El álbum Pink Floyd Jerry García llamado The Best of the 1970s: Captured the World Imagination

A pesar de ser dos de los grupos más definidos por la época de los años sesenta y setenta, Pink Floyd y The Grateful Dead raramente cruzados físicamente, en su lugar, proporcionan los atascos perfectos para una variedad de millones de amantes de la música. Sin embargo, a pesar de que las dos bandas a menudo se consideran que caen bajo el mismo paraguas amplio, sus enfoques fueron notablemente diferentes.

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Venían de lados opuestos del Atlántico, después de todo, y entregaron las mismas sesiones de atasco de alta calidad con ética completamente diferente y los mismos resultados asombrosos.

Pink Floyd estaba claramente impulsado por el arte. Su enfoque y sus habilidades vinieron directamente de su dedicación a su oficio y su deseo de ser creativamente diferentes del resto del set de roca. Pink Floyd estaba en Londres tratando de hacer que las cosas se balanceen en una nueva dirección. Paradójicamente, en lo que se sintió como el otro lado del mundo, los Grateful Dead parecían estar empleando muchas de las mismas etimas pero con diferentes técnicas. En lugar de ser específico en su enfoque para llegar a una validez de otro mundo, el grupo simplemente dejó que la música los atraviese hasta que llegó a su destino lejano. Pink Floyd era más cultura y precisa, mientras que los muertos eran casuales y potentes.

Antes del efecto homogeneizado de Internet, la geografía de una banda tuvo un impacto notable en su producción. Mientras que la música de The Grateful Dead está enriquecida con géneros estadounidenses únicos como R Lado oscuro de la luna y Querría que estés aquí Parece más un producto de los estilos germánicos de vanguardia como la electrónica de la era Kraftwork y Krautrock.

En verdad, la única conexión que comparten los dos grupos es que ambos aparecieron en la banda sonora de la película de culto de Michelangelo Antonioni Zabriskie Point . De hecho, casi la única evidencia que tenemos que Jerry García había oído hablar de Pink Floyd proviene de una entrevista que dio en 1980, en la que habló sobre algunas de sus bandas favoritas de los años 70.

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(Créditos: Far out / Pink Floyd)

García rara vez compartía su amor por mucha música fuera de la suya y era famoso por eso. Entonces, encontrar una entrevista en la que profesa su amor por otro disco es realmente sorprendente. Es un recordatorio de cuán turbulento era realmente un personaje el líder muerto.

Durante esa entrevista, se le preguntó a García qué había estado escuchando en la radio durante esa década explosiva: solo las cosas que golpean a todos. Me gusta La pared mucho. A todos les gusta eso. Me gusta Elvis Costello. Soy un gran fanático de Elvis Costello, dijo. Me gusta mucho Warren Zevon, quiero decir, he escuchado cosas buenas de casi todos, al igual que he escuchado cosas malas de casi todos. La pared Ciertamente capturó la imaginación del mundo.

Lanzado en 1979, el álbum fue la primera aventura de Pink Floyd en el mundo de Rock Opera. Sigue la historia de una estrella de rock hastiada que se retira gradualmente de la sociedad. Su aislamiento del resto del mundo es lo que forma el muro metafórico desde el cual el álbum obtiene su nombre. El personaje central del disco se basó en una mezcla del trágico líder de Pink Floyd, Syd Barrett, quien se vio obligado a abandonar la banda después de sufrir un colapso mental como resultado de su uso frecuente de LSD y, por supuesto, a Waters.

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A pesar de La pared , un álbum derivado en gran medida directamente de la mente de la composición de Roger Waters, recibió críticas mixtas en el lanzamiento, con muchos acusados ​​de Pink Floyd de ser exagerado y pretencioso, el LP le dio a Pink Floyd su único sencillo número uno del Reino Unido y Estados Unidos con otro ladrillo en la pared, Parte 2.

Hoy, el álbum, que presenta pistas como Comfortable Numb y Run Like Hell, es considerado como uno de los mejores álbumes conceptuales de todos los tiempos y uno de las mejores obras de Pink Floyd, imbuida de toda la tensión de una banda en la cúspide de la implosión.

La pared También marcó el comienzo de una caída en la producción creativa de Pink Floyd a lo largo de la década de 1980. Pero, como señaló García: no creo que haya nadie que esté sacando cosas geniales, una y otra vez. Pero todos tienen algo que decir y hay momentos en todo esto que son realmente excelentes. Voy por los momentos. Sigo escuchando hasta que escuche algo que mequea. Esto no solo es indicativo de cuántas personas escuchan música, sino exactamente cómo García hizo música y precisamente el punto que separa a los floyd muertos y rosados. Este último trató de crear estos momentos exclusivos, mientras que el primero simplemente les permitió suceder.

Para García, La pared Fue uno de esos momentos, un álbum estimulante e impactante que, por lo que muchos años después, todavía se siente tan profético como siempre.