primera vez, las personas específicas pidieron su sangre. Los grupos anti-mujeres y antifeministas se unieron con los fanáticos masculinos hardcore del original para criticar al elenco femenino y su agenda feminista, y ensuciaron los puntajes de revisión en línea de la película con bajas clasificaciones.
Cincuenta tonos de gris (Sam Taylor-Johnson, 2015)
El E.L. Novela de James Cincuenta tonos de gris Tomó el mundo por asalto y mostró a una audiencia convencional el placer de la ficción erótica. En 2015, llegó una adaptación cinematográfica dirigida por Sam Taylor-Johnson y protagonizada por Dakota Johnson y Jamie Dornan como una pareja joven que comienza una relación sexual sadomasoquista.
Los grupos anti-porn y anti-BDSM rápidamente estaban en desacuerdo con la película y afirmaron que sus representaciones de sexo eran similares al abuso. Curiosamente, los defensores de BDSM también boicotearon la película porque sentían que la práctica sexual había sido tergiversada en gran medida. Cincuenta tonos de gris Era simplemente una película en la que nadie quedaba feliz, aparte de sus productores, después de una toma de taquilla masiva.
Montaña en ruido (The Lee, 2005)
El drama romántico neo-occidental de Ang Lee Montaña en ruido Vieron a Jake Gyllenhaal y Heath Ledger interpretar a un par de vaqueros estadounidenses que desarrollan una relación romántica y sexual problemática. En muchos sentidos, la película preparó el escenario para el cine LGBT en la corriente principal y recibió una aclamación crítica generalizada por su representación de la homosexualidad.
Sin embargo, el enfoque en la familia y la Asociación Americana de Familia boicotearon cualquier cadena de cine que proyectara la película debido a la forma en que celebraba las relaciones homosexuales. Afortunadamente, las protestas hicieron poco para impactar la recepción de la película, y se convirtió en uno de los lanzamientos más exitosos y memorables de la década de 2000.
La pasión del Cristo (Mel Gibson, 2004)
Las adaptaciones cinematográficas de la vida de Jesucristo están destinadas a generar críticas, y en 2004, Mel Gibson entregó otro controvertido drama bíblico en forma de La pasión del Cristo . Fue el turno de Jim Caviezel interpretar a Jesús de Nazaret, con Monica Bellucci retratando a María Magdalena, y la película se centra principalmente en el período final de la vida de Jesús.
sam heughan esposa
Varios miembros de la comunidad judía boicotearon la película al sentir que era demasiado crítica de los judíos y que Gibson estaba en medio de una diatriba antisemita. Otros pensaron que un hombre blanco interpretando a Jesús, que era de Oriente Medio, era históricamente inexacto. Aún así, Gibson dijo firmemente que había tratado de contar una historia fiel mientras tomaba un puñado de libertades creativas.
