‘Dollar Days’ y la letra más devastadora de David Bowie
Mientras comprendía los restos de su mortalidad y llega a un acuerdo con su muerte que se acerca rápidamente, David Bowie liberó Estrella negra , Su 26 y último álbum de estudio, solo dos días antes de que pasara.
Colectivamente, el álbum es reverencial y nihilista. Él está inundado por la colisión de la vida y la muerte, ya que Bowie experimenta una especie de purgatorio. La narración de historias es omnisciente ya que rebota entre las perspectivas pasadas y futuras de Bowie mientras vive en el presente y trata el conocimiento de que está llegando al final de su vida. Sonicamente, el álbum es una desviación sorprendente del trabajo producido previamente por el artista, ya que explora y se involucra con más influencias de jazz.
Aunque siempre había sido experimental con sus elecciones sónicas y artísticas, con algunos trapos y fracasos aquí y allá, la influencia del jazz en Estrella negra se destaca como una elección particularmente resonante y conmovedora. Es en gran parte un reflejo de quién era Bowie al final. La implementación de Jazz sugiere una obra de teatro sobre la nostalgia como una posible llamada a su juventud, ya que fue el saxofón que fue el primer instrumento adecuado que aprendió a tocar. Tal como están las cosas, David Bowie es sin duda el dueño de una de las carreras más innovadoras e impresionantes.
El genio de Bowie es ilimitado, pero está en Estrella negra donde se revela la verdadera profundidad de sus capacidades líricas. El álbum ofrece una variedad de líneas que devuelven la tierra que revelan la psique de Bowie. En cuanto a las letras, las líneas más devastadoras viven dentro de Dollar Days, la penúltima canción del proyecto. Es, con mucho, una de las canciones más introspectivas y automeditativas de Bowie. Aparentemente parece que podría ser una conversación explícita que Bowie está teniendo consigo mismo o con sus oyentes sobre la muerte. Es la primera canción donde deja que su máscara se deslice y aborde directamente el hecho de su mortalidad.
Si bien muchas de las líneas son aplastantes, es la que simplemente dice, el nervio amargo nunca es suficiente, me estoy cayendo que adquiere el título de más desgarrador para lo que implica sobre los pensamientos duraderos de Bowie sobre su legado. La letra reflexiona sobre sentimientos de arrepentimiento, de sentir que, a pesar de sus esfuerzos, siente que no ha hecho lo suficiente. Esta es una implicación absurda teniendo en cuenta la verdadera impresión que abarca la carrera de Bowie.
El amargo nervio de la ambición que cultivó y siguió no fue suficiente para satisfacer sus sueños antes de que su vida llegara a su fin. La frase que estoy cayendo es indicativa de que Bowie reconoce su caída percibida del pedestal debido a su incapacidad para hacer todo lo que buscaba. En resumen, la línea es una oda poética para los inquietos. Habla directamente a almas ambiciosas que, por cualquier razón, están limitadas y privadas del privilegio de sentirse satisfecho con lo que han hecho con su tiempo asignado en la tierra.
Es especialmente devastador porque David Bowie ha tenido y continúa, póstumamente, tener uno de los legados más impresionantes. Es un artista de artistas cuyo trabajo, en todos los aspectos, desde la música hasta el cine, tendrá algún impacto en las generaciones venideras. Pocos artistas del pasado y los tiempos modernos están a la altura de los estándares que estableció. Está Príncipe, por supuesto, Reina y Cabezas parlantes que podrían considerarse sus contemporáneos directos, pero más allá de ellos, es difícil decir quién más está a la altura de un nivel tan impresionante de innovación y amplitud en su evolución artística.
Tal como están las cosas, Dollar Days soporta como un comentario duradero devastador de David Bowie, quien canta su incapacidad para comprender sus éxitos y la realidad para los oyentes de que podría haber habido mucho más por venir de Bowie, si fuera suficiente tiempo.
