De David Lynch a Quentin Tarantino: una lista de las 93 películas favoritas de Stanley Kubrick
La pantalla es un medio mágico. Tiene tanto poder que puede conservar el interés, ya que transmite emociones y estados de ánimo que ninguna otra forma de arte puede esperar abordar. —Stanley Kubrick.
Desde el momento en que Stanley Kubrick lanzó su primer cortometraje en 1951, no miró hacia atrás, forjando una carrera en el cine como ninguna otra y, hasta el día de hoy, mantiene un legado como uno de los cineastas más influyentes en la historia cinematográfica. Después de lanzar una serie de pantalones cortos sobre un presupuesto reducido, United Artists Film Studios le dio a Kubrick su primera gran oportunidad de Hollywood, financiando su proyecto de cine de 1956 Noir El asesinato. La imagen se convertiría en los cimientos sólidos que permitieron a Kubrick continuar y crear clásicos modernos como Espartaco , Dr. Strangelove , Un reloj de naranja , 2001: una odisea espacial , El brillante y más.
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Kubrick, quien no solo estaba fascinado por el cine y el funcionamiento más profundo de la industria, también se consideraba un verdadero cinéfilo y estudió el trabajo de sus colegas con un deseo febril. Si bien rara vez comentó algunas de sus películas y directores favoritos, una lista maestra de 93 películas que consideró la mejor fue comisariada a través de varias fuentes confiables.
En un artículo de Nick Wrigley para el Instituto de Cine Británico , un estudio profundo de las imágenes favoritas de Kubrick se recopiló con la ayuda del hombre derecho del director, Jan Harlan. En una lista separada, uno compilado por La colección de criterios Con la ayuda de la hija de Kubrick, Katharina Kubrick-Hobbs, se han recolectado 93 películas que se entienden como los favoritos de todos los tiempos de Kubrick.
Lo más alto de todo calificaría a Max Ophuls, quien para mí poseía todas las calidad posible, Kubrick dijo una vez en una entrevista con Cahiers du Cinéma en 1957. Tiene un toque excepcional para oler buenos temas, y obtuvo el máximo provecho de ellos. También fue un maravilloso director de actores.
Discussing his own work and the profession in which he specialises, Kubrick added: In terms of working with actors, a director’s job more closely resembles that of a novelist than of a Svengali. One assumes that one hires actors who are great virtuosos. It is too late to start running an acting class in front of the cameras, and essentially what the director must do is to provide the right ideas for the scene, the right adverb, the right adjective.
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El director siempre debe ser el árbitro del gusto estético, continuó. Las preguntas siempre surgen: ¿es creíble, es interesante, es apropiado? Solo el director puede decidir esto.
Tres años más tarde, después de estudiar su campo con más detalle, Kubrick descubrió más trabajo de sus colegas y adaptó su perspectiva de quién consideraba algunos de los mejores de la historia: creo que Bergman, De Sica y Fellini son los únicos tres cineastas en el mundo que no son solo oportunistas artísticos, sino que se agrega en una entrevista que data de 1960. Por esto me refiero a que no solo se sientan y que no tienen una buena historia y que esperan una buena historia a la historia de una buena historia. Tienen un punto de vista que se expresa una y otra vez en sus películas, y ellos mismos escriben o tienen material original escrito para ellos.
Los comentarios públicos de Kubrick sobre directores, actores y las películas que admiraba siguieron siendo un producto raro, pero cuando lo hizo, sus palabras siguieron siendo leales a algunas de sus mayores inspiraciones. Seis Laters más tarde, en 1966, agregó: Hay muy pocos directores, sobre quienes dirías que automáticamente tienes que ver todo lo que hacen. Había puesto a Fellini, Bergman y David se inclinan al frente de mi primera lista, y Truffaut a la cabeza del siguiente nivel.
Sure una pequeña sorpresa, entonces, que una lista de las películas favoritas de Kubrick se compone de dos selecciones de Federico Fellini y tres de Ingmar Bergman. Sin embargo, las inclusiones interesantes presentan numerosas obras como Woody Allen, Steven Spielberg, David Lynch y más.
Vea la lista completa, a continuación.
Las 93 películas favoritas de Stanley Kubrick:
- Annie Hall - Woody Allen, 1977.
- Maridos y esposas - Woody Allen, 1992.
- Manhattan - Woody Allen, 1979.
- Días de radio - Woody Allen, 1987.
- McCabe - Robert Altman, 1971.
- Si… - Lindsay Anderson, 1968.
- Noches de boogie - Paul Thomas Anderson, 1998.
- Noche - Michelangelo Antonioni, 1961.
- Harold y Maude - Hal Ashby, 1971.
- Pelle el conquistador - Bille agosto de 1987.
- Fiesta de Babette - Gabriel Axel, 1987.
- Casco de oro - Jacques Becker, 1952.
- Édouard y Caroline - Jacques Becker, 1951.
