Joe Lycett es un agujero de arte absoluto: hablar sobre la importancia de la cultura con el cómic más importante de Gran Bretaña

Pausa los Juegos Olímpicos, donde un boxeador argelino no solo ha triunfado sobre su oponente chino, sino que también desafió la misoginia desenfrenada para reclamar oro en el ring. Dejé a un lado el periódico con su sombría historia del titular sobre los alborotadores fascistas que intentaban prender fuego a un hotel lleno de solicitantes de asilo en Rotherham. Y recojo el nuevo libro de arte de Joe Lycett, Agujero de arte .

Tal vez fue el telón de fondo el que lo precedió, pero mientras hojo las páginas, encontrar a Harry Styles representados como un huevo hervido elegante y elegante parece que la altura de la trivialidad. Pero a su debido tiempo, después de leer sobre el Nuevo estadista coronándole un bromista sintético y inteligente y una larga discusión sobre el arte con el hombre mismo, de repente, este huevo de brut del arte cantante adquiere su propia gravedad vital.

De hecho, parece simplemente el último flex del comediante más importante de los últimos tiempos. O, como él dice, el mejor artista del siglo XXI. Un comediante audaz que, un par de iluminados hace siglos, bien puede haber estado sesgando los horrores de los recientes disturbios en los Juegos Olímpicos y reclamando oro para Britannia rota en la final de la acuarela masculina.

La comedia, en esos antiguos días griegos, sirvió como una herramienta para los comentarios sociales. Fue venerado como un engranaje vital en el funcionamiento de la sociedad, tan importante que el arte tuviera su lugar en los Juegos Olímpicos del día. Sin embargo, todo eso ha cambiado desde entonces. Lo bueno y lo malo de la transición que ha seguido se puede ver fácilmente en Agujero de arte . No estoy seguro de que los jueces griegos antiguos obtengan la representación de la representación de la némesis de Lycett, Sir Alan Sugar, tan altamente como el último artículo filosófico de Platón, pero ciertamente tiene una importancia propia.

(Créditos: lejos / Matt Crockett)

Práctica de la prensa

Después de todo, Platón se dijo a sí mismo, la retórica es el arte de gobernar las mentes de los hombres, y Lycett ciertamente ha hecho su parte justa de la tontería para ayudar a dar forma a la retórica moderna, no para gobernar, sino para presionar por un cambio progresivo. Ha cumplido con el deber de esta comedia. La risa es la clave. Si has perdido eso, has perdido la vida, esencialmente. Esto es algo que, de hecho, se perdió en la prensa con cara de po cuando se enamoraron de las ridículas historias falsas que sembró recientemente en la realidad publicada. Historias sobre una estatua de H de pasos y un hematoma en forma del Príncipe Phillip, entre otros absurdos satíricos.

Como el arte ingenuo y los ensayos acompañantes en Agujero de arte , estas historias falsas podrían haber parecido triviales en la superficie, pero lo que dicen sobre los medios modernos es todo lo contrario. Como miembro de dichos medios, aunque una rama muy separada, completamente independiente, me preocupa que pueda ser su próxima víctima. ¿Encenderá una historia falsa en nuestro discurso? Nunca se sabe, Tom, dice con ironía, pero desafortunadamente no tengo nada planeado. Estaba pensando que sería divertido referirse a la publicación como la revista de la derecha hasta el final. Muy oportuno. Ese es mi plan. Es encantador hablar con la revista Far Right.

Hay muchos medios de comunicación principales donde ese nombre sería apropiado. Lycett, a su manera cómica, ha tenido en cuenta estas publicaciones y cifras. Por ejemplo, amenazó con eliminar £ 10,000 en protesta por el desinfectado papel de embajador de David Beckham para los ex anfitriones de la Copa Mundial Qatar, donde es ilegal ser gay, un hecho que aparentemente no importaba cuando £ 10 millones estaban involucrados.

La gente habla de ellos como bromas, dice de tales incidentes, pero los describo como acrobacias, aunque no sé cuál es la diferencia en realidad . Las bromas no se sienten muy pensadas y sin rumbo en su objetivo. No hago bromas por hacer bromas. Los hago con un propósito. Son de alto concepto. No solo correría y tiraría los pantalones de alguien hacia abajo. Creo que eso es naff y cruel.

Él continúa: veo ese tipo de Liga propia Estilo Joshing, y no quiero tener nada que ver con eso. Me han pedido que estuviera en ese programa y solo pienso: Les dejaré a él. Prefiero hablar con la revista de la extrema derecha . No soy de broma sin propósito.

