Clasificar cada película de John Cassavetes de peor a mejor
Después de establecerse como actor a principios de la década de 1950, la estrella griega-estadounidense John Cassavetes decidió cambiar su mano a la dirección, y fue una de las mejores decisiones que jamás haya tomado.
chasey calaway
En el transcurso de su vida, Cassavetes trabajó para grandes estudios y películas financiadas de su propio bolsillo. Con frecuencia tocaba cabezas con los hombres en trajes, argumentando por historias más pequeñas y más centradas en los personajes que muchos patrocinadores permitirían. Terminó revolucionando cómo se hicieron las películas independientes, con muchas de sus técnicas aún en uso hoy.
Una cosa que debes saber sobre las películas de Cassavetes es que nunca son simples. Al director le gustaba emplear una técnica llamada Cinéma Vérité, que le daba a sus historias una sensación más natural y menos estructurada. Los críticos contemporáneos les encantaron sus películas o pensaron que eran las peores cosas de la historia. Solo ha sido en los últimos años que su trabajo ha sido reevaluado.
Teniendo en cuenta que nunca se alejó de temas duros y estaba literalmente en una película llamada La docena sucia , es increíblemente apropiado que se examine aquí las doce largometrajes de Cassavetes. Lo más probable es que probablemente encuentres algo que te guste en todos ellos, pero por nuestro dinero, así es como se acumulan.
Las películas de John Cassavetes se clasificaron de peor a mejor:
12. Blues demasiado tarde (1961)
La segunda película de Cassavetes, Blues demasiado tarde , fue el primero en ser respaldado por un estudio importante. Sigue la vida del cantante de jazz John Ghost Wakefield (Bobby Darin) mientras se somete a varias pruebas y tribulaciones en su vida profesional y personal.
El director luchó por implementar su visión completa bajo el sistema de estudio y, como resultado, el producto terminado es completamente decepcionante. La trama es increíblemente básica, y Darin, mejor conocido como cantante, no se presenta como un protagonista. A algunas personas realmente les gusta Blues demasiado tarde , pero por varias razones, algunas más allá de su control, debe considerarse la oferta más débil de Cassavetes.
11. Maridos (1970)
Después de la muerte de su amigo, tres hombres, interpretados por Peter Falk, Ben Gazzara y el propio Cassavete, se embarcan en una búsqueda para recuperar su juventud en el Drama de comedia de 1970 Maridos .
La película dividió a los críticos en el medio tras su lanzamiento. Algunos lo llamaron genio; Otros etiquetaron el humor infantil y de mal gusto. No ayudó que los tres actores principales aparecieran borrachos al promocionar la película en El espectáculo Dick Cavett . De nuevo, como con todas las películas de Cassavetes, Maridos tiene sus defensores, pero cuando una de las principales críticas de una comedia es que no es muy divertido, sabes que hay un problema.
10. Gran problemas (1986)
La última película Cassavetes dirigida antes de su muerte en 1989, Gran problemas Se trata de un pobre vendedor de seguros (Alan Arkin) y la esposa de un millonario (Beverly D'Angelo) que inventa un esquema para tener en sus manos la fortuna de su esposo.
El propio Cassavetes no era un gran fanático de esta película o la interferencia del estudio. El guión era pobre Y la trama dibujó demasiadas comparaciones con la película clásica de noir Doble indemnización , ninguno de ellos particularmente positivo. Es una pena que un director tan aclamado haya salido con una nota de este tipo, pero Gran problemas La existencia inadvertidamente condujo a la creación de Volver al futuro . Esa es una historia para otro momento.
9. Un niño está esperando (1963)
Basado en una obra de televisión del mismo nombre, Un niño está esperando Reúne dos potencias de la época: Burt Lancaster y Judy Garland. Lancaster interpreta al director de una institución para aquellos con necesidades de salud mental, mientras que Garland aparece como un nuevo maestro con algunas ideas sobre cómo administrar las cosas.
Los problemas de producción y las personalidades conflictivas de las cassavetes y el productor Stanley Kramer afectaron a la película. El resultado final puede ser increíblemente desordenado, pero puedes ver claramente el potencial que tenían este guión, estos actores y un director sin restricciones. No es uno de los mejores de Cassavetes, pero fácilmente uno de los más intrigantes.
8. Minnie y Moskowitz (1971)
En cambio de una estafa soviética de La famosa pareja de ratones de Disney, Minnie y Moskowitz es una comedia romántica protagonizada por Seymour Cassel y la esposa de Cassavetes y colaboradora regular, Gena Rowlands. Minnie es una estrella envejecida. Moskowitz es el desventurado nadie que se enamora de ella. ¿Qué podría salir mal?
Un dulce romance con dos actuaciones fuertes de los protagonistas, Minnie y Moskowitz es una película competente, aunque algo directa. ¿Es eso lo que la gente busca en una película de Cassavetes? En realidad no, pero si está buscando adoctrinar a sus amigos más exigentes, entonces este sería un excelente lugar para comenzar.
