Silenciar los gritos: ¿Beatlemania provocó la experimentación de la banda?
Durante la primera parte de la década de 1960, los Beatles fueron una banda de rock and roll de corte limpio que cantó sobre el amor y se puso trajes y cortes a juego. Fue esta versión de los Beatles la que provocaría Beatlemania, capturando los oídos y los corazones de la nación con su encanto juvenil y su rockeros románticos tempranos, como She Loves You y Quiero tomar tu mano. Sin embargo, a medida que la década pasaba su punto medio, el Fab Four comenzó a adoptar un nuevo sonido y estilo más extraño.
A partir de Alma de goma En 1965, los Beatles comenzaron a arrojar su imagen anterior y empujar a un territorio más experimental. Trabajaron junto al productor George Martin para atraer a Sitars, cortesía del creciente interés de George Harrison en la música india y comenzaron a emplear fuzzboxes en sus guitarras. Sus canciones todavía eran en gran medida sobre el amor, pero también empujaron el tema a nuevas direcciones.
Alma de goma fue solo el comienzo. En los años siguientes, profundizarían en la innovación sonora, pionero en el muestreo en Tomorrow Never Knows y se aventuran en psicodelia en Sargento Pepper’s Lonely Hearts Club Band . La primera mitad de su carrera solidificó su fama, pero la segunda mitad solidificó su arte. Pero, ¿de dónde viene el deseo de la banda de experimentar e innovar?
En 1993 entrevista , Martin reconoció que cuando llegaron a trabajar en Alma de goma , Los Beatles realmente estaban experimentando y amaba pasar tiempo en el estudio. El estudio fue su refugio del mundo loco fuera de los conciertos, fanáticos y presiones y entrevistas, etc., explicó, en el estudio, podrían ser ellos mismos conmigo, y no fueron interrumpidos, no les molestó a nadie, y podían hacer lo que querían.
La declaración de Martin parece sugerir que los Beatles se habían retirado al estudio como una forma de escapar de Beatlemania, de la naturaleza abrumadora de la fama global que habían atraído en sus primeros años. Esto ciertamente afectó su decisión de dejar de giras, ya que estaban agotados por la intensidad de la vida en el camino, pero hubo otros factores que parecían jugar en su era más experimental.
Al eliminar la gira de la imagen, los Beatles se reunieron mucho más tiempo, energía y libertad logística para crear composiciones más innovadoras. No había presión para descubrir cómo una canción podría reproducirse en el escenario, y no es necesario organizar sesiones de estudio en torno a los horarios de gira. Los Fab Four habían liberado mucho más tiempo para experimentar con nuevos sonidos.
Este intercambio fue ciertamente preferible para la banda, que estaba cada vez más interesada en experimentar con nuevos sonidos y técnicas. Tenían esta curiosidad eterna por los nuevos sonidos, recordó Martin, siempre venían a mí y me decían: ¿Qué puedes hacer? Danos un nuevo sonido . Todo parecía alinearse: optar por pasar más tiempo en el estudio en lugar de en el camino reduciría las presiones del mundo exterior y les daría una libertad más creativa.
El uso creciente de las drogas de los Beatles también pareció afectar su sonido cambiante a lo largo de los años. Después de ser presentada a la hierba por la leyenda folklórica Bob Dylan, el Fab Four también comenzó a experimentar con ácido, lo que desangraría en su escritura y grabación, empujándolos a un territorio más psicodélico.
Beatlemania y las presiones que indujo ciertamente jugaron en el experimentalismo de los Beatles, pero también fue su decisión dar un paso atrás de las giras y su creciente interés en las drogas que impulsaron este cambio. Cada uno de estos factores parecía contribuir y alinearse a mediados de la década de 1960, lo que permite a la banda centrarse en la realización creativa en lugar de complacer a la multitud. Como resultado, tenemos algunos de los álbumes más innovadores e influyentes de todos los tiempos.