- Gritos y susurros - Ingmar Bergman, 1972.
- Sonrisas de una noche de verano - Ingmar Bergman, 1955.
- Fresas salvajes - Ingmar Bergman, 1972.
- Liberación - John Boorman, 1972.
- Henry V - Kenneth Branagh, 1989.
- Romance moderno - Albert Brooks, 1981.
- Hijos del paraíso – Marcel Carné, 1945.
- Luces de la ciudad - Charles Chaplin, 1931.
- La polla del banco - Edward Cline, 1940.
- La bella y la bestia - Jean Cocteau, 1946.
- Apocalipsis ahora - Francis Ford Coppola, 1979.
- El padrino - Francis Ford Coppola, 1972.
- El silencio de los corderos - Jonathan Demme, 1991.
- Alexander Nevsky - Sergei Eisenstein, 1938.
- El espíritu de la colmena - Victor Erice, 1973.
- En la calle - Federico Fellini, 1954.
- Los vitelones - Federico Fellini, 1953.
- La feria heroica - Jacques Fatter, 1935.
- ¡ ¡ ¡ - Richard Fleischer, 1970.
- La pelota del bombero - Miloš Forman, 1967.
- Uno voló sobre el nido del cuco – Milos Forman, 1975.
- Cabaret - Bob Fosse, 1972.
- El exorcista - William Friedkin, 1973.
- Consigue Carter - Mike Hodges, 1971.
- El hombre terminal - Mike Hodges, 1974.
- La masacre de la motosierra de Texas - Tobe Hooper, 1974.
- Ángeles del infierno - Howard Hughes, 1930.
- El tesoro de Sierra Madre - John Huston, 1947.
- Decálogo - Krzysztof Kieslowski, 1990.
- Rashomon - Akira Kurosawa, 1950.
- Siete samurai - Akira Kurosawa, 1954.
- Trono de sangre - Akira Kurosawa, 1957.
- Metrópoli - Fritz Lang, 1927.
- Un hombre lobo estadounidense en Londres - John Landis, 1981.
- Fiesta de Abigail - Mike Leigh, 1977.
- Feliz año nuevo - Claude Lelouch, 1973.
- Érase una vez en el oeste - Sergio Leone, 1968.
- Muy bonito, muy bonito - Arthur Lipsett, 1961.
- Graffiti americano - George Lucas, 1973.
- Día del perro tarde de la tarde - Sidney Lumet, 1975.
- Cabeza de borrado - David Lynch, 1976.
- Casa de juegos - David Mamet, 1987.
- La ardilla roja - Julio Medy, 1993.
- Bob el flambe -Jean-Pierre Melville, 1956.
- Trenes observados de cerca - Jiří Menzel, 1966.
- Pacífico 231 - Jean Mitry, 1949.
- Roger E - Michael Moore, 1989.
- Henry V - Laurence Olivier, 1944.
- Los aretes de Madame de ... - Max Ophuls, 1953.
- El placer - Max Ophuls, 1951.
- La ronda - Max Ophuls, 1950.
- Bebé de Rosemary - Roman Polanski, 1968.
- La batalla de Argel - Gillo Pontecorvo, 1966.
- Ciudad natal - Edgar Reitz, 1984.
- Boda de sangre – Carlos Saura, 1981.
- Cría Cuervos – Carlos Saura, 1975.
- Peppermint golpeado – Carlos Saura, 1967.
- Extranjero - Ridley Scott, 1977.
- El pelotón de Anderson - Tarifas de tiro de Pierre, 1967.
- Los hombres blancos no pueden saltar - Ron Shelton, 1992.
- Señorita Julie - Alf Sjöberg, 1951.
- El carro fantasma - Victor Sjöström, 1921.
- La desaparición - George Sluizer, 1988.
- Encuentros cercanos del tercer tipo - Steven Spielberg, 1977.
- E.T. el extraterrestre - Steven Spielberg, 1982.
- Mary Poppins - Robert Stevenson, 1964.
- Pelotón - Oliver Stone, 1986.
- Ficción pulpa - Quentin Tarantino, 1994.
- El sacrificio - Andrei Tarkovsky, 1986.
- Solaris - Andrei Tarkovsky, 1972.
- Los emigrantes - Jan Troell, 1970.
- El ángel azul - Josef von Sternberg, 1930.
- Dantón - Andrzej Wajda, 1984.
- Amigas - Claudia Weill, 1978.
- Los autos que se comieron París - Peter Weir, 1974.
- Picnic en Hanging Rock - Peter Weir, 1975.
- Ciudadano Kane - Orson Welles, 1941.
- Roxie Hart - William Wellman, 1942.
- Ådalen 31 - Bo Widerberg, 1969.
- El asedio de Manchester - Herbert Wise, 1965.




































