Revisión de la película Memoria: un drama emocional apasionante con corazón genuino

En los primeros momentos de Memoria , La protagonista de Jessica Chastain, Sylvia, es seguida en casa por un extraño que rechazó en una parte. En el cine, los cofres se tensan. Las mujeres cambian en sus asientos, observando mientras ella pasa por los movimientos de precauciones de seguridad familiares. Cuando llega a casa y cierra la puerta, el hombre todavía está esperando afuera, y todavía no hay alivio.

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El escritor y director Michel Franco comienza a lo grande y se hace más pequeño. En estas escenas de apertura, el tema del peligro y la violencia sexual se introduce de la manera más universal posible. A medida que la amenaza disminuye y se revela que el hombre es Saul, un hombre que lucha con la demencia de inicio temprano, los temas de la película a la vez se abren y son solteros en estos dos personajes y su encuentro.

Si bien la violencia sexual es un tema importante de la película, ya que Sylvia sufre de claro TEPT por abuso, este es un trabajo sobre la percepción. Desafía el punto de vista de considerar cómo la memoria y la experiencia nos cambian y cómo navegamos la vida y cada nuevo día mientras se molesta innegablemente lo que ha llegado antes. Entre la hipervigilancia y el recuerdo de Sylvia y el recuerdo del pasado doloroso y el aflojamiento de Saul sobre su memoria, el espectador está cementado en el medio, en un punto de vista perfecto para considerar y sentir para ambos lados.

En el corazón de la película, es un romance. La química en pantalla de Jessica Chastain y Peter Sarsgaard es apasionante de la manera más delicada y tierna. Mientras el drama se hincha a su alrededor, la belleza de Memoria Viene en momentos tranquilos cuando los dos personajes comparten y cambian los roles de cuidado. Sylvia es literalmente contratada para ser el cuidador de Saul, pero lo hace de una manera que lo permite tener más control ya que su vida se siente robada de él.

Luego, en los momentos en que Sylvia se rompe, después de una devastadora escena del clímax donde se enfrenta a aquellos que le permitieron abusos o se negaron a creer su historia, Saul parece ser una partidaria necesaria de manera opuesta. Hay tanta sensación en los simples actos de que él traiga su agua o la abraza en el baño. Si bien Sylvia ayuda a Saúl a hacer más, le deja hacer menos, finalmente dando espacio a la víctima para ser exactamente eso en un mundo que rara vez nos permite desmoronarse.

Este romance increíblemente actuado es una caña de base en el cuento. A lo largo de la película, su contemplación sobre la percepción conduce a un fuerte cuestionamiento moral. Al salir de la proyección, me encontré hablando con un amigo sobre si el romance era ético, si Sylvia tenía el deber de cuidar a Saúl como su cuidador o si podía consentir adecuadamente. En un momento, Sylvia encuentra una imagen de la difunta esposa de Saul que se parece a ella, solo se suma a esta consideración de si Saúl simplemente estaba combinando a las dos mujeres en lugar de poder pisar de manera confidencial y consensuada en algo nuevo.

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Por otro lado, la línea de la trama de la rabia y el miedo silenciosas de Sylvia como una mujer adulta que todavía lidia con las secuelas del abuso sexual infantil es devastadoramente frustrante. En su relación con su hija, se mencionan las consideraciones de los ciclos de trauma y el dolor generacional, lo que obliga a la audiencia a preguntarse si su blindaje de su hijo es legítimo o restrictivo. Franco se mantiene firmemente en el mundo del realismo mientras vemos a Sylvia no obtener alivio ni justicia. Mientras que Saul gana libertad y la pareja ganan amor y apoyo, el tema de la violencia sexual sigue siendo tan abierta y duradera como lo hace tanto en la amenaza persistente e interminable de la escena de apertura y, lamentablemente, en la vida real.

Al tratar con temas universales de memoria, percepción, abuso y cómo la experiencia da forma a la identidad, Memoria Encuentra un centro entrañable y apasionante. Chastain y Sarsgaard encarnan sus roles completamente de la manera más bellamente normal. Estos personajes se sienten reales. Su sufrimiento y luchas e incluso su vida cotidiana se juegan cuidadosamente para permitir que los temas más grandes abran preguntas, pero nunca se sientan dominantes. Navegando perfectamente al contraste entre el drama mayor y los momentos domésticos menores, la película hace mucho sin ser demasiado. Mientras aún está lleno de apasoros e hinchazón de drama, Memoria Deja que cada pequeña emoción encuentre su nivel natural.

Moviéndose, apasionado y conmovedor en una medida igual y magistral, Jessica Chastain y Peter Sarsgaard son cautivadores en Memoria .

danielle trejo