7. El asesinato de un corredor de apuestas chino (1976)
Quizás el título más extraño de una imagen de Cassavetes pertenece a El asesinato de un corredor de apuestas chino . Ben Gazzara toca un dueño de club nocturno con un problema de juego que lo lleva a serios problemas. La mafia le ofrece una solución: mata a un apuestas problemáticas y su deuda desaparecerá.
Esta película definitivamente se ha beneficiado del paso del tiempo, ya que ha reunido considerablemente más apoyo en las décadas desde su lanzamiento. Aún así, está lejos de ser perfecto, un poco serpenteante en lugares, y con una trama que no se extiende lo suficiente como para cubrir su tiempo de ejecución de 135 minutos.
6. Oscuridad (1958)
La primera película de John Cassavetes es fascinante. Oscuridad son alrededor de tres hermanos afroamericanos que viven en el momento de la segregación. Sin embargo, dos de ellos tienen la piel lo suficientemente ligera como para pasar como caucásicos, lo que conduce a algunos escenarios impactantes y desgarradores.
Aunque no lo harías de la misma manera, dos de los personajes negros son interpretados por actores blancos, Oscuridad es una película que podrías hacer al 100% hoy. Sus temas de identidad racial son tan pertinentes ahora como lo fueron hace más de medio siglo, y aunque el resultado es algo defectuoso, la idea detrás de esto es infinitamente interesante.
5. Noche de apertura (1977)
Otro asunto de marido y mujer, Noche de apertura está protagonizada por Rowlands como Myrtle Gordon, un actor que se desvanece cuya vida se derrumba cuando se mata a un joven fanático tratando de obtener su autógrafo. Gordon intenta seguir adelante con su vida, pero su conciencia resulta demasiado para soportar.
CRITICOS SAGENGADOS Noche de apertura Tras su lanzamiento inicial, pero desde entonces se ha convertido en un firme favorito. Sus temas de edad, culpa y fama se manejan muy bien, y Rowlands ofrece un rendimiento absolutamente de dinamita como mujer en el límite. Simplemente no se obsesione demasiado con esta película. Sabes lo que sucederá si lo haces.
4. Gloria (1980)
Gena Rowlands ha vuelto, y esta vez, ella es el personaje principal: Gloria Swenson, una ex novia de la mafia que se encuentra empujada a ese mundo cuando se hace responsable de un niño con información que la mafia quiere.
Una de las muchas películas neo-noir inundando a Hollywood en ese momento , Gloria Funciona muy bien debido a Rowlands en el papel principal. Ella equilibra el pánico y la perseverancia perfectamente, pareciéndose como comprensivo sin parecer tontos. El elegante estilo de dirección de Cassavetes se une todo en un pequeño arco agradable, un fantástico juego de gángster.
3. Caras (1968)
Cassavetes es conocido como miembro del nuevo movimiento de Hollywood, y esta película es un ejemplo perfecto de por qué. Caras es una representación de estilo volador de un matrimonio fallido, ya que su esposo Richard (John Marley) y su esposa María (Lynn Carlin) luchan para aceptar sus sentimientos.
Caras es audaz, una representación atrevida de personas reales que exhiben emociones reales. En un momento en que el divorcio no era común, abordaba al sujeto con un peso real, presentando varios argumentos conflictivos con igual respeto. Muchos directores famosos han señalado esto como sus cassavetes favoritas, y no es difícil ver por qué.
2. Transmisiones de amor (1984)
Puedes olvidar Gran problemas Si te gusta—Esta es la película final John Cassavetes hizo su propio camino. Transmisiones de amor protagoniza al director y a su esposa como hermano y hermana (extraño, pero está bien) quienes se enredan poco saludablemente en la vida del otro.
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Transmisiones de amor No es un reloj fácil. Es duro, crudo y extremadamente poderoso, tan cómodamente sombrío como cualquiera de las mejores películas slasher. El director muestra por qué también fue un actor exitoso, y en cuanto a Rowlands, bueno, ella es simplemente fantástica. No es uno para un acogedor domingo por la noche, pero definitivamente es una visita obligada.
1. Una mujer bajo la influencia (1974)
Cuando Gena Rowlands falleció en 2024 a la edad de 94 años, una película apareció una y otra vez en sus obituarios. Una mujer bajo la influencia Pone a la estrella justo en el centro de atención cuando la ama de casa Mabel, quien entra en conflicto con su esposo Nick (Peter Falk) cuando ella comienza a mostrar un comportamiento errático.
Una pieza de personaje magistral, una trama apasionante y una actuación intoxicante de Rowlands, esta es Cassavetes en su mejor e inquebrantable mejor. Este dúo de marido y mujer siempre sacó lo mejor el uno del otro, y Una mujer bajo la influencia es un brillante ejemplo de colaboración creativa en su máxima expresión.
