Creo que todos nos estamos convirtiendo: Lætitia Sadier en lo que separa Stereolab de sus compañeros
Stereolab era una potencia de una banda en su mejor momento. Su naturaleza separada con respecto a su música podría ser la razón por la que pudieron crear un trabajo tan influyente. Con los Smiths como su luz guía general y el sentimiento de usted crea música, lo dejas ir como una fuerza impulsora detrás de su proceso creativo, la charla de Lætitia Sadier con la Academia de Música Red Bull en 2015 es una discusión reveladora sobre la creación.
Stereolab creó un álbum tras álbum, Song tras canción, durante unos 19 años antes de caer en un paréntesis indefinido. Exhibiendo la independencia musical que fue capitalizada por el afán de la banda por crear una variedad caleidoscópica de música, fueron pioneros de su tiempo a pesar de no ser populares en los principales medios de comunicación.
Cuando se trata de su música, Stereolab es innovador como ningún otro. Dirigidos por la visión artística de Tim Gane y Lætitia Sadier, los proyectos que provienen de ellos fueron revolucionarios en términos de cómo se aborda la música alternativa hoy, particularmente por los jóvenes. Al igual que los Smiths, la banda hace música para los jóvenes, abordando problemas directamente vinculados a sus realidades y preocupaciones. No se desvían de deprimir los sujetos, sino que les dan el espacio para ser sintiéndose y entendido.
Stereolab comenta sobre esferas políticas y entrelaza ideas filosóficas a lo largo de su trabajo, lo que les permite conectarse en una variedad de niveles con su audiencia. Las relaciones que construyen se permiten más intimidad a medida que se disecan y comparten ideas reales. Por lo tanto, entre el interés de la audiencia, se basan en un plano instrumental y vocal en términos de lirismo, y la banda está bien redondeada en todos los frentes de su atractivo estético.
chandler belfort
Considere pistas como Disco francés, Pack Yr Romantic Mind o Ping Pong, donde las voces hechizantes de Sadier comunican temas surrealistas o políticamente asertivos de la manera de paisajes sonoros electrónicos, franceses/ingleses de inglés. Estos son excelentes ejemplos de estereolab creando mundos impresionantes e sonoramente inmersivos para que las ideas tomen forma y transformar.
Su enfoque de la música de vanguardia, mientras se relaciona con la política izquierdista e implementa sonidos esotéricos y electro-pop, es precisamente lo que los convierte en una banda tan necesaria. Para Sadier, se trata de transformación, con ella afirmando, creo que todos nos estamos volviendo. Por lo tanto, un elemento básico de la banda es que su música siempre suena transformadora y sirve como un reflejo de la realidad.
clyde mulroney
Como se mencionó, hay una sensación de desapego entre Stereolab y su música. Esto vive en el hecho de que no se mueven demasiado en ninguna canción o colección de canciones. De vuelta en su apogeo, simplemente dejan que cada canción fuera, lo que permitió a la banda buscar e interactuar siempre con nuevas ideas. Como resultado, su música nunca se ha sentido obsoleta. Siempre ha sido fresco y estimulante, ya que siempre está con los tiempos y la corriente.
Con eso, desde el punto de vista auditivo, se desvía del sonido popular. En la década de 1990, el grunge y el dance-pop fueron los principales gobernantes de las ondas. Entonces, la extraña fusión de Stereopop del pop francés/inglés y Krautrock ofreció una mezcla intoxicante para aquellos interesados en expandir sus gustos. La música era un espejo de las perspectivas en constante evolución, una casa de diversión para desarrollar ideas y nociones.
Stereolab siempre estaba en movimiento, haciendo exactamente lo que se propusieron hacer. No dejaron que el juicio supera su juicio sobre lo que debería ser una canción o proyecto, especialmente en comparación con sus compañeros. Al mantener cierta distancia entre su trabajo y ellos mismos, permitiendo que cada canción se desarrolle sin pensar mucho en retrasar la producción en aras de la creación de la perfección, tenemos música que solo puede describirse como representaciones auténticas de la realidad.
