La evolución de la canción de David Bowie Moonage Daydream
La carrera de David Bowie nos recuerda el valor de tomar las cosas con calma. Es fácil imaginar el nacimiento de Ziggy Stardust como un momento de creación de DEFIFIS: una singularidad palpitando con potencial creativo que, en algún momento, dio a luz a una constelación. En verdad, el ascenso de Bowie a la cima fue un proceso gradual, y gracias a Dios lo fue. Roma, como dicen, no fue construida en un día, y tampoco la visión que definía la era de Bowie.
Su fuerza como artista fue el resultado de la experimentación y la exploración. Muchos sabrán que la ambición original de Singer era ser productor de los musicales del West End. También incursionó en grabaciones novedosas por un tiempo. Estas versiones de Bowie pueden parecer intrascendentes ahora, pero todas eran esenciales para la formulación de su personalidad innovador, Ziggy Stardust, cuyo sencillo de 1972 Moonage Daydream es la encapsulación perfecta del intenso impulso creativo del músico.
Moonage Daydream se lanzó originalmente bajo el nombre de Arnold Corns, uno de los primeros proyectos laterales de Bowie durante un hechizo seco en la era Ziggy Stardust. Formado en 1971 en Dulwich College, el grupo lleva el nombre de la pista de Pink Floyd Arnold Layne. Alrededor de este tiempo, Bowie comenzó a escribir canciones para Freddie Burretti, un diseñador de moda de 19 años que había conocido en el Sombro Gay Bar y decidió darle una mano para comenzar una carrera. Bowie tuvo la idea de combinar Buretti y Albert Corns y comenzó a escribir canciones para el grupo revivido, muchas de las cuales luego encontrarían su camino Hunky Dory .
Arnold Corn registró la primera versión de Moonage Daydream en abril de 1971 y la lanzó como un sencillo en mayo. Afirmado por golpes de piso, la guitarra acústica brillante y el piano de Honky Tonk resonante, la canción cuenta la historia de un marciano mesiánico que viene a la Tierra para salvar al mundo del colapso ambiental y social. Tenía todas las características de un éxito, pero no pudo trazar en el lanzamiento. Bowie sabía que la falta de éxito de la canción no se debía a la canción en sí, sino en su entrega. Se sentía seguro de que podría funcionar bien con un poco de reelaboración. Entonces, en lugar de desechar la pista y comenzar de nuevo, se dedicó a elaborar un nuevo arreglo con Mick Ronson para Ziggy Stardust y las arañas de Marte.
De hecho, es la asociación entre Bowie y Ronson la que hizo de Moonage Daydream una de las pistas destacadas en Ziggy . La cuerda radical y los arreglos de viento de madera de Ronson traen un drama orquestal a lo que es, en esencia, una canción de rock tradicional, transformando la pista en un híbrido fascinante híbrido. Hablando con Interpretando compositor En 2003, Bowie confesó que los arreglos estaban en parte inspirados en Seguramente saber mucho sobre el amor de los Argyles de Hollywood: era una combinación del saxo barítono y el piccolo en el solo que pensé: Ahora hay una gran cosa que poner en una canción de rock (risas). Lo que mordí, luego puse en Moonage Daydream más tarde.
Robo, colaboración, reinvención: es difícil pensar en una canción que captura a David Bowie y Moonage Daydream. Si aún no lo ha hecho, puede volver a visitar la pista de 1971, junto con la versión original de Arnold Corns, a continuación.