Este propósito no solo investiga las trampas de la sociedad, sino que también destaca el poder del arte. Por ejemplo, tome la respuesta enojada de los medios corporativos después de enamorarse de su truco. Alguien en Twitter dijo: ‘El problema es que estas personas están trabajando en una industria realmente difícil. Horas difíciles, bajo estrés real, y es un ambiente realmente horrible . Y alguien respondió: sorpresa, sorpresa, malas condiciones de trabajo en la fábrica de racismo. Ese es el punto que estoy haciendo, explica.

Esa es una declaración infernal sobre el propósito del arte en un momento en que los mismos poderes detrás de los medios corporatizados están tratando de gerrymander la cultura hacia otro mero motor del capitalismo, gobernado por un algoritmo de su propia creación.

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(Créditos: lejos / Matt Crockett)

El propósito del arte moderno, según Joe Lycett

El arte ya no está en los Juegos Olímpicos, a partir de él. La música obtiene £ 0.0028 por transmisión en lugar de medallas de oro. Pero a Lycett le gusta la idea de traerlo de vuelta para Los Ángeles 2028. Creo que es una idea brillante, proclama. Sería interesante ver quién, si hicieran un Juegos Olímpicos para la Comedia, ¿lo presentaríamos? Un ritmo más tarde, concluye, sería Ricky Gervais, obviamente. Ni siquiera sé por qué pregunté.

Dejando a un lado, al menos restauraría el estatus de arte y comedia una vez elevado en las apuestas de la importancia social. Si es Agujero de arte O su stand-up, Lycett siempre es consciente de esta pertinencia en su trabajo. Soy un gran defensor de que el arte tenga un propósito y haga algo por la gente, dice. Sé que suena a Whishy-Washy, pero no lo es: el arte cumple un papel valioso. Uno de esos roles es sacarte de ti mismo.

Awe y estar asombrado por el mundo que te rodea ocurre al azar. Puede obtener una hermosa puesta de sol, pero no puede planificar para eso, continúa. Art proporciona ese servicio de barril. Básicamente, puedes mirar una obra de arte increíble y estar asombrado de ella. Eso es invaluable. Si quieres sentirte triste, puedes escuchar Alanis Morissette. Es algo valioso que te está dando allí.

Eso se siente aún más palpable cuando se trata de su propio oficio en estos tiempos difíciles. Creo que la comedia es algo exclusivo de nuestra especie. La risa es una forma única de abordar las cosas difíciles de la vida y la tragedia y las cosas que están mal y la injusticia; Tener acceso a eso a través del arte es una parte realmente útil de la sociedad. Es una forma realmente importante de expresar opiniones y sus sentimientos sobre la vida.

(Créditos: lejos / Matt Crockett)

Por qué el arte es importante para todos

Esa expresión a menudo ha sido socavada como sin importancia en la era moderna. Esto se aborda en el estilo de Agujero de arte . Hay una fácil accesibilidad para el trabajo de Lycett por diseño. Lo que me gustaría que la gente le quite las cosas que hago es una sensación de que pueden hacerlo. Nadie está mirando mi obra de arte, wow, la habilidad técnica de esto. Es ingenuo, y es infantil, y es enormemente imperfecto, pero eso está bien, y eso sigue siendo válido.

Es más que solo válido; Es un llamado alentador a las armas. Como él explica: una de las cosas que odio absolutamente es cuando la gente dice: Oh, no puedo hacer arte, no puedo hacer nada. No soy creativo . Si has comprado un sofá, eres creativo porque has tomado una decisión. La frase no puedo en realidad impide que la gente sace la alegría del arte que podrían porque todos deberían hacerlo. Es realmente bueno para ti. Han realizado estudios que prueban que agrega años a su vida. Es una parte integral de una forma holística de ver el bienestar de las personas.

También han realizado estudios que muestran por qué muchas personas dejan de participar en el arte desde una edad temprana. En un experimento psicológico, a un aula de niños se le permitió hacer lo que querían durante unas horas sin hacer comentarios. Aquellos que querían pintar simplemente pintados. Aquellos que querían jugar al fútbol simplemente jugaron al fútbol. Hicieron cosas que querían hacer por la alegría catártica de hacerlo. Unas semanas más adelante, los adultos de repente dejaron de observar en silencio y ofrecieron recompensas por lo que se consideraría tradicionalmente un trabajo tradicionalmente bueno. De repente, los niños comenzaron a hacer lo que eran buenos en lugar de seguir las necesidades de sus inclinaciones naturales.

