La canción de Aerosmith Joe Perry llamó a una pérdida de tiempo
Rock and Roll nunca ha estado compuesto por canciones perfectas. A pesar de que el género ha creado los himnos más indelebles de la era moderna, el producto final generalmente tiene más de unas pocas falta técnicas que agregan un elemento humano a la canción en lugar de sonar robóticamente rígido. Aunque Joe Perry siempre ha prosperado en esa energía en vivo cuando trabajó con Aerosmith, admitió que uno de sus crossovers pop llevó las cosas demasiado lejos en la otra dirección.
Por otra parte, la idea de que Perry regresara a Aerosmith a principios de la década de 1980 se sintió como un resumen de tubería. Después de trabajar en el mejor material de la banda con el líder Steven Tyler, una pelea masiva entre él y Tyler sobre su esposa lo llevó a dejar el grupo después de un espectáculo de estadios masivo, yendo a formar el proyecto Joe Perry en los próximos años.
Una vez que la banda comenzó a tambalearse y Perry comenzó a perder su batalla con la adicción, su próxima esposa lo convenció de hacer las paces con su compañero de escritura. Mientras el álbum de reunión del grupo Hecho con espejos No fue el regreso que querían, su colaboración con Run-DMC llevó a que sean reconocidos como uno de los reyes de Hair Metal, dominando las listas con canciones como Rag Doll.
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Cuando la banda entró en la década de 1990, encontraron su equilibrio como uno de los nombres más importantes del rock al girar hacia las baladas, con Crazy y Cryin convirtiéndose en las canciones más famosas de su discografía. Una vez que el grupo hizo el himno de la banda sonora no quiero perderme nada para Armagedón, Tyler comenzó a tener una idea horrible.
Para los próximos álbumes, el grupo pasaría su tiempo persiguiendo después de ese tipo de pago, con muchas de sus canciones teniendo una cualidad himno que no se alinearía con su estética de bluesy. Aunque la banda a regañadientes se abrió camino a través del próximo álbum, Solo empuja el juego, Perry no estaba dispuesto a doblarse cuando llegó el momento de grabar la canción Girls of Summer.
Incluyendo como una canción adicional en la versión final del álbum, la canción prácticamente tiene el año 2001 preestablecido, sonando como una banda de rock clásica que hace todo lo posible para sonar en la cadera con los nuevos niños en la cuadra como Britney Spears y *Nsync. Si bien Tyler era el único entusiasta sobre la melodía, Perry habría estado feliz de nunca volver a tocar la canción.
En sus memorias Rocas , Perry habló sobre lo vergonzoso que era tener que tocar la canción, diciendo que Steven se enamoró de algo llamado Girls of Summer. Le puse guitarra. Pero algunos sobregrabados no cambian las entrañas de una canción. Pensé que era una pérdida de tiempo e incorrecta para un registro de Aerosmith. Sugerí que Steven lo guarde para un álbum en solitario, pero [él] prevaleció, y la canción fue grabada.
Cuando el grupo comenzó el ciclo de promoción para la canción, Perry había lavado las manos de la melodía, sin que nadie excepto Tyler apareciera en el video acompañante. Si bien la canción marcaría la época más popular en la que la banda había estado, pasarían los próximos años volviendo a estar en contacto con sus raíces, realizando un disco con una gran cantidad de portadas de blues de sus primeros días titulados Honkin 'es Bobo. Cada artista podría tratar de alcanzar diferentes influencias, pero Girls of Summer fue cuando Aerosmith comenzó a convertirse en una banda pop.
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