Bonnie Prince Billy - Revisión del álbum de The Purple Bird: Country For The Hopeless and Heartbreak

El flaco: Es 2025 y el agua todavía está húmeda. Pero, ¿cómo es el agua? ¿Hace calor o frío, brillante o quieto, turbio o claro? Sí, es inevitable que el agua esté mojada, pero los detalles de la condición del agua son lo que me ayudará a determinar si es algo que quiero beber. Algo más inevitable que viene cada año es un nuevo lanzamiento de Will Oldham, y de la misma manera que el agua puede ser embotellada o de un grifo, hay diferencias sutiles en los sabores de cada lanzamiento del cantante y compositor de Kentucky.

En su último álbum bajo su Bonnie Prince Billy Guise, Oldham ofrece quizás su récord de sabor más auténticamente country desde 2004 Canta la mejor música del palacio . Sin embargo, hay un aditivo que se ha rociado en el registro que es un poco inusual para su trabajo, y es que ha traído a un productor externo para trabajar junto a él solo por segunda vez en su carrera. Si bien se sabe que hace álbumes colaborativos con Bill Callahan y Matt Sweeney en el pasado, solo es en un sentido musical, y tener el toque de otra persona como productor da un nuevo giro fascinante en el sonido de Oldham.

No hay absolutamente ninguna duda de que Oldham es capaz de producir un disco de país que se adhiera a la tradición y pone un giro novedoso sobre las cosas por sí mismo, pero tener al experimentado David Ferguson a su lado agrega una sensación de pureza al sonido general del disco. Habiendo conocido a Ferguson en una sesión de grabación de Johnny Cash en Los Ángeles hace más de 20 años y luego se reunió en el estudio, fue copropietaria de John Prine, Oldham introdujo un vínculo con el productor que se puede sentir en cada canción.

Si bien el estado de ánimo descendente del álbum es quizás más un reflejo de la música country que Oldham y Ferguson deseaban emular que del bienestar real de Oldham, está claro que estas baladas lamentables y expresiones de querer lavar el dolor provienen de una pasión profunda y compartida por la música country.

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Con un elenco talentoso de músicos que acompañan a Oldham a lo largo del álbum, los toques sutiles son los que lo hacen más emotivo en lugar de la forma general que toma el álbum. Escuchará un instrumento en entrar e inmediatamente reconocerá la emoción que está tratando de capturar, con la letra que luego llegue para apoyarlo.

Puede haber mucha mierda horrible a nuestro alrededor, pero El pájaro morado está aquí para recordarnos a veces que no importa cuánto el mundo quiera tragarte en la negatividad, tenemos que persistir con las cosas. Actualización de condición de agua: Vamos, el agua está bien, dice Oldham. Supongo que será mejor que lo pruebes.

Para los fanáticos de: Reclinarse en una tímida al costado de un camino polvoriento, cerveza en la mano, pensando en cada pequeño detalle de lo que te llevó a este momento en el tiempo mientras las alojas pasan.

Un comentario final de un escarabajo que te mira al otro lado de la carretera: Hombre, me pregunto qué está pasando con él. Parece que ha tenido un gran viaje.

El pájaro morado Track by Track:

Fecha de lanzamiento: 31 de enero | Productor: Will Oldham Etiqueta: No hay trimestre

Girado al polvo (rodando): Una hermosa pero melancólica canción donde Oldham lamenta el corto tiempo que tenemos en la Tierra y cómo lo afectan las malas acciones de los demás. Tenemos que aceptar que habrá cosas malas en el mundo y aprovecharemos al máximo simplemente rodando. [4/5]

Londres May: Más reflexiones sobre la soledad y la muerte que comienzan con un motivo de piano triste antes de que el resto de su banda llegue con armonías vocales y violines más optimistas. Sin embargo, la letra mantiene el dolor y la angustia, con el amor no supera nada a pesar de las necesidades de uno de las líneas más tristes de todo el disco. [4.5/5]

Esta noche con los perros estoy durmiendo: Las guitarras deslizantes, los banjos y las campanas de bicicletas hacen de esta una pista mucho más vibrante en términos de la paleta sónica, pero las letras son una idea humorística aunque desesperada del clásico tropo country de que el cantante está en los libros malos de su esposa, y Oldham se ve obligado a hacer su cama en el patio con la mascota familiar. [4.5/5]

Boise, Idaho: Después de una noche en la caseta de casco, las cosas están mirando a nuestro protagonista, que tiene suerte y ha sido expulsado de la casa de manera más permanente. Las guitarras de diapositivas regresan, pero son mucho menos juguetones, y el cosquilleo de los Rodas se siente similar a las lágrimas que está llorando cuando sale de su casa en Boise. [4/5]

El agua está bien: Hay menos desamor y agonía en este, y a pesar de que todavía hay enfermo en el mundo, estamos siendo invitados a dejar todos nuestros problemas en otro lugar y venir a disfrutar de las cosas buenas. [4/5]

A veces es difícil respirar: Este se siente como la banda sonora de una ardua caminata a lo largo de una carretera del desierto, con el sol bajando sobre tu espalda mientras luchas para mantener los ojos abiertos. Oldham suena cansado mientras nos da conferencias sobre cómo hacer lo correcto en un mundo retorcido, y está claro que está luchando por mantener la energía que requiere para lidiar con sus pruebas. [4/5]

NUEVA AGUA: Aparentemente, Oldham busca construir una nueva vida para sí mismo, pero las cosas que quiere parecen ser las mismas cosas que se han interpuesto en el camino de su felicidad, y está listo para entregarse al agua. Los trombones que vienen periódicamente son mi toque favorito personal. [4/5]

Las armas son para cobardes: Hay un deseo de cometer actos de violencia provenientes de nuestro protagonista, pero su conciencia interior le dice que se abstenga de hacer algo tan descuidado, preguntando si se sentiría exaltado o destruido. La sensación caprichosa de Polka-ish de la pista es una yuxtaposición inusual tener con una narrativa tan vengativa. [4/5]

'Río abajo': Otra pista de ritmo lento que contempla el cambio y la relación que nosotros, como humanos, tenemos con el mundo, y el dueto con la leyenda del país John Anderson es quizás el punto que evita que parezca demasiado similar a otras pistas de una lilt similar. [3.5/5]

Uno de estos días (voy a pasar toda la noche contigo): Manteniendo el tempo relajado, nuestro protagonista está de un estado de ánimo amoroso, pero está desesperado por saber si sus sentimientos son requeridos o no. Hay un nerviosismo sobre la forma en que busca una respuesta, y como oyente, estás desesperado por que las cosas funcionen para él. [4.5/5]

¿Mi vida es en vano?: Una portada de la canción del gospel de 1980 de Clark Sisters, la canción se siente más desesperada que la original, y nuestro protagonista ha vuelto a cuestionar su propio valor. La instrumentación es mucho más escasa que el resto del álbum, y hay poco en el camino de una chispa para alegrar las cosas. [3.5/5]

Nuestra casa: Un último hoedown para ver las cosas, y volvemos a alabar al Señor por las cosas buenas de la vida. Cuando el álbum es sombrío, está bien y realmente bajo, pero los momentos ocasionales de esperanza hacen un trabajo increíble al levantar los espíritus muy ligeramente cuando es necesario. [4/5]