Wendy Carlos: una pionera de música electrónica pionera

Los síntesis son uno de los elementos básicos de la música moderna, que se abre paso en canciones de cada género imaginable, desde composiciones clásicas hasta pop convencional. Por supuesto, sin sintetizadores, no tendríamos música electrónica, uno de los géneros más populares del mundo. Mientras que la historia de la música electrónica se remonta a fines del siglo XIX con la invención de dispositivos que, en esencia, proto-sintetos, se produjo un gran avance a principios de los años sesenta cuando Robert Moog inventó el sintetizador Moog.

Sin embargo, Moog no habría podido crear la versión final del sintetizador Moog si no fuera para Wendy Carlos, uno de los nombres más importantes en la historia de la música electrónica. Carlos nació en 1939 y expresó interés en instrumentos como el piano desde una edad temprana. En 1953 creó una computadora para una feria de ciencias de la escuela secundaria que ganó la competencia, lo que indica sus habilidades naturales para inventar e innovar.

Carlos estudió música y física en la Universidad de Brown antes de obtener una maestría en composición de la Universidad de Columbia. Pronto, ella estaba trabajando con nombres prolíficos como Leonard Bernstein antes de convertirse en ingeniero de grabación. Sin embargo, todo cambió cuando Carlos conoció a Moog, quien estaba en el proceso de desarrollar su instrumento icónico. Con la destreza técnica de Carlos, Moog podría ajustar el dispositivo a su estado óptimo. Ella sugirió alteraciones al instrumento, como agregar un teclado sensible al tacto, lo que hace que sea más fácil de usar.

Como resultado, el instrumento se convirtió en una sensación, con el primer MOOG comercial debutando en 1964. Con el nuevo invento, Carlos creó mucha música, pero nada tan exitoso como 1968 Bach encendido . El registro se realizó en el Moog, actuando como una interpretación electrónica de algunas de las composiciones más conocidas de Bach. Hablar con Carol Wright , Carlos explicó que quería crear música atractiva que realmente podía escuchar con el sintetizador, que se usaba predominantemente en composiciones experimentales y no comerciales hasta este momento.

Debido a que el dispositivo es monofónico, reveló Carlos, tenía que lanzar la nota antes de poder comenzar la siguiente nota, lo que significaba que tenía que tocar con una sensación separada en el teclado, lo que era realmente inquietante para hacer música. El trabajo duro valió la pena, y Carlos ganó tres Grammys: Mejor grabación clásica diseñada, Mejor rendimiento clásico: solista instrumental o solistas y Mejor álbum clásico.

Estas victorias fueron monumentales, no solo porque marcaron un cambio significativo en el desarrollo de la música convencional hacia los nuevos sonidos, sino también porque Carlos se convirtió en la primera persona transgénero en ganar un Grammy. Aunque no salió públicamente hasta 1979, Carlos se sometió a un tratamiento de reemplazo hormonal en 1968 y una cirugía de reasignación de sexo unos años más tarde.

A lo largo de las siguientes décadas, Carlos ha seguido creando piezas de música pionera y defender los derechos trans. En particular, Carlos colaboró con Stanley Kubrick en dos puntajes: Un reloj de naranja y El brillante, con los sintetizadores desconcertantes de Carlos actuando como una parte vital de la atmósfera inquietante de este último. Ella también sonó la banda sonora de la película de ciencia ficción de 1982 Tron, así como varias películas para UNICEF.

Sin Carlos, el sintetizador Moog no sería el instrumento ampliamente utilizado que es hoy. Dado que Carlos lo popularizó con Bach encendido , se ha convertido en uno de los inventos más importantes en la historia de la música. No pasaría mucho tiempo antes de que artistas como los Beatles, la banda más grande del mundo, usara el Moog, dándole un reconocimiento aún mayor. Hoy, es uno de los instrumentos más esenciales, con gran parte de su éxito a Carlos.