Mirando: la innovadora obra maestra de Andrew Haigh
Después de algunas visitas recientes decepcionantes al Festival BFI Flare, me he encontrado compadeciendo (nuevamente) sobre el estado del cine independiente y una institución que claramente está luchando por desarrollar su selección de películas queer debido a la falta de fondos. Como resultado, el programa es una mezcla de películas que son sorprendentemente malas o cuya narración completa gira en torno a aspectos específicos de las luchas/experiencias queer, con muy pocas narrativas que representan personajes extraños que viven sus vidas. Si bien es importante ver estas experiencias en la pantalla, estas historias no deberían ser la única forma de representación queer, algo que no vemos con las historias basadas en personajes heterosexuales o de género cis, simplemente se les permite existir, sin ninguna presión para cumplir cuotas específicas o representar una experiencia menor.
Hemos visto muchas películas sobre personas que reprimen su identidad queer, sobre la historia de presentación o la tubería de un matón homofóbico que finalmente sale como gay. Es una historia tan antigua como el tiempo, con audiencias masivas históricamente que solo puede digerir ejemplos exagerados de rareza, que representa a las personas queer con estereotipos y etiquetas anticuados, ya sea como el mejor amigo gay que tiene una línea impactante ocasional sobre una mala elección de atuendos o adolescentes tímidos que luchan por salir del armario.
Como resultado, el público queer anhela ver historias más simplistas y auténticas que muestran la alegría, la tristeza y la mundanidad de las experiencias cotidianas, para ver historias sobre personas que no siempre navegan en algún tipo de complicación en torno a su identidad. Si bien estas historias son ciertamente conectado a la experiencia queer , no debe estar asociado con cada pieza de medios queer.
A veces, es más impactante ver a las personas que llevan vidas que no son complicadas por su identidad sexual, sin que el enfoque central esté en torno a salir o enfrentar o ser víctimas de un padre/acosador/compañero de trabajo homofóbico. En este punto, sería más radical ver historias que retratan una vida completamente promedio, construyendo un puente al enfocarse en los sentimientos que tenemos en común en lugar de las experiencias que nos dividen, creando universalidad a través de estas historias mientras lo muestran a través de una perspectiva específica.
A lo largo de los años, solo un programa de televisión ha logrado hacer esto, con el director creando una serie sobre personas que están abiertas sobre su sexualidad y viviendo sus vidas plenamente sin atender a las personas que los rodean. Además Derek Jarman , El movimiento de cine queer en Gran Bretaña durante los años ochenta y 90 no estaba causando un gran impacto como en los Estados Unidos y el resto de Europa. Películas como Fox y sus amigos y La mujer de sandía estaban haciendo olas en todo el mundo, representando personajes que eran abiertamente homosexuales. Sin embargo, las películas queer de Gran Bretaña fueron más discretas en su representación de estas experiencias, optando por personajes codificados en películas como Buscando a Langston y La soledad del corredor de larga distancia , actuando como metáforas para la extraña soledad y represión.
Es por esta razón que Andrew Haigh se convirtió en uno de los directores más influyentes dentro del Movimiento Británico de Cine queer de la década de 2000, con su serie de 2014 Mirando Siguiendo una de las piezas más impactantes y tranquilamente hermosas de los medios queer hasta la fecha. Él Sigue la vida de tres hombres homosexuales que viven en San Francisco a principios de 2010, simplemente existen y navegan por las pruebas y tribulaciones cotidianas de estar en diferentes etapas de la vida. Como sugiere el título, cada personaje está buscando algo, ya sea una aventura, intimidad, un nuevo trabajo o los fondos para abrir un restaurante de pollo.
A través de la vida de Patrick, Dom y Agustín, el programa fue innovador en su representación de la gente queer como personas, explorando la amistad, la autenticidad y las relaciones queer de una manera que fuera matizada y afectada. Mira el cambio y lo que significa anhelar algo, con algunos personajes afligidos por sus sueños y otros que están a la deriva, buscando un propósito. Refleja el viaje desordenado y no lineal a través de nuestros 20 y 30 años a medida que ciertas áreas de nuestras vidas fluyen y fluyen entre estabilidad y caos.
Cada personaje del programa está fuera y vive en sus propios términos, con dilemas y dilemas personales que provienen de ser humanos, no de ser gay. Es refrescante ver a las personas con sus vidas y luchas no reducidas o limitadas a la etiqueta de su sexualidad. Los personajes no son versiones de sí mismos que atienden a la comodidad del público recto y las expectativas que se colocan en las personas queer para existir en cajas particulares. Hubo muchos espectadores que se vieron verdaderamente representados Por primera vez, con la cuenta en pantalla en realidad reflejándolos a ellos y a sus amigos.
A través de Mirando , Haigh creó algo nunca antes visto, con el programa con una porción de vida y tono naturalista e historias profundamente basadas en experiencias de la vida real, agregando una capa de autenticidad genuina. Sin embargo, no hay duda de que es para esto que el programa se canceló después de solo dos temporadas, con el público estadounidense incómodo con este nivel de autenticidad de los personajes homosexuales, lo que refleja el extraño panorama político en el que las personas afirmaron simultáneamente que nunca había habido un mejor momento para ser gay, mientras que el matrimonio gay aún no había sido legalizado en los Estados Unidos (que no llegaron hasta 2015).
A pesar de todo lo que se habla sobre cuánto cambio, muchos espectadores heterosexuales no estaban a punto de dar la bienvenida a los personajes homosexuales existentes por derecho propio sin ser sabrosos para ellos. El espectáculo se desarrolla en una ciudad famosa centrada en la queer, un lugar que fomenta la transparencia y la autenticidad: no hay lugar para la ambigüedad sobre quiénes son los personajes, por lo que se canceló tan abruptamente.
El público aceptó vagamente a la comunidad queer cuando podían encantarlos como ciertos arquetipos y crear sus propias ideas sobre quiénes son y cómo se ubican en el mundo heteronormativo. Pero en Mirando , la visión de las vidas de estos personajes con todas sus complejidades no dejó espacio para la ambigüedad. Está claro quiénes son y qué quieren, y no depende de los demás proyectar sus ideas de quién creen que deberían ser. Los personajes tienen un control completo sobre cómo se expresan, de cualquier manera que sea. Y en un mundo donde anteriormente había estado en términos de la mayoría recta, hizo Mirando revolucionario.
