Zabala - Revisión del álbum No Club: un paisaje sonoro atmosférico del país vasco

El flaco: El país vasco, en el norte de España, es un área de impresionante belleza natural, con pintorescas costas y ciudades y ciudades históricas que salpican el paisaje que de otra manera no tocado. Sin embargo, en los últimos años, la región autónoma a menudo se ha observado por su increíble producción cultural, y Bilbao es un refugio particular para músicos y artistas por igual. Jon Aguirrezabalaga es una de esas figuras, que ha sido incondicional de la escena musical de la ciudad durante décadas, tanto como artista en solitario como miembro del grupo de sintetizador We somos estándar. Su último exploit ve al compositor tomando el nombre artístico Zabala, construyendo una gran cantidad de paisajes sonoros convincentes.

En este nuevo álbum, No Club , Zabala demuestra sus influencias electrónicas interminablemente amplias y diversas. Aunque, en el fondo, es un álbum electrónico, el compositor logra incorporar tantos sonidos diferentes e influencias musicales que es difícil clasificarlo correctamente. No Club Se mueve fluidamente de paisajes sonoros suaves y atmosféricos a ritmos impulsados, casi bailables. Su fluidez es especialmente impresionante dada la amplia variedad de sonido; Nunca se siente como si fuera de un sonido a otro. A decir verdad, sería fácil ver este registro como una composición larga y continua.

Lo más destacado de este álbum viene dentro de las pistas más largas, durante el cual Zabala tiene suficiente tiempo para desarrollar sus ideas correctamente. Las canciones más largas brindan al compositor la oportunidad de revelar elementos de su trabajo gradualmente, mientras que algunos de los esfuerzos más estrictos parecen ser un poco artificiales y nunca tienen la oportunidad de ponerse en marcha adecuadamente. Pistas como Amira o Sr. Vértigo, por ejemplo, se siente más cerca de ser interludios superfluos que las canciones notables por derecho propio. Sin embargo, podría decirse que todavía contribuyen al flujo del álbum.

Gran parte del registro se compone de obras instrumentales profundas del compositor, y aunque son cautivadores, el interés puede disminuir a medida que llega a las últimas etapas de la lista de canciones. Como resultado, No Club Realmente se beneficia de sus diversos colaboradores. En todo el álbum, los gustos de Verde Prato, Rrucculla y Sara Zozaya intervienen para proporcionar un nuevo ángulo y acompañamiento al sonido inherente de Zabaya. Las pistas vocales, en particular, forman algunos momentos agradables en No Club . Como álbum, tiene una calidad casi cinematográfica, lo que lo convierte en un excelente disco para los meses de otoño, pero que indudablemente perdurará en la luz del sol.

Para los fanáticos de: Mirando con avance de la ventana en un día lluvioso, fingiendo que estás en una película de arte sobre alguien que ha sufrido una pérdida increíble.

Un comentario final del compañero de casa de Ben: Estaba listo para escuchar una electrónica funky y optimista, y ahora estoy sentado en el piso contemplando todas las opciones de mi vida porque la música hecha por algún tipo de Bilbao me ha roto el corazón.

No Club Track by Track:

Fecha de lanzamiento: 17 de octubre | Etiqueta: Colores prohibidos | Productor: Extenso

isabella falchuk

'My Cover (feat. Verde Prato)': Al relajarse en el álbum con un esfuerzo gentil, discreto y atmosférico, Zabala colabora con la increíble vocalista Verde Prato para dar vida a su visión artística ya clara. [3.5/5]

Crystal Skin (feat. Liam): Otro esfuerzo de colaboración, esta canción toma un camino ligeramente diferente al anterior, optando por los ritmos electrónicos bailables intercalados con un paisaje sonoro etéreo. Sin embargo, a pesar de este cambio en la dirección, la lista de canciones todavía fluye increíblemente bien. [3/5]

'Gotas': Este es el esfuerzo más largo de todo el álbum, y Zabala ciertamente se toma su tiempo elaborando meticulosamente el paisaje sónico en el corazón de esta canción. Después de dos pistas de colaboración al comienzo del disco, es refrescante escuchar los talentos en solitario de Zabala colocado a la vanguardia. [4/5]

'Calverra (feat. Rrichulla)': Tocando la electrónica inquieta y un ritmo continuo de batería, esta canción habla de la naturaleza innovadora del compositor vasco. Nuevamente, vemos el poder de su trabajo cuando se encuentra con una fuente externa, en este caso, el expresionista rrucculla. [3.5/5]

Molokai: Después de una introducción muy larga, lenta y discreta, cada vez más aspectos de la composición de Zabala comienzan a revelarse. Sin embargo, se siente como si pudiera haberse beneficiado de extenderse más allá de su tiempo de ejecución de tres minutos y medio. [3/5]

Amira: Una de las exploraciones más cortas en este álbum, Amira se siente más como una pista de transición o interludio que una canción por derecho propio. Sin embargo, ofrece algunos temas interesantes dentro del mundo de la música de Zabala y ayuda al disco a mantener su flujo perfecto. [2.5/5]

'Derretir': Sin lugar a dudas, la canción destacada del álbum, Zabala arroja todo a Urtu, creando una composición increíblemente diversa, rica y convincente que tiene éxito en ser una canción grande y inminente que nunca llega al punto de sentirse demasiado dominante. [4/5]

Mr.Vertigo: En una línea similar a Amira, esta canción nunca tiene la oportunidad de desarrollarse en el transcurso de su tiempo de ejecución de un minuto por completo. Aunque su sensación lejana es interesante, se hace difícil invertir completamente en él debido a su corta longitud. [2.5/5]

‘Y nada (Feat. Sara Zozaya)’: Después de unos pocos esfuerzos solo instrumentales, Zabala emplea los servicios vocales de Sara Zozaya, cuyo estilo de canto distintivo complementa perfectamente la composición electrónica del compositor vasco. [3.5/5]

Mi bretzel mexicano: Un excelente ejemplo de lo que Zabala puede lograr cuando se le da suficiente tiempo para desarrollar y explorar completamente una idea. En esta canción, el compositor se toma su tiempo para revelar aspectos de la composición y cambiar el estado de ánimo, y el oyente ciertamente es recompensado por eso. [3.5/5]

'Patrik': Cerrando el disco, Zabala ofrece al público su pista más emocional y discreta hasta el momento. Construido casi por completo alrededor de una pista de piano, ofrece mucha información sobre la diversidad de los talentos del compositor al tiempo que ofrece un cierre adecuado para un álbum tan atmosférico. [4/5]

florence elsie ellis