Far Out Meets: Ryan Maxey, el director del cortometraje Cómo hacer un arco iris

En Far Out Magazine creemos en la capacidad del cine para sanar.

En un momento en que millones de personas continúan adaptando su vida diaria en medio de estrictas medidas de distanciamiento social y cines en todo el mundo continúan manteniendo sus puertas cerradas, queremos iluminar a los cineastas a nivel personal. Dirigiendo nuestra atención al trabajo creado por artistas independientes, hemos lanzado nuestra nueva serie semanal The Far Out Film Club. El proyecto se centrará en un cineasta durante cada episodio y se estrenará tanto en la revista Far Out. Página de Facebook y Canal de youtube todos los miércoles.

Al ingresar a la Serie Dos, The Far Out Film Club da la bienvenida a Ryan Maxey y su película Cómo hacer un arcoiris . Observado en el transcurso de dos años, el proyecto es la historia de una niña y su madre mientras se mueven juntos a través de transiciones de hogar, identidad y nombre. Jade ha sido un buen amigo mío durante más de una década, Maxey le dice Muy lejos Cuando se habla de los orígenes de su película. Vivimos juntos durante años en una cooperativa de artes en Los Ángeles; A lo largo de nuestra amistad, ella ha jugado un papel vital en mi crecimiento creativo. Finalmente, comenzamos a colaborar en varios proyectos de video y música.

Añadió: Alaizah tenía cuatro años cuando Jade estaba pasando por su transición. Durante este tiempo, mostró una increíble cantidad de empatía y comprensión. Fue increíble presenciar su curiosidad y su apoyo inquebrantable: me pareció no edad. Finalmente, Jade y yo decidimos que su relación sería un buen enfoque para un médico de observación, y me invitaron a ser una mosca en la pared en su vida.

La película, que se enfoca en torno a Alaizah y sus esfuerzos de intentar descubrir cómo llamar a su padre, que está en los primeros años de una transición de género, bobs y tejidos a través de temas profundamente personales de la vida familiar y los problemas sociales. Maxey, cuyo trabajo a menudo es maravillosamente cinematográfico, aborda problemas muy desafiantes con un apego emocional severo con una gracia real.

Estábamos filmando la película en el transcurso de un par de años. No sé cuándo fue, pero en algún momento desde el principio, me di cuenta de que era importante, tanto como sea posible, contar la historia a través de la perspectiva de Alaizah, la hija de Jade, Maxey agregó.

Su curiosidad y comprensión era tan real y llevaban una tremenda sabiduría. Creo que cualquier adulto que busque amar y apoyar a alguien cercano en su vida puede tomar algunas señales serias de Alaizah.

Aquí, como parte del Far Out Film Club, estrenamos una proyección del cortometraje de Ryan Maxey que está disponible a través de nuestro Facebook y Canal de youtubes.

Puede leer una entrevista completa con Ryan Maxey a continuación y, a las 20:00 GMT, ver el estreno de su película.

Esta semana
Publicado por Muy lejos Magazine en Miércoles 21 de abril de 2021

Entrevista de Ryan Maxey:

Muy lejos: Given the current circumstances, y the struggles that the film industry is facing, how difficult is it to be an independent director right now?

Maxey : Las luchas, por supuesto, variarán de persona a persona. Yo, personalmente, no he estado filmando en el último año, por lo que la cuarentena ha sido una oportunidad para organizar mi estudio y editar un proyecto mía de varios años. Entonces ese aspecto de la vida me ha ayudado a concentrarme. Creo que el mayor desafío que he enfrentado este año es el aislamiento social y creativo.

josh hutcherson novia

Ha sido un momento de autorreflexión, y cuando vives en una cámara de eco con tantas cosas terribles sucediendo, y una larga historia de problemas de injusticia social está burbujeando en la superficie, puede ser muy enfrentante. Es saludable enfrentar esas cosas como un narrador de historias, pero puede ser peligroso crecer de forma aislada.

