Escúchame: Orchid Blue es el mejor trabajo de guitarra de Jack White
Jack White is to guitar what Alexander McQueen was to fashion. A working-class outsider who revitalised a tired corner of their art with a daring mix of traditionalism, theatrics and grit. The two souls created a universe in their image and were McQueen’s life not tragically cut short in 2010, one would assume he would have been just as influential and titanic in his field as White is in his.
Lo que también conecta a los dos artistas es el alcance de su dominio. No tenían un aspecto de su vocación y lo apreciaron por encima de todos los demás. La obra de McQueen era tan inmaculada como sus diseños podrían ser brutales. Como tal, elegir un aspecto de la guitarra de John Gillis nacida y sostenerla por encima de los demás es una pregunta difícil.
El hombre podría hacerlo todo en la guitarra, por lo que realmente tienes que preguntarte qué aspecto de tocar más valoras. ¿Quieres triturar? Echa un vistazo a su actuación explosiva durante un festival set con su proyecto Rock Side, los Raconteurs. ¿Prefieres delicado selección de dedos? Su récord de 2022, Entrando al cielo vivo , está lleno de él. Y riffs? ¿Qué tal un riff tan icónico que solo escribirlo lo recuerda: Duuun, Dun-Dun-Dun-Duuun, Duuun.
Entonces, cuando se le pidió que considerara el punto más alto de una carrera llena de ellos, me puse en una inmersión profunda. Algunos de los espectáculos en vivo de White con las rayas son pantallas fenomenales del caos de seis cuerdas. Su trabajo de diapositiva siempre es una alegría, especialmente su trabajo de ritmo, pero una pista siempre volvía a mí. Cuanto más lo pensaba, más pensaba que era lo más cercano a una síntesis de todo lo que amo de su interpretación hasta que finalmente me di cuenta de que mi respuesta, como esta a menudo, cuando se consideraba los favoritos, fue lo primero que pensé.
El álbum que es es dudoso, pero Blue Orchid es, hasta el día de hoy, una de las mejores cosas que Jack ha hecho. Simultáneamente, Anvil-Heavy y Amityville espeluznante, más pegadizo que un tipo rico en una máscara perseguida por Mystery Inc y construido alrededor de un riff con el que podrías matar y cocinar un rinoceronte. Sin embargo, lo que lo distingue es la forma en que estoy seguro de que la primera vez que muchas personas lo escuchan, nunca habrían adivinado que en realidad era una guitarra que escuchaban.
Claro, la destreza técnica de El ex de Meg es innegable , pero la capacidad técnica por sí sola no hace una leyenda: Youtube está repleto de entusiastas que pueden jugar más notas por minuto que un Eddie Van Halen hipercafeinado. Lo que distingue a Jack es su enfoque visionario, como crear el icónico tono de guitarra en Orquídea azul completamente desde cero. Esto es aún más impresionante teniendo en cuenta la conocida tecnhofobia de Jack, probablemente asegurando que las computadoras cercanas fueran metafóricamente, o literalmente, presionadas en el fuego sagrado antes de que comenzara el proyecto.
Este es un sonido minucioso con guitarra, pedales y un amplificador, como lo demuestra la capacidad de Jack para recrearla durante las electrizantes actuaciones en vivo de la canción. Casi dos décadas después de su lanzamiento, todavía se siente de otro mundo, incluso cuando bandas como Soft Play, Idles, y especialmente Royal Blood han construido carreras enteras alrededor de paletas sonoras similares. Por esa razón, se erige como el mejor momento de guitarra de Jack. Sin embargo, la parte más emocionante es que no puede descartar por completo la posibilidad de que Jack cree algo aún mayor en el futuro.
