Mirando desde la ventana de mi hotel: la canción todos los doumber de Yoko Ono deberían escuchar
Hay varios subsects aburridos de los llamados fanáticos de la música, y casi todos están gobernados por una opinión que gotea en la misoginia. De estos, el culto a los que odian a Yoko Ono es quizás el más aburrido y uno de los más duraderos. Parecía que desde el segundo fue visto en el brazo de John Lennon, se convirtió en nada más que eso; Simplemente un accesorio, una sanguijuela, borrando instantáneamente su propia carrera poderosa que predó incluso el de su esposo y, aunque por razones trágicas, ha sufrido mucho más allá.
Sirve una cierta narración para ignorar convenientemente sus talentos. Yoko Ono a menudo es despedido como alguien que se insertó en la música de Lennon y terminó en el escenario a través de la asociación en lugar de la habilidad. Muchos todavía creen que su carrera, y sus colaboraciones con Lennon, existían solo por su influencia, cuando en realidad, lo contrario está mucho más cerca de la verdad.
Cuando Ono y Lennon se conocieron En noviembre de 1966, estaba visitando la apertura de su galería. Para entonces, Ono ya era un nombre poderoso en el mundo del arte. Después de mudarse a Nueva York en 1957, había sido integrada en la escena de vanguardia, especialmente encontrando un hogar dentro de la multitud de artistas sónicos experimentales, como el famoso John Cage. Cuando la pareja se conoció, Lennon solo estaba llegando a su fase experimental con Revólver . Pero a partir de ese momento, la influencia de Ono se hizo evidente. No hay Revolución 9 sin ella, tal vez ninguna revolución, ya que el impacto del artista se convirtió en Lennon no solo en la música experimental y los riesgos más audaces allí, sino que inspiró la política que impulsó gran parte de ella.
Así que podría sentarme aquí y decir que los detractores deberían escuchar algo como Sí, soy una bruja, su batalla llora contra sus escépticos donde las mira y dice: también podrías enfrentar la verdad / Me quedaré / me quedaré por un tiempo, después de declarar, no me importa lo que digas / mi voz es real, mi voz es verdad. Pero en realidad, la carrera de Ono es más que eso; Su mejor trabajo Existe completamente separado de todo ese argumento: el hecho de quién era su esposo y el odio de la gente por ella.
Es una canción como Mirando desde la ventana de mi hotel que se siente poderosamente representativa de Ono en su mejor momento y como artista vital e independiente. De la misma manera que su arte visual a menudo se ocupaba de la condición humana y la vulnerabilidad, especialmente en el caso de algo como Pieza , esta canción se siente lo mismo: es escaso, casi visceral o incómodo, ya que parece que Ono simplemente está leyendo una página difícil de su diario, establecido en la música.
También revela un lado muy diferente a Ono. Con demasiada frecuencia se presentó como este grito adhesivo en el escenario que quería fama, mirar desde la ventana de mi hotel se caracteriza por la soledad y la incertidumbre en la vida. Ella canta, de 39 años, mirando desde la ventana de mi hotel, / preguntándose si uno debería saltar o irse a dormir como una de varias alusiones al suicidio en la pista, sin alejarse de la oscuridad. En cambio, ella entra con letras reveladoras sobre su hija, Kyoko, que le quedó de ella, cantando, si alguna vez muero, por favor vaya a mi hija / y dígale que solía perseguirme en mis sueños / Eso dice mucho para un neurótico como yo.
Establezca en una instrumentación tan simple que casi olvides que está allí, es una pista que se encuentra en el extremo opuesto del espectro a donde los escépticos siempre la colocan. Desafiando los estereotipos cansados, es suave, tranquilo y profundamente introspectivo. También es vitalmente contextual.
Nuevamente, frente a su tratamiento misógino en la cultura, la biografía de Ono parece desaparecer en la de Lennon. Lanzado en 1973, Aproximadamente un universo infinito fue su primer gran paso en solitario en el mundo de la música más popular y una desviación del mundo de la música de vanguardia firmemente cerrada que era más arte de performance que cualquier otra cosa. Viviendo en Nueva York para tratar de escapar del racismo del Reino Unido Hacia ella y prominentemente comprometida con la política, apareciendo como orador en la primera convención feminista de los Estados Unidos ese año, Ono claramente se estaba abriendo al mundo.
Este álbum aparece como un movimiento para salir de la sombra y ser escuchado más fuerte como una demanda para ocupar el espacio como artista por derecho propio, no de la manera aburrida que la gente todavía está tan obsesionada con boxearla. En cambio, este álbum, y una canción tan conmovedora y reveladora como Mirando desde la ventana de mi hotel, es una poderosa declaración de resiliencia del artista, y un recordatorio de que Ono es mucho más que la voz de Lennon.