Del mismo modo, a nivel personal como espectador y creador de películas, ¿qué tan importante es el cine como una forma de lanzamiento en este momento?

leanne lapp

La película puede llevarte lugares y a la gente. Eso es lo que me encanta de hacer películas. Siempre he preferido hacer películas para ver películas, pero durante una pandemia, me he inclinado más en los lugares para ir, descubrir y desafiarme a mí mismo viendo películas. Recuerdo haber mirado Nariz ensangrentada, bolsillos vacíos y feeling a tremendous sense of relief, as though I was in a room full of people, feeling energy from ryom strangers. I miss being close with strangers. I hope that doesn’t sound creepy.

Nos estamos centrando en su proyecto Cómo hacer un arco iris. ¿Podrías explicar de dónde vino esta idea?

Jade ha sido un buen amigo mío durante más de una década. Vivimos juntos durante años en una cooperativa de artes en Los Ángeles; A lo largo de nuestra amistad, ella ha jugado un papel vital en mi crecimiento creativo. Finalmente, comenzamos a colaborar en varios proyectos de video y música.

Alaizah tenía cuatro años cuando Jade estaba pasando por su transición. Durante este tiempo, mostró una increíble cantidad de empatía y comprensión. Fue increíble presenciar su curiosidad y su apoyo inquebrantable: me pareció no edad. Finalmente, Jade y yo decidimos que su relación sería un buen enfoque para un médico de observación, y me invitaron a ser una mosca en la pared en su vida.

¿Cambió su visión creativa cuando comenzó a comprender más sobre su proceso?

(Crédito: cómo hacer un arco iris)

¿Encontraste alguna dificultad inesperada en su creación?

No fue exactamente inesperado, pero la parte más difícil del proceso fue lidiar con la idoneidad de mi papel y mi mirada en la película. Soy un CIS, blanco, hombre, que ayuda a contar la historia de una mujer trans de color y su familia.

Estaba constantemente lidiando, y en una conversación con Jade y otros Trans Folx en mi vida, sobre si era o no la persona adecuada para capturar esta historia. Hablamos mucho sobre las narrativas trans y la representación en los medios de comunicación y cómo nos esforzamos por hacer algo empoderador en lugar de victimizar. Todavía reflexiono mucho sobre mi participación en este proyecto y qué contenido es apropiado para que explore el futuro. Una cosa es segura: debe haber más representación trans y bipoc en el espacio documental.

archie heaton

Dado sus puntos de vista sobre su propia participación en temas específicos, ¿cuál es, en su opinión, la calidad más importante de un director de cine?

Depende del tipo de película que esté haciendo. Me gusta hacer películas documentales que son de naturaleza cinematográfica. Por lo tanto, mi presencia y comunicación pueden ser muy diferentes de la de un director que trabaja con actores o un cineasta que está cavando en muchas entrevistas. Mi objetivo final es ser lo más invisible posible mientras dispara. Por supuesto, la presencia de una cámara siempre cambiará la dinámica de un entorno, y ya no hay objetividad total. Pero sí creo que hay un lugar al que puedes llegar donde los sujetos confían en ti como un tipo diferente de participante en el espacio. Para llegar allí, creo que la mejor manera de decirlo es que uno necesita tener una presencia no invasiva y tomar mucho tiempo para generar confianza y amistad.

Soy introvertido, y creo que la calidad puede traducirse en ser un buen oyente y tener una energía no intimidante. Los extraños tienden a confiar en mí, lo cual es una gran carga, con eso viene la responsabilidad y mucho pensar en cómo retratar mejor la verdad de alguien.

Hemos llegado a un punto en el cine, muy parecido a la de la industria de la música, cuando la frase que lo hemos visto antes se convierte en un debate actual.

¿Cómo te mantienes original? ¿Cómo encuentras formas de producir algo único en un mercado que tenga tantos creativos? ¿O ser único es tan importante?

Esta es una muy buena pregunta y complicada. Lo pienso mucho y luego trato de no pensar en ello, pero, por supuesto, termino pensando en ello diez. Es bueno reflexionar sobre ese tipo de cosas, pero al final, todo se reduce a clichés ... como solo sé tú mismo y haz lo tuyo. Todos contenemos multitudes, lo que informa nuestra perspectiva y estilo.

