Pop Stardom es el infierno: las filosofías de trampa y sonreír y sonreír

En dos meses y medio, Hollywood lanzó dos thrillers de terror de gran presupuesto con estrellas femeninas femeninas al frente y al centro. M noche de shyamalan ‘s Trampa Llegó primero, con su hija de la vida real y su renta real, Saleka, interpretando a Lady Raven, una estrella que se convierte en el héroe de la película al final del juego cuando se enfrenta al asesino en serie de Josh Hartnett The Butcher. Luego vino Parker Finn's Sonrisa 2 , que vio a Skye Riley de Naomi Scott luchando contra el mismo demonio de la sonrisa malévola que causó tanto estragos en la primera película. Si bien las dos películas comparten similitudes de superficie en sus representaciones del estrellato pop moderno, para cuando los créditos se han vuelto en ambas, se hace obvio que sus filosofías generales son muy diferentes.

En 2024, el público del cine ha estado particularmente fascinado con acercarse a las icónicas estrellas pop femeninas del día. Después de todo, las películas de conciertos Taylor Swift: The Eras Tour y Renaissance: una película de Beyonce hizo negocios enormes en los cines. Los fanáticos acudieron en masa para ver a sus héroes pavonearse en el escenario, y parecía ser una experiencia casi tan divertida como asistir a los conciertos de verdad. Entonces Trampa y Sonrisa 2 Llegó y llevó un cuchillo a toda la empresa.

Los primeros en marcha de Trampa Representa brillantemente la emoción particular que proviene de las hordas de adolescentes que van a un concierto, y la incomodidad de los padres que a menudo son acompañados. Por supuesto, teniendo en cuenta que esto es una película Shyamalan, todo no es como parece. El concierto es en realidad una trampa elaborada establecida para atrapar al famoso asesino en serie de Josh Hartnett, que está asistiendo al concierto con su hija.

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Luego, la película le muestra intentando todo lo que puede pensar para escapar, y lo lleva a él y a su hija detrás del escenario para conocer a Lady Raven. Aquí, la estrella, jugada por la venta de los ojos muy abiertos, no preparados para la hora, las figuran lo que está sucediendo e intenta exponer a Hartnett al mundo. En última instancia, ella puede hacer esto transmitiendo en secreto una confesión de sus fechorías a sus millones de fanáticos en las redes sociales.

En el mundo de Shyamalan, el estrellato pop tiene el potencial de oscuridad, pero solo de manera tangencial. Lady Raven no tiene idea de que hay un asesino en serie en su concierto que lastima a la gente mientras intenta huir. Tampoco muestra muchos signos externos de luchar con la fama. Simplemente se encuentra cara a cara con un asesino por casualidad y luego entra en modo héroe. Al final, la representación de Shyamalan del estrellato pop es positiva: Lady Raven puede movilizar su base de fans para que haga una buena acción, y todos se van a casa felices. Bueno, excepto la devastada familia de Hartnett, por supuesto.

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Por el contrario, Sonrisa 2 Toma una vista mucho, mucho más oscura del estrellato pop. Riley es un choque de trenes desde el comienzo de la película: una gran masa de problemas de salud mental, adicciones, estrés y trauma. Cuando está infectada por el parásito de la sonrisa, puede jugar con sus problemas existentes, convenciéndola de que no tiene valor y que todos en su vida la odian.

Si bien nunca se puede confirmar cuántos de los problemas de Riley fueron causados ​​por la presión de ser una estrella pop frente a cuántos son simplemente los mismos problemas que muchos de nosotros enfrentamos, la visión de Finn sobre el estrellato pop es indudablemente más tenue que Shyamalan. A veces, deja dolorosamente claro que Riley es visto como un boleto de comida por su madre y el equipo de perchas que la rodean. Cuando hace apariciones públicas con sus fanáticos, no puede diferenciar entre los genuinos y los que son potencialmente perjudiciales para ella.

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Finn muestra que la gente no puede evitar pensar que las estrellas del pop les deben algo porque son figuras públicas ricas, pero Riley es solo una persona que lucha por mantener su cabeza por encima del agua, como cualquier otra persona. Al final de la película, ha quedado claro que Riley podría tener algunos de los mismos problemas si no fuera una estrella pop de famosa globalmente, pero ciertamente no la ha ayudado. De hecho, la ha hecho miserable.

Al final, ambas filosofías del estrellato pop probablemente son válidas, y debe decirse que las películas están tratando de lograr cosas muy diferentes. Pero es difícil no pensar que la visión de Finn puede ser más realista, mientras que la de Shyamalan es la que a un padre de hijas le gustaría creer que es cierto.