Joel Coen nombra a su cine noirs favorito: me gusta el tipo de skanky
A algunos directores les gusta quedarse con un género específico, no a los hermanos Coen. Desde su debut en 1984, Ethan y Joel Coen han abordado todo tipo de temas de varias maneras. En Verdadero arena y No hay país para los viejos , tomaron el estilo tradicional del oeste en dos direcciones muy diferentes. Fargo es una comedia del crimen ¡Salve, César! tiene un período/ventaja misteriosa, mientras que Crueldad intolerable es una comedia romántica directa. Sin embargo, un área que siguen volviendo a una y otra vez es el sombrío mundo del cine negro.
La primera película de The Coens, una producción independiente Dinky llamada Sangre simple , rindió homenaje a la gran era de Noir. Julian, un camarero interpretado por Dan Hedaya, descubre que su esposa (Frances McDormand, la futura esposa de Joel) está teniendo una aventura. Julian luego contrata a un asesino a sueldo (M Emmett Walsh) para matar a su cónyuge infiel y a su nuevo novio (John Getz). Los hermanos continuaron revisando el género una vez que sus carreras despegaron. En 2001, lanzaron el George Clooney-Fronted El hombre que no estaba allí , y hay influencias noir en muchas otras entradas en su filmografía.
En una entrevista con Encender , Joel discutió su amor por el medio, que tuvo su apogeo en la década de 1940. Enumeró algunos de sus favoritos, que incluyen algunos clásicos absolutos. Me gusta la película Billy Wilder Doble indemnización , dijo. Y luego me gusta el tipo de cine noirs de skanky, el verdadero tipo de presupuesto Edgar G Ulmer, ya sabes, ya sabes, Desvío tipo de películas.
Cuando se trata de cine negro, los dos ejemplos de libros de texto son los mencionados anteriormente Doble indemnización y John Huston’s El halcón maltés , que también creció. El primero, que se lanzó en 1944, está protagonizada por Fred McMurray como vendedor de seguros que se encuentra con una mujer (Barbara Stanwyck) que quiere matar a su esposo. Los dos amantes eclosionan un plan para eliminar a su enemigo mutuo y recolectar un pago masivo, pero, como era de esperar, las cosas no salen según lo planeado.
En cuanto a Ulmer, una entrada mucho más oscura en el Canon Noir, fue un cineasta austriaco que se hizo un nombre en el comercio de películas B. Anteriormente había trabajado como diseñador en Metrópoli , La innovadora película de ciencia ficción de Fritz Lang. Luego, en 1945, Ulmer hizo Desvío . Tom Neal interpreta a Al Roberts, un pianista que decide hacer autostop a Los Ángeles para visitar a su novia, encontrando todo tipo de problemas en el camino. La película fue un gran éxito en ese momento y conserva su mística hasta la fecha, ya que fue preservada por el Registro de Cine Nacional de los Estados Unidos en 1992.
Películas como Desvío , Doble indemnización , y El halcón maltés jugó un papel importante en la decisión de Coens de establecer El hombre que no estaba allí a fines de la década de 1940. Estábamos interesados en toda la idea de la ansiedad de la posguerra, explicó Joel. Atom Bombing Ansiedad y el temor existencial que ves en las películas de los años 50, lo que curiosamente parece apropiado ahora. Esta entrevista profética se realizó en 2001. Uno se pregunta si Joel tenía alguna idea de cuánta más apropiadas pasarían las próximas dos décadas.
Aunque se siente firmemente arraigado a mediados del siglo XX, Film Noir todavía tiene un fuerte seguimiento hasta el día de hoy. Es funciona como El hombre que no estaba allí y genuine love for the genre from directors like the Coens that keep it alive.
