¿Cuál fue el primer álbum lanzado independientemente en llegar al número uno?
Si bien el indie ahora es un término paraguas para un género completo y puede usarse como prefijo o sufijo para cualquier forma de palabra que describa un momento en la cultura: la indie-sleaze y el vertedero son mis favoritos, en realidad está destinado a significar si un registro es o no independiente o no. Un registro independiente se puede definir como algo lanzado sin la estructura, fondos o control de una etiqueta de propiedad principalmente.
Entonces, ¿qué hace que un registro independiente alcance el estado número uno tal logro? Si bien la música es un esfuerzo creativo, todavía no es inmune al comercialismo masivo y finalmente está dirigido por grandes corporaciones. La gran mayoría de la música popular es lanzada por los grandes tres sellos discográficos: Universal Music Group (UMG), Sony Music Entertainment y Warner Music Group. Dentro de eso, tienen etiquetas subsidiarias más pequeñas con diferentes nombres, pero en última instancia, todavía están directamente involucrados con su liberación y atrapan la mayoría de las ganancias.
Como resultado, tienen presupuestos más grandes para impulsar campañas de marketing, organizar espectáculos y recorridos más grandes y proporcionar una voz de la industria más influyente que finalmente resulte en una exposición más amplia. Entonces, cuando se trata de cómo les va a las canciones en las listas, los resultados entre las canciones lanzadas de dichas etiquetas y las que se leen independientemente como la mayoría de las historias tradicionales de David vs Goliat.
Sin embargo, la esencia misma de la música independiente ha llevado a todo un género a llamarse indie. Indica un espíritu y autenticidad que existe únicamente dentro del arte que no está contaminando a los acuerdos corporativos y las intenciones para hacer dinero. Esta es la razón por la cual el género ha crecido en las últimas décadas, y ciertas canciones y álbumes han golpeado los corazones de los fanáticos de la música, atravesando el montón de la sociedad y dándole posiciones inesperadamente altas dentro de las listas.
En los tiempos modernos, los gráficos de música han reflejado géneros y se han dividido en una miríada de subarrollas que hacen que la búsqueda de encontrar la verdadera respuesta a esta pregunta sea ligeramente desafiante. El ejemplo más famoso de un éxito independiente número uno en los últimos años fue la tienda de segunda mano de Macklemore y Ryan Lewis, que pasó seis semanas en el número uno. Una canción sobre la vida de un comprador de segunda mano fue un sencillo independiente apropiado para romper el ruido del pop comercial.
Si bien ese es el ejemplo más famoso y de larga data, la investigación señala en gran medida hacia la cantante popular de los años noventa, Lisa Loeb, es la creadora de la hazaña. La cantante y compositora sin firmar grabó su canción Stay (I Mettent You) en la Berklee School of Music en Boston como parte de sus entonces nueve pisos de banda. Pasó la mayor parte de su tiempo entregando casetes gratis después de conciertos, pero fue su vecino y actor Ethan Hawke quien ayudó a impulsar su canción a la corriente principal.
La película de 1994 Mordedura de realidad , en el que protagonizó Hawke, presentó la canción de Loeb en su banda sonora y, por lo tanto, fue tocada en miles de asistentes a los cinematos. Loeb y Hawke eran amigos mutuos en la escena del teatro del centro de Nueva York y, al escuchar su canción, le dieron una copia al director de la película, Ben Stiller. En ese momento, la canción de Loeb simplemente se llamaba Stay y fue referenciada en la película como tal. Pero después del lanzamiento de la película y la posterior escalada de la lista, Loeb cambió el nombre a Stay (I Fetch You) con la esperanza de establecer un nombre más independiente dentro de las listas. Tres meses después de su lanzamiento, el 12 de julio de 1994, la pista alcanzó el estado de oro.
Composiciones, es una canción que ejerce muchos de los tropos que ahora llegamos a asociar con la música independiente. Una melodía folia y abundante con una intrincada narrativa tejida en su tela, es una canción cantada en su propia voz auténtica. Y aunque abrió un sendero para artistas independientes a partir de entonces, podría decirse que es una de las primeras canciones para utilizar realmente un enfoque multiplataforma, cruzando el vacío de audio a visual y impulsándolo a nuevas alturas de estrellato independiente.