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En los últimos años, Michael Gove, en esencia, formalizó esta práctica al desincentivar las artes. Ahora vivimos en un mundo donde las artes no han sido literalmente recompensadas desde un nivel educativo, plantea Lycett. Ese es un gran problema. Porque el arte puede responsabilizar a las personas como Gove, ya que Lycett ha demostrado ser muy disgustada.

La comedia no es una mera materia de risa

Es la opinión de Lycett que las élites gobernantes también han tratado de disminuir la comedia mientras lo hacen. Incluso sus últimos giros cómicos que han empujado agujeros al por mayor en la tela defectuosa de los medios modernos todavía han sido considerados como chistes indignos de reverencia y preparados para el castigado. Creo que las personas que no trabajan en la comedia piensan que es fácil, dice Lycett sobre la posición frecuentemente pasada por alto de su artesanía. De hecho, creo que es más fácil hacer que la gente llore que hacerlas reír porque solo hay un montón de botones que puedes presionar, y de repente tienes algo bueno que ha sucedido.

Él continúa secamente: siempre pienso: Sí, bien hecho, los has hecho llorar. ¿Qué ahora? Pero eso a menudo es aplaudido, barriendo a los Oscar, ser lanzados en estatuas de bronce y adornado con la etiqueta genio . Mientras que creo que la comedia es vista como un poco pegajosa como si fuera un poco discreta hacerlos reír. A menudo, los tipos de personas en el extremo superior de las organizaciones artísticas, el tipo que vota sobre los Oscar o posee las galerías, son personas bastante sin humor.

(Créditos: Far Out / Joe Lycett)

¿Cómo llegamos aquí?

El advenimiento de la imprenta alteró el papel de la cultura en el mundo, democratizando su producción y consumo. Esto fue, en teoría, algo bueno. La libertad de ser el benefactor del progreso fue aún más cierto en el caso de Internet. Con estos dos saltos gigantes, el arte, en su sentido más amplio, ya no era exclusivo de las élites y el poder fue luchado de sus guardianes.

Se puso en marcha un gran cambio cultural. Sin embargo, en los tiempos modernos, esta democratización ha sido cooptada por el capitalismo extremo, por lo que el control sutil y omnipotente da forma a la expresión creativa. Debe proporcionar algo en línea con lo que la gente quiere, y lo que la gente quiere es prescrito por los poderes que son. Esta historia, por ejemplo, se considerará demasiado larga, por su algoritmo sangriento y caprichoso, para ser leído por cualquier grado de las masas en el siglo XXI, ¿es que mi problema para no cumplir con la modernidad cultural digitalizada, o es una víctima del control de la modernidad digitalizada sobre la cultura?

El arte, una vez una fuerza revolucionaria, se ha mercantilizado en mero contenido, algo para ser programado y consumido en lugar de una herramienta transformadora sin restricciones reverenciada dentro de la sociedad. Pero Lycett está tratando de derribar los pantalones de los poderosos exponiendo las trampas y convirtiendo los caminos del mundo tonto en frases.

El trabajo de Joe Lycett nos recuerda que el arte, una vez considerado y la hazaña olímpica, aún pueden provocar cambios y discusión. Esto lo ha convertido en un artista radical muy necesario. Podría estar haciendo su punto en una sudadera con capucha difusa y tiene la incapacidad de superar diez oraciones sin mencionar a su madre, pero es solo el mecanismo restrictivo de la élite gobernante lo que te haría creer que hace que esos puntos sean menos revolucionarios.

En obras como Agujero de arte , Lycett no solo critica la mercantilización del arte hacia una máquina de contenido anulada algorítmicamente, sino que también fomenta todos Adoptar su propia creatividad, incluso si se ve un poco apagado. Navega por la compleja relación entre el arte, los medios y el poder en este mundo obsesionado con el contenido y el contenido de celebridades, recordándonos que la risa tiene un potencial revolucionario. Ya sea que esté ilustrando los problemas en las prácticas modernas de la fábrica de racismo de los medios modernos o que ofrezca una interpretación de huevos hervido de Harry Styles, el trabajo de Lycett subraya la importancia del arte, donde el trivial puede ser realmente profundo.

(Créditos: lejos / Matt Crockett)