Cómo Aretha Franklin inspiró inadvertidamente el sonido de Motown
Cuando pensamos en las personas que han cambiado la cara de la música popular, a menudo pensamos en los artistas. Billie Holiday, Benny Goodman, Count Basie, Bob Dylan, Aretha Franklin, Leonard Cohen, Bruce Springsteen, Stevie Ray Vaughan, Michael Bloomfield, Fletcher Henderson y Pete Seeger. A menudo no pensamos en los exploradores de talento o un
Hammond no solo tenía un oído fino, sino que también tenía un buen corazón, y fue instrumental en el uso de su posición y su privilegio, su madre era una Vanderbilt, no menos, para derribar la división racial que estaba en todas partes en su tiempo, incluso en la industria de la música. Como periodista, booker y un
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En pocas palabras, el mundo de la música contemporánea moderna se vería muy diferente si no fuera por la influencia y las firmas hechas por John Hammond. Pero, solo porque sabía un talento verdadero e innegable cuando lo escuchó, eso no significaba que la etiqueta para la que trabajaba sabía qué hacer con los artistas que les trajo. Billie Holiday tuvo sus detractores debido a su canto áspero y fuera de clave, y cuando el primer álbum de Dylan bombardeó, fue referido dentro de la oficina central de Columbia como la locura de Hammond. Otro cantante que no pudieron obtener un éxito en Columbia fue el ahora legendario Aretha Franklin .
El nombre de Aretha es tan sinónimo de música soul, y uno de los primeros nombres que viene a la mente cuando incluso piensas en el género, pero Columbia la estaba presionando como artista de jazz y la respaldaba con exuberante orquestación y baladas lentas. No fue hasta que firmó con Ahmet Ertegun y comenzó a trabajar con Jerry Wexler que su verdadero sonido comenzó a ser escuchado. En poco tiempo, fue apodada La reina del alma.
Quizás el registro definitorio de su trabajo llegó un año después de que ella cambió las etiquetas, en Nunca amé a un hombre como te amo . Grabado para Atlantic primero en el mítico Fame Studios in Muscle Shoals, Alabama, con la ayuda de jugadores de sesión y marítimos luminosos como Spooner Oldham, Jimmy Johnson, Chips Moman, Roger Hawkins, Dan Penn y el resto de los Swampers, y luego más tarde en Nueva York en Atlantic Studios con King Curtis, el álbum es un maestro de Southern Soul de Southern Soulpite que Showlline de los mejores elementos de Newlin en Nueva York en Newline en Nueva York, en el sur de los Southern Show, lo que se muestra en el Southern Soul. Talentos extraordinarios, entre no menos de su magistral piano jugando y una voz increíble.
Su alma brilla para que todos vieran en su recaudación exuberante y transformadora del respeto de Otis Redding, mientras que el lado más jazz en el que Columbia se había centrado está mezclada con el blues fresco y grasiento en Drown in My Own Tears. La pista titular es un atemorizado y ardiente ritmo de ritmo y blues de quemaduras lentas, mientras que ‘Dr. Feelgood (el amor es un negocio serio) tiene una gran porción de que el evangelio brilla en su espíritu.
Este puede ser un álbum de Southern Soul, y, sinceramente, incluso puede ser el Southern Soul Álbum, pero Aretha era una niña del norte. Criado en la nueva Iglesia Bautista Bethel en Detroit, Michigan, donde su padre era ministro, no es de extrañar que Franklin tenga un sentimiento tan espiritual en su canto.
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John Hammond estaba lejos de haber quedado impresionado con sus talentos. En 1972, George Jackson lanzó el hermoso Aretha, Sing One For Me en la etiqueta HI, pero su influencia se sintió lejos antes de que incluso se convirtiera en una estrella. Aunque ella era un año más joven que la futura Dozier de Motown Hit-Machine Lamont, cada uno se inscribió en la secundaria de Hutchins cuando llamó por primera vez su oído.
Dozier, que continuaría escribiendo algunas de las mejores canciones pop de todos los tiempos como parte del legendario Holanda, Dozier y Holanda Triunvirate como ¿Puedo conseguir un testigo?, ¿A dónde se fue nuestro amor?, Baby Love, No puedo ayudarme a mí mismo (un montón de azúcar, un montón de miel), llegaré allí. Jóvenes ministros, hija y se llevarían a la iglesia de su padre todos los domingos solo para escucharla cantar.
La reina Aretha puede ser la artista del alma del Atlántico Atlántico por excelencia, pero fue una dulce inspiración para uno de los miembros clave del éxito de Motown.