Diría que si se siente bien y puede hacerlo, simplemente sigue haciendo cosas y sigue absorbiendo influencias e inspiraciones y moldeas en tu visión, entonces solo da un paso atrás y déjese hacer lo tuyo sin pensar demasiado. Y si proviene de un lugar honesto, entonces será diferente a cualquier otra cosa. No todo será exitoso, pero al menos será real, y puede encontrar satisfacción en eso.

Dado que a menudo miras el mundo de la originalidad, ¿cuáles o quiénes son algunas de tus principales influencias cinematográficas?

Al principio de mi vida, estaba obsesionado con el trabajo de Alfred Hitchcock. Vi casi todas sus películas en la escuela secundaria, lo cual es mucho. Creo que su equilibrio del humor y la oscuridad es una cualidad que se ha llevado a cabo en mi trabajo hoy. Nunca prosperé haciendo películas narrativas, y naturalmente gravité para hacer documentales con elementos cinematográficos, tanto visuales como temáticamente. En ese ámbito, encuentro inspiración en las obras de los directores italianos Gianfranco Rosi y Roberto Minervini. Otros cineastas que vienen a la mente son Ross McElwee, Frederick Wiseman y los hermanos Ross.

¿Crees que esas influencias prevalecen en tu trabajo?

Por supuesto, las influencias pueden ayudarlo a enseñarle un idioma, y desde allí, depende de usted escribir sus propias cosas.

1 por su inspiración, ¿podría ejecutarnos a través de su proceso? ¿Qué temas distintivos estás buscando crear, si es que hay alguno?

Me gusta trabajar con temas ambiguos. Me atraen los héroes que son antihéroes o que tienen cualidades complicadas o inquietantes. Me gustan menos la narración de la polémica, y más en encontrar la verdad de la experiencia desordenada de ser un humano. Me atraen las personas que me inspiran por completo en un momento y luego me confunden, o me ponen muy triste, o incluso me enoja en el siguiente.

No estoy buscando claridad moral porque no creo que eso nos refleje muy bien. Solo estoy buscando cualidades y personas con las que pueda identificar de una manera confrontadora. Supongo que para ayudar a dar sentido a mi propio sentido complicado de sí mismo. Debo mencionar que esto se aplica más a mi otro trabajo, en lugar de Cómo hacer un arcoiris… Donde diría que tanto Jade como Alaizah son héroes jefes, inequívocos y totales.

yamilet ayala gonzález

(Crédito: cómo hacer un arco iris)

¿Cómo ha desarrollado su propia estética distinta dentro de su trabajo? ¿Es una decisión consciente?

Me encantan las escenas documentales que se desarrollan en tomas ultra ultra, con un sonido íntimo. Creo que eso dice algo sobre mí, no estoy seguro de qué, exactamente.

En términos generales, ¿qué te atrae a un tema o campo determinado?

Mi trabajo tiende a ser una especie de revista. A menudo refleja algo con lo que estoy lidiando personalmente. No soy muy bueno escribiendo, o incluso hablando, así que hago películas para ayudar a dar sentido a las cosas.

Finalmente, ¿tiene alguna idea en términos de qué esfera del cine puede estar explorando a continuación?

En general, he trabajado dentro del ritmo de hacer pantalones cortos totalmente independientes que ganen dinero y equilibrando ese mundo con el trabajo pagado haciendo o editar películas para organizaciones u otros cineastas. Ha sido un lugar agradable y cómodo, pero hace unos años, pensé en desafiarme a mí mismo y ver qué sucede si intentaba hacer un documento.

Casi terminé con la película, y con buena fortuna, saldrá este año. Ha sido un poco aterrador cortar mis lazos con las únicas fuentes reales de ingresos que he tenido, mudarme a un autobús en el desierto y vivir entre los ancianos y los nacionalistas con armas de fuego, pero ese es el esplendor del autodescubrimiento, supongo.

Buena suerte con eso Ryan, ¡no podemos esperar a verlo!