Un desafortunado cisne: cinco películas tan malas que fueron las últimas de su tipo
Cada director que haya recogido el megáfono sueña con hacer una película que cambie el cine para siempre. Muchos de ellos han hecho exactamente eso, incluso si hay unos pocos desafortunados que han logrado su objetivo final por las razones equivocadas.
Así como cada cineasta quiere empujar las alturas medianas a nuevas, ningún autor se propone hacer una mala película intencionalmente. Si bien hay una escuela de pensamiento que sugiere que es mejor ser terrible que olvidable, nadie tiene una explicación de cómo ciertas películas pueden ir tan mal que terminan como la última de su tipo.
Obviamente, hay varios hilos comunes, principalmente el hecho de que todos los siguientes cinco títulos fueron fotos terribles que bombardearon Thunderamente y perdieron mucho dinero. Una cosa es matar a un género completo, pero se necesita un tipo especial de mala calidad para fallar en tal escala que nadie sigue en esos pasos nuevamente.
En todos los casos, había al menos un predecesor espiritual que llegó antes, pero debido a que estas películas eran fallas tan cataclísmicas, no había ninguno después.
Heaven’s Gate (Michael Cimino, 1980)
Mientras que muchos espectadores están dispuestos a morir en la colina que Michael Cimimo Puerta del cielo es una obra maestra injustamente pasada por alto y tratada injustamente, claramente no había muchos de esos defensores cuando la película se estrelló contra los cines en 1980.
Un especial de tres por uno, el notorio flop causó estragos en múltiples frentes. No solo terminó efectivamente la carrera convencional de Cimino, sino que también cerró la puerta de la edad de los Epic y costoso Studio Western y convenció a los estudios de que los mechones de películas de Nuevos Hollywood recibían demasiada supervisión y libertad creativa.
Instigó un cambio de toda la industria que cambió el negocio para siempre, lo que quizás nunca haya sucedido fue Puerta del cielo En cualquier lugar tan impecable, o incluso agradable, como lo afirman los patrocinadores más ardientes.
zendaya es adoptada
Die otro día (Lee Tamahori, 2002)
El dedo de la culpa a menudo se ha señalado a Austin Powers por requerir el cambio de James Bond en territorio más serio y recto, pero no debe pasarse por alto que Morir otro día era una mierda.
Una combinación de la parodia Shagadelic de Mike Myers, el lanzamiento de Matt Damon's La identidad de Bourne Varios meses antes, y la llegada de Jack Bauer de Kiefer Sutherland en la pequeña pantalla del año anterior ya había renderizado 007 como una reliquia de un spycraft cinematográfico de tiempo que había dejado atrás.
Podría haber dejado los teatros como la película de Bond más recaudante de la historia, pero gracias a un diálogo lamentable, caracterización de dos bits y CGI descuidado, la lengua del agente secreto ha sido eliminada por la fuerza de su mejilla como la potencia de espía de alto campamento, una acaricia permanente, con su más cercano sucesor sucesor. La presunción dominante Matthew Vaughn ha acumulado su carrera en .
Cool World (Ralph Bakshi, 1992)
Robert Zemeckis ‘ Quien enmarcó a Roger Rabbit Se disparó más de $ 350 millones en la taquilla, ganó cuatro premios de la Academia, y retiró espectacularmente el gambito arriesgado de combinar componentes de acción en vivo con personajes tradicionalmente animados.
Sintiendo una brecha en el mercado altamente específico y nicho, Ralph Bakshi’s Mundo genial fue lanzada como una pieza complementaria con clasificación R que usaría muchas de las mismas técnicas, aunque con una ventaja más obscena y más profana. Era una idea decente en teoría, si no en ejecución.
Paramount empujó el bote al mercado Mundo genial Como una visita obligada, solo para que el estudio haga toda la publicidad después de su primer fin de semana, donde se implosionó al impacto en el multiplex. Aborrilizado por los críticos e ignorado por el público, lo suficientemente curiosamente, nadie más tenía prisa por hacer un híbrido higiénico adulto de animación de acción en vivo y dibujada a mano.
Marte necesita mamás (Simon Wells, 2011)
Durante años, ese hombre Zemeckis insistió en que las películas de captura de movimiento de ojos muertos arrancaron desde el extraño valle fueron el futuro del cine, solo para Marte necesita mamás Fallar tan vergonzosamente que no tenía otra opción que admitir la derrota.
El Polar Express , Beowulf , y Un villancico de Navidad Va al director ganador de un Oscar apostar a Big on the Technology, que Steven Spielberg incluso cooptó Las aventuras de Tintin . Esa película nunca obtuvo sus secuelas muy promocionadas, que probablemente tengan mucho que ver con Marte necesita mamás .
Lanzado nueve meses antes Tinte , la monstruosidad de los MO perdió tanto dinero que la imagen digital de ImageMovers de Zemeckis despidió a 450 empleados, enlató cada uno de sus proyectos de desarrollo, y cesó las operaciones por completo . La captura de movimiento sigue siendo una parte clave del cine de blockbuster, pero Marte necesita mamás Mató el inquietante ascenso de películas familiares de Valley.
El gato en el sombrero (Bo Welch, 2003)
La única razón por la que Mike Myers acordó protagonizar como el personaje principal en El gato en el sombrero Fue para evitar ser demandado, que nunca es una base sólida para una producción costosa.
El actor y el comediante desecharon el suyo Saturday Night Live escindir Día de la dieta Debido a que odiaba el guión, había escrito y enfrentaba acciones legales de Universal, que ya había gastado millones en desarrollo. Como parte del acuerdo, acordó protagonizar otra película de la prevista Día de la dieta El director Bo Welch, que no podría haber empeorado.
Nominado para diez Razzies, tla respuesta a El gato en el sombrero fue tan vitriolic que la viuda del Dr. Seuss, Audrey Geisel, prohibió cualquier adaptación del trabajo de su difunto esposo realizado en acción en vivo. Murió en 2018, pero sus deseos aún se respetan, con cada película basada en las historias de la autora desde que se apegaron a la animación.
