Margot Robbie nombra la mejor escena de sexo en la historia del cine

Margot Robbie se ha convertido en silencio en una de las presencias de pantalla definitorias de la última década. Con una carrera que se extiende desde un caos de gran presupuesto hasta dramas afilados y dirigidos por el personaje, ha forjado un espacio que gestionan pocos actores: respetada por los críticos, adorados por el público y siempre eligiendo proyectos que mantengan la industria observando la industria.

El actor australiano ha recorrido un largo camino desde su debut en el jabón clásico Vecinos , dirigiéndose desde el ficticio suburbio de Melbourne, Erinsborough, Victoria, hasta las alturas de las colinas de Hollywood. Trabajando con personajes como Quentin Tarantino, Martin Scorsese y James Gunn, Robbie ha demostrado ser una actor que cierra la brecha entre el cine convencional y el cine independiente.

Robbie ha logrado convertirse en un célebre actor en ambas áreas. Recibió elogio crítico por sus actuaciones en Yo, Tonya y Bomba, por lo cual fue nominada dos veces para un Premio de la Academia. Su representación del personaje de cómic Harley Quinn en Escuadrón de suicidio y Pájaros de presa tiene la convirtió en un ícono comercial popular.

Dentro de la obsesión de Margot Robbie con Verdadero romance

Era su papel en la obra maestra de Quentin Tarantino, Érase una vez en Hollywood , que ayudó a convertirla en una estrella tan contemporánea, interpretando a la figura central de Sharon Tate en la película. Durante la gira de prensa para la película, Robbie discutió cómo otro proyecto Tarantino, el esfuerzo de 1993 Verdadero romance , se había convertido en su película favorita de todos los tiempos, después de su lanzamiento, incluso revelando que caminó por el pasillo hasta la banda sonora del clásico de culto.

Hay algo apropiado para que Robbie se enamore Verdadero romance . La película es puro mito cinemático, vestida de arena, adrenalina y pastiche de cultura pop, todo lo que Tarantino luego refinaría, pero nunca replicaría con el mismo nervio crudo. Para Robbie, cuya carrera se ha equilibrado en esa cuerda floja entre el exceso estilizado y la precisión emocional, Verdadero romance se siente como un espejo. Es ruidoso, violento, romántico y sin miedo usar su corazón en su manga de camisas hawaianas.

Y de alguna manera, su afecto por ello agrega otra capa a su propia mitología. Mientras que la mayoría de los actores nombran el nombre Ciudadano Kane o El padrino Para impresionar el circuito de prensa, Robbie elige un clásico de culto de bala sobre el amor condenado y Alucinaciones de Elvis. Se trata menos de prestigio, más del instinto, que es más o menos todo lo que ha hecho desde que estalló.

Amicando la película con elogios abrumadores, esta no sería la única vez que Robbie declararía su amor por la película en público, diciendo En la revista En 2016, la película tiene la mejor escena de sexo, describiendo el momento en que los protagonistas, Clarence (Christian Slater) y Alabama (Patricia Arquette) se involucran en un momento apasionado en una cabina telefónica, haciendo el amor con la melodía de Lace Chantilly.

La escena en cuestión, ubicada en una cabina telefónica estrecha y sonora por el Big Bopper, es tan sin filtro como extrañamente tierno. Clarence y Alabama, todavía sonrojados con el caos de su romance de escopeta, se encuentran encerrados en un momento que se trata más de emoción imprudente que la coreografía. Es desordenado, sincero y completamente inconsciente, el tipo de escena que se siente vivido en lugar de escena. No sorprende que Robbie lo seleccionó. Para una película que gotea en violencia y arena estilizados, es uno de los pocos momentos en los que el amor, la lujuria y la química cruda en realidad toman la iniciativa.

También protagonizada por personajes como Gary Oldman, Dennis Hopper, Christopher Walken, Brad Pitt, Val Kilmer, James Gandolfini y Samuel L Jackson, Verdadero romance se considera una de las mejores películas de Quentin Tarantino, a pesar del hecho de que Tony Scott lo dirigió.

Aunque Tarantino puede no casarlo, la película conserva todas las características clásicas del director, con un guión apretado y ágil y una violencia brutal y sangrienta.