Spellbound: Cómo Siouxsie y los Banshees abrieron las puertas a Darkwave
Debajo de la chapa del encantamiento oscuro, Siouxsie y los banshees hechizados se inundaron con el fantasía y el encanto de una industria al borde de algo completamente nuevo y emocionante. Desde las barras de la cuna llega una voz con señas, te envía girando, no tienes otra opción, canta Siouxsie Sioux, que profetiza el movimiento entrante de onda oscura que solo podría ser provocada por ella.
En el contexto más amplio de Darkwave y Goth Rock, Siouxsie y los Banshees surgieron junto con otros actos como Bauhaus, la División de Cura y Joy, que dan forma no solo a una nueva aventura sonora sino también un estado de ánimo completo para destacar algunos de los pensamientos y deseos más profundos y oscuros de la humanidad. Lanzado en 1981, Juju La canción introductoria no solo reintroduce las muchas razones por las que la banda estaba destinada a liderar la carga, sino que también demostró el poder de la atmósfera en la música.
Como resultado, Spellbound fue tanto una declaración musical como una canción, mostrando la utilidad del misticismo en los arreglos musicales que podrían pasar entre ocupar el foco y sangrar en el fondo. Al igual que con la música de la cura, Siouxsie y los Banshees utilizaron estas ambigüedades en su beneficio, lo que demuestra que los arreglos intrincados pero llamativos eran cualquier cosa menos antecedentes.
Mientras habían trabajado duro para establecer esto a lo largo de su registro anterior, Caleidoscopio , los sonidos que impregnaban Juju dependió de una estética más oscura, mejorando temas enfocados para darle un sonido más unificador. El resultado fue algo que sabía exactamente lo que estaba tratando de ser sin comprometer el potencial de múltiples interpretaciones. Al final, sin embargo, esto estaba más preocupado por sus vísceras supera e intento de aprovechar las experiencias emocionales de los oyentes.
fred tillman
Impulsado por Spellbound, un título que se inspiró incidentalmente en el thriller del mismo nombre de Alfred Hitchcock en 1945, Sioux reformuló la complejidad psicológica en el mundo del cine con muchos aspectos que categorizaron las subculturas góticas, como obsesionarse con la extraña, la superposición entre la belleza y la oscuridad, y la dinámica que infiltró la psicera humana. Se siente urgente pero abstracto, creando una sensación de desorientación y miseria reconfortante que provocó una oleada de actos de onda oscura para hacer lo mismo.
Gran parte de esto fue intencional, mostrando el impulso de Sioux para llevar tales conceptos a la corriente principal sin aventurarse demasiado lejos de la accesibilidad general. Como explicó en 2014: obviamente había algo agradable sobre ese tipo de tema, y agregó que lo que encontré emocionante era traer temas respetables en cine, arte y literatura en el campo pop, donde pudimos deformarlo un poco. Supongo que estábamos tratando de inventar nuestro propio nicho.
Y eso es exactamente lo que logró con la pista. Spellbound no solo inventó su propio nicho; Empujó estas ideas a la vanguardia de la creatividad musical, permitiendo a otros explorar experiencias personales y reflexiones de vanguardia con una especie de convicción ritualista. Esto significaba que legitimaba la intensidad sónica en la música pero mejoró la autenticidad general de quienes revolucionaron el género, logrando la brecha entre la experimentación y el comercialismo.
