Por qué Martin Scorsese llamó a una escena de Goodfellas el favorito de su carrera: Era como Valhalla

Martin Scorsese, conocido con amor como Marty por algunos y como uno de los mejores directores vivos de muchos, es un cineasta ferozmente talentoso y excepcional cuyas empresas únicas y audaces lo elevan al nivel de un autor. El director veterano de cola tupida podría parecer la persona más inofensiva y recatada en Hollywood, pero su contenido cinematográfico explosivo y personal ha sido estudiado con placer y admiración por los beneficios de cine y los cinefiles durante décadas.

Cuando se trata de un director como Scorsese, sin duda no queda piedra sin mover cuando está haciendo una película. Perfeccionista de corazón, Scorsese ha construido una reputación en la creación de obras maestras en sutileza visceral, y su filmografía puede ponerse de pie para cualquiera de los grandes de Hollywood. Hace que la idea de pedirle al gran hombre el favorito de sus propias películas una propuesta de tortuga.

Bueno, esa sería la sensación que tendríamos si la conversación involucrara a alguien más, pero la verdad es que Scorsese nunca haya sido tímida con el cine. Un director absolutamente desposado con su oficio y cine en general, Scorsese nunca ha tenido miedo de compartir sus películas favoritas, ya sean sus películas extranjeras favoritas o 50 películas británicas favoritas de todos los tiempos. Significaba, en 2015, Scorsese estaba feliz de compartir escenas icónicas que cambiaron su legado en Martin Scorsese en 10 escenas .

Lanzado en 2015, el libro no le da en mente a las películas más recientes de Scorsese, El irlandés y Los asesinos de la luna de la flor lo que bien puede haber competido por la inclusión en el libro. Sin embargo, una escena de otro clásico de gángsters protagonizado por Robert De Niro y Joe Pesci, su épica de 1990 Goodfellas , ocupa el primer lugar como la escena más apreciada de Scorsese de su carrera. La escena en cuestión? El icónico disparo de Copacabana One-Take, que describe como un ballet.

La culminación de la vida [de Henry Hill], su estado, estaría representada por el tratamiento que recibió en la Copacabana, recordó Scorsese, apoyándose en su propio tiempo en círculos similares. Cuando crecía, era el apogeo de la sofisticación en el mundo adulto. La cultura en la que estaba cuando tenía 11 años, eran los años cincuenta, los principales litulares de la Copa eran Frank Sinatra, Martin y Lewis, los grandes del espectáculo estadounidense. Me inspiró: el humor de Nueva York, todo culminó allí. Además, la influencia del crimen organizado fue en su apogeo en los años cincuenta. La disminución comenzó en los años 60. Así que esto era algo: era como si se me permitiera entrar en los pasillos de Valhalla como una persona importante.

Goodfellas (Credits: Barry Wetcher)

En particular, obtener una mesa en el frente, el director continuó como parte de un extracto del libro proporcionado a Lista . Cuando éramos más jóvenes, siempre obtendríamos una mesa directamente en el escenario, y era fantástico, al menos hasta que aparecieran los Wiseguys. Entonces una mesa se acercó a nosotros, y otra, y otra, y no pudimos ver nada. Era constante: veríamos la mesa volando en el aire y solo pensamos: Oh, no, aquí viene. Por eso, en la toma cuando la mesa entra en marco con el mantel, es muy importante en el movimiento de la cámara, la forma en que dirige el ojo.

Con tantas partes móviles, la escena fue una tarea difícil para cualquier director. Toda [la escena] fue extraordinariamente difícil, pero tuve un gran subdirector, Joseph Ready, y un director de fotografía determinado y entusiasta, Michael Ballhaus, y una excelente tripulación, concluyó Scorsese. Comenzamos el disparo afuera, cuando Ray Liotta da las llaves al asistente de estacionamiento, luego cruzamos la calle y pasamos la línea de personas que esperan para entrar y luego entran. Tomó todo el día.

Primero en la mañana, hicimos una oportunidad con Bobby, el cantante, y había una canción cuando se envía el champán, continúa el Casino director. Luego presentamos los diferentes lugares donde se llevarían a cabo pequeñas viñetas, donde se realizarían ciertas personas, las personas a las que constantemente está dando dinero hasta que finalmente se abre paso por la cocina, y se abre a otro mundo. El maître d 'está allí, con una chaqueta azul: era el verdadero maître d' de la Copa a finales de los años sesenta, y simplemente los llama.

En el extracto completo, Scorsese continúa obsesionándose con alegría por su trabajo y cómo combinó sin esfuerzo su visión con la narrativa, incluso si fue un trabajo difícil: hago una satisfacción de él, por supuesto, pero cuando lo estábamos haciendo el disfrute, y la palabra clave es disfrutar de hacerlo. No pensamos que sería algo que rivalía con cualquier cosa que otro cineasta hubiera hecho, cualquier otra toma que significara algo.

Pusimos cosas que aparecieron y desaparecieron, cosas que hablaban sobre hasta dónde había llegado Henry Hill, y cómo significaba algo: significaba algo, confirmó a Scorsese mientras describe la escena sísmica. En términos de trama? No, pero tiene que ver con el tono y la atmósfera, y una especie de justificación de su existencia. Está en la cima del mundo, como diría Jimmy Cagney.

A continuación, puedes ver la escena de Copacabana, sabiendo que reside como el One Martin Scorsese, el director de tantas grandes películas, está más orgulloso